最近有一部網(wǎng)絡(luò)大電影剛上映，就迅速引起了各方媒體的關(guān)注。究其原因，主要有以下兩方面，一是曾江的意外去世，讓該片成為他的遺作之一，觀眾只能在作品中對其進行緬懷；
二是許晴的換臉事件，無論是真是假，中間有多少不為人知的細(xì)節(jié)，均把影片推到輿論的風(fēng)口浪尖上，更何況，作為一部網(wǎng)大，本片的陣容實在太過強悍，無論導(dǎo)演李仁港，還是一眾主演，如馮紹峰、金晨、胡軍、王慶祥等，都可以稱之為如今國產(chǎn)電影的中流砥柱，此番屈尊加入《青面修羅》，更讓本片吊足了觀眾胃口。
不過，正所謂期望越大、失望也越大，電影無論質(zhì)感、亦或劇本、表演等諸多領(lǐng)域，均無法讓人滿意，甚至在某些層面上還不如一些小成本的網(wǎng)大。
一、千瘡百孔的劇情讓人分分鐘出戲
電影采取架空歷史的處理方式。在不知名的某個朝代，政局混亂，全國四分五裂，諸侯各自為戰(zhàn)，男主角齊君元背負(fù)血海深仇，他一面委身在殺手組織離恨谷，替首領(lǐng)金鑼太歲鏟除各方勢力，另一方面卻暗中默默調(diào)查，寄希望揭開齊家滿門被殺的真相。而隨著藏寶銅片再現(xiàn)江湖，一段血雨腥風(fēng)的動亂歷史開始徐徐展開。
本片設(shè)定很有傳統(tǒng)武俠片的味道。它糅合了尋寶、布局、復(fù)仇等諸多經(jīng)典元素，同時，通過各方勢力的較量和博弈，不斷去制造高潮，吸引觀眾的注意力。然而，盡管想法不錯，電影卻忽視了一部作品最重要的方向——如何將故事講述的動人又抓人眼球。從這點考量，本片處處皆硬傷。
首先，電影故弄玄虛，將一個并不復(fù)雜的故事講述的冗長又啰嗦。為增加懸疑成分，電影在開頭就拋出男主角的悲慘身世，為后期齊君元的反轉(zhuǎn)埋下了伏筆，而隨著劇情的徐徐展開，各色人等粉墨登場，利用和反利用不斷上演，一副亂世眾生相迅速就躍然紙上。
可是，影片卻沒有抓住主線矛盾，不僅人物和情節(jié)空洞蒼白，所謂的解謎過程也經(jīng)不起推敲，完全淪為為制造懸疑氛圍而故意為之。
其次，它過于低估觀眾的智商。本片在推進過程中，前期埋下諸多伏筆，但它卻不是用精巧的細(xì)節(jié)來支撐，為顯示自己的聰明，幾次重要線索的出現(xiàn)都極為直白，生怕觀眾會看不懂，殊不知，這種提出問題又馬上就揭曉謎底的方式，讓觀眾在劇情發(fā)展到中途很容易就把所有來龍去脈猜的八九不離十，無形中影響繼續(xù)看下去的動力。
第三、影片邏輯前后矛盾。從設(shè)定上看，離恨谷這個組織應(yīng)該極為嚴(yán)密，可到了后期，卻完全看不到一個正式組織應(yīng)有的結(jié)構(gòu)體系，給人感覺都在各自為戰(zhàn)，而操控國家政權(quán)的幾大諸侯，智商之低猶如小孩，輕易就被反派利用和挑唆，權(quán)力斗爭浮夸的像玩過家家，生死考驗更是一筆帶過，與前期鋪墊完全背道而馳。
二、不高明的處理方式注定無法獲得觀眾的認(rèn)同
