《流浪地球》燃起了觀眾對國產(chǎn)科幻片新的希望，馬上卡梅隆就帶著十年磨一劍的《阿麗塔》來到我們面前，視覺特效成為這些電影中不可忽視的焦點。
虹膜新年要推薦的第一本書《數(shù)字繪景指南》，就想和你聊聊數(shù)字繪景技術(shù)是怎樣無縫融入實景拍攝畫面中，借好萊塢特效師之手，教你打造出第一個屬于自己的數(shù)字世界。拉到文末，即可進入虹膜微店九折購買。
文 | 周令非
2019新年伊始，隨著中國科幻電影里程碑《流浪地球》的大賣和卡梅隆新片《阿麗塔》的接踵而至。科幻電影掀起了一輪又一輪觀影熱潮。這里要談到一種傳承了百年的電影制作技藝——繪景?？梢哉f沒有繪景技藝，就沒有美輪美奐的科幻電影。那么這個繪景到底是什么呢？
繪景（Matte Painting）是一種在電影拍攝制作中為實現(xiàn)實際并不存在或本身不完整的景色或氛圍的技藝。之所以稱之為技藝而非技術(shù)，是因為它同時結(jié)合了畫面合成技術(shù)與繪畫藝術(shù)。繪景藝術(shù)家會根據(jù)導(dǎo)演和劇情需要，繪制整個場景，或用繪景來對現(xiàn)有拍攝的場景進行擴充。
影片《星際迷航》（2009）中的繪景（圖片來源：人民郵電出版社《數(shù)字繪景指南》）
最早的繪景方法是在攝影機和被攝場景之間放置一個薄片玻璃。美術(shù)師把畫面中某些部分需要遮擋并替換的場景內(nèi)容繪制在這些玻璃上。因此繪景最早也被稱為”glasshot”。這種繪景技術(shù)的實現(xiàn)方式存在著一些嚴重的缺陷，如繪景會不可避免地受到現(xiàn)場天氣的影響，那么影片的拍攝也經(jīng)常要等待繪景完成后才能進行等。
玻璃繪景（圖片來源：人民郵電出版社《數(shù)字繪景指南》）
第二種制作繪景的方法需要預(yù)先準(zhǔn)備好一塊裁剪好的黑色遮擋板或蒙版，并將其懸掛在鏡頭前，然后進行現(xiàn)場畫面的拍攝。拍攝完成后，返回到工作室，選取拍攝素材中的一幀放置在一個被固定好、同時保護完善的攝影機里。因為需要在拍攝過程中盡量避免任何振動或運動，所以工作室里的攝影機也必須紋絲不動。
之后，將一個光源放置在鏡頭的后面，使這臺攝影機同時作為攝影機和投影機開始工作，將這幀畫面圖像投影到繪景美術(shù)師將要繪制的表面上，供其作為繪景參考。
繪景美術(shù)師會將有畫面映射的部分涂黑，只在原始曝光中被遮擋的區(qū)域進行繪制。完成繪景之后，需要先進行畫面測試，來確保繪景部分和原始拍攝畫面之間能夠完美匹配。在確認無誤后，最終進行二次曝光，將繪景的畫面部分添加到拍攝畫面的膠片上。
這種技術(shù)的巨大優(yōu)勢是，只要現(xiàn)場拍攝團隊準(zhǔn)備就緒，就可以進行拍攝，因為不再需要繪景美術(shù)師事先完成現(xiàn)場繪景。使用這種方法，可以在現(xiàn)場拍攝完成之后再進行繪景工作，為繪景藝術(shù)家提供了便利。
原負片繪景（圖片來源：人民郵電出版社《數(shù)字繪景指南》）
第三種拍攝繪景的方法，允許導(dǎo)演正常拍攝底片而不必擔(dān)心蒙版和繪景等問題，因為我們可以在拍攝之后再添加蒙版和繪景。
在影片正常拍攝后，將整卷膠片都裝進一個背投投影機里。搭建一個堅固的框架，將一個薄片玻璃嵌入其中，放置在背投投影機的前面。在面向投影機的玻璃的背面，放置一塊薄片磨砂投影材料。然后，繪景美術(shù)師會標(biāo)注出需要添加繪景的畫面區(qū)域。將拍攝畫面與繪景圖像對齊，然后進行繪景工作。
繪景美術(shù)師用一臺攝影機在投影機的另一面進行多次反復(fù)測試拍攝，來確認繪景和實拍畫面能夠無縫匹配。在確認攝影機和背投投影機完全同步后，對中間的場景畫面進行再次拍攝。而在這一次拍攝中，繪景會覆蓋原始素材畫面中需要進行繪制的區(qū)域，最終獲得你想要的結(jié)果。
背投繪景（圖片來源：人民郵電出版社《數(shù)字繪景指南》）
隨后，原負片繪景技術(shù)和背投繪景技術(shù)先后出現(xiàn)，繪景技術(shù)越來越成熟，越來越多地參與到影片制作中。在20世紀60年代末70年代初，繪景技藝開始受到冷落并逐漸衰落，很多電影制片廠關(guān)閉了他們的繪景部門。
