法國雕塑家羅丹（1840～1917年）走進藝術(shù)博物館時一下被一座雕像吸引住了。
　　這座雕像取材于13世紀的一段史實：意大利比薩的君王烏谷利諾十分殘暴，人民奮起反抗，終于推翻了他的統(tǒng)治。起義者把他和他的兩個兒子囚禁在一座荒山的高塔里，把他們活活餓死了。
　　18世紀法國著名的雕塑家加爾波據(jù)此創(chuàng)作了一座表現(xiàn)他們挨餓而死的雕像。他著力刻畫烏谷利諾挨餓的恐怖情景：兩個兒子已餓死在他身旁，他肝腸寸斷，一只手壓著肚子，一只手拼命揮舞，似乎在呼救。
　　羅丹看了一會，不無遺憾地搖搖頭，說：“??！加爾波大師糟蹋了這一驚心動魄的素材?！彼膶W(xué)生問：“老師，怎么處理這一素材，才能驚心動魄呢？”
　　羅丹說：“我決定要重新創(chuàng)作……”這就是我們后來看到的塑像：
　　烏谷利諾的一個兒子剛斷氣，另一個垂死掙扎。他一只手抓著父親的胳膊，仰著頭，似乎在凄厲地喊叫。而烏谷利諾充耳不聞，伏在已死的那個兒子身上，正準備低下頭以兒子的尸肉充饑，似乎又下不了口。瘦削的臉在抽搐，展現(xiàn)了內(nèi)心劇烈的斗爭：獸性和人性的斗爭。這個極其殘暴的人，什么事都干得出來，以兒子未寒的尸肉充饑符合他的性格。但他畢竟是人，所以下口之前，又有一番猶豫，這也是符合情理的。
　　羅丹的學(xué)生看了老師的新作，評論說：“老師的作品確實超過了加爾波的作品。因為加爾波只揭示了局部的真實，而羅丹老師則刻畫了暴君烏谷利諾在特定環(huán)境中挨餓的真實情景，因而具有震撼人心的藝術(shù)感染力?！?br>