一直到喬治盧卡斯的第一部《星球大戰(zhàn)》公映，繪景技藝才重新迎來春天。他創(chuàng)造了具有里程碑意義的視覺特效公司——工業(yè)光魔（ILM），他讓電影特效進入了現(xiàn)代化時代，他鼓勵、資助開發(fā)了大量數(shù)字技術(shù)，一直沿用至今。
著名繪景藝術(shù)家彼得·艾倫肖為斯坦利·庫布里克的《斯巴達克斯》創(chuàng)造的繪景（圖片來源：人民郵電出版社《數(shù)字繪景指南》）
數(shù)字圖像技術(shù)的出現(xiàn)改變了包括繪景技術(shù)在內(nèi)的整個電影工業(yè)。以前，繪景工作被當(dāng)時并不發(fā)達的技術(shù)所限制，通常情況下只能利用原始素材和繪景美術(shù)師的繪制來創(chuàng)建繪景。
如今，大多數(shù)的繪景工作會在Photoshop等軟件中完成，在這個過程中需要先進的數(shù)字合成技術(shù)的介入，數(shù)字繪景離開計算機的幫助是無法實現(xiàn)的。在數(shù)字合成技術(shù)介入后，我們看到的一些鏡頭甚至是由幾百個不同的元素組合而成的。
此外，二維圖像也可以通過與三維幾何模型的結(jié)合來移動和改變視角以適用于不同情況的繪景。即便是這樣，也請永遠記住，無論是通過攝像機和玻璃的組合來創(chuàng)建繪景，還是用最先進的計算機系統(tǒng)和最新的數(shù)字合成軟件的組合來創(chuàng)建繪景，繪景技藝的起源仍是藝術(shù)家試圖創(chuàng)造一種基于現(xiàn)實的視覺幻覺技術(shù)。
科幻電影離不開繪景技藝，現(xiàn)代科幻電影更離不開數(shù)字繪景?？梢哉f，沒有數(shù)字繪景，就沒有科幻電影。像《流浪地球》這種硬核科幻巨作，幾乎沒有什么場景是可以通過直接拍攝得到的，幾乎所有場景都要依賴于數(shù)字繪景技藝。
而且，演員穿著的都是維塔數(shù)碼精心制作的頂級外骨骼道具，一旦影片繪景的細節(jié)與質(zhì)量不到位，合成在一起很容易產(chǎn)生“不真實”的觀感。
影片《流浪地球》的數(shù)字繪景應(yīng)用
經(jīng)過MORE VFX和Base FX等國內(nèi)頂級特效工作室的不屑努力，《流浪地球》75%的數(shù)字特效都是由國內(nèi)公司完成的。影片的數(shù)字繪景令人嘆為觀止，萬里冰原、行星發(fā)動機、空間站、星球宇宙等場景為影片建立了一套十分高級的科幻樣式。
影片《流浪地球》中的數(shù)字繪景
國內(nèi)數(shù)字特效行業(yè)起步較晚，數(shù)字繪景師更是鳳毛麟角，且多為自學(xué)成才。相關(guān)藝術(shù)院校的數(shù)字繪景課程相對較少，教材更是沒有。幸運的是，2018年底 人民郵電出版社引進了目前全球唯一一本數(shù)字繪景工具書《數(shù)字繪景指南：電影·電視·游戲·廣告的數(shù)字背景制作全流程》。
該書從繪景的起源開始，詳細介紹了繪景在電影、電視、廣告和游戲中的應(yīng)用。從Photoshop軟件的工作區(qū)、筆刷自定義，到繪景的構(gòu)圖和概念作品的創(chuàng)作，再到透視基礎(chǔ)、透視繪畫、貼圖校色，最后在Maya等合成軟件的三維空間中利用貼圖投影的方式讓作品躍然于紙上。
繪景藝術(shù)家常見的任務(wù)之一就是改變場景中光線的方向。例如把日景拍攝的場景變成夜幕下的場景。導(dǎo)演們經(jīng)常會把白天拍攝的場景作為夜景來使用，這種策略被稱為日景夜用。
但為什么不直接在晚上拍攝夜景呢？那是因為雖然數(shù)字電影技術(shù)飛速發(fā)展，很多攝影機的感光度都接近或超越了膠片，但它們?nèi)匀缓茈y在夜間以合適的曝光進行拍攝。導(dǎo)演們經(jīng)常會選擇在白天拍攝，并依靠繪景藝術(shù)家和合成師在后期制作時把日景變成夜景。
通過數(shù)字繪景實現(xiàn)晝夜更替（圖片來源：人民郵電出版社《數(shù)字繪景指南》）