電影的節(jié)奏很快，一開始就直接進入正題，而之后的發(fā)展，更像火箭升空一樣根本停不下來，但仔細(xì)分析，卻會發(fā)現(xiàn)它所有的布局方式都很潦草，懸念設(shè)置也不高明，特別是隨著故事推進，通過諸多配角的講述，開頭埋下的伏筆已經(jīng)明朗后，此時影片完全可以挑明自己的態(tài)度，讓所有矛盾一起來個大爆發(fā)，可本片還在藏著掖著，將觀眾都知道的結(jié)果留到最后，誠然不顧觀眾的感受。
同時，受制于篇幅，電影往往一件事情都沒有交代清楚，就急匆匆轉(zhuǎn)入另外一個話題。這樣的好處是可以最快讓觀眾知曉重要信息，但壞處則是將整體割裂成無數(shù)小塊，且銜接極為不順暢，許多地方讓人感覺無比突兀。本片的剪輯更像一場災(zāi)難，電影劇情本來就十分跳躍，糟糕的剪輯更把一些細(xì)節(jié)剪的不知所云，導(dǎo)致每段故事都仿佛獨立存在，卻又有頭無尾。
李仁港導(dǎo)演延續(xù)了他對電影獨特的美學(xué)和個人見解，大量機械元素的運用，讓電影多了一絲高科技，卻少了幾分武俠味。尤其結(jié)尾大戰(zhàn)實在太過魔幻，完全顛覆觀眾的想象。
修羅手可以突破各種物理限制，就像自帶導(dǎo)航系統(tǒng)般進行攻擊，而反派則化身為變形金剛，隨意可以變換各種武器，簡直比現(xiàn)代高科技還要先進。不僅如此，電影還特別喜歡用大段近距離特寫、定格來突出武器功能，這種類似漫畫的表現(xiàn)形式，偶爾為之還有新鮮感，用多了之后只為造成審美疲勞。
電影在每位重要角色出場時都來段技能展示，生怕觀眾會臉盲，也反應(yīng)出創(chuàng)作者對自己講故事能力的不自信，其實，對于一部120分鐘的電影作品，沒必要面面俱到去表現(xiàn)那么多人物，與其讓觀眾記不清楚，不如抓住幾位配角進行重點塑造，起碼還能夠留下少許好印象。
到了收尾階段，本片又陷入國產(chǎn)片強行煽情的老套路，有些角色不知道如何去處置，干脆一死了之，順便還能夠賺點觀眾的眼淚，可如今的觀眾已經(jīng)不再那么容易被忽悠，沒有情感疊加的煽情，注定只是隔靴搔癢。表演方面，電影匯聚了一大批港產(chǎn)片中的老戲骨，卻基本沒有發(fā)揮的余地，他們就像被導(dǎo)演擺布的木偶，機械的背著臺詞，做著各種駕輕就熟的表情，唯獨無法打動人心。
拋開劇情的各種不合理，本片娛樂性倒是尚可，打斗戲，無論單挑、還是群戰(zhàn)皆保持了一定水準(zhǔn)，眼花繚亂的特技，雖沒有太大突破，但至少還算對得起李仁港這個招牌，不過，電影的特效場面很多卻稍顯廉價，尤其近距離特寫更把不夠精細(xì)的缺點暴露無遺，明明技術(shù)不夠又喜歡顯擺，這也是目前很多國產(chǎn)電影的通病。
三、院轉(zhuǎn)網(wǎng)，會變成以后的常態(tài)嗎？
結(jié)尾字幕打出，發(fā)現(xiàn)導(dǎo)演和編劇都是李仁港，瞬間就明白本片劇情為何會如此拉垮。作為導(dǎo)演的李仁港，非常注重影片的外在呈現(xiàn)，尤其關(guān)注畫面和節(jié)奏，飛碟帽等更成為他的獨特標(biāo)志，然而，在編劇這塊，李仁港卻明顯不合格，早期的《猛龍》《見龍卸甲》已經(jīng)證明他根本不知道如何去提煉故事，《天將雄師》更是毫無故事性可言。
一部電影，就算是武俠片，也不能完全靠技術(shù)層面去支撐，缺少好故事，只會變成沒有靈魂的擺設(shè)。
事實上，本片在立項之初本來名字叫做《刺局》，且早在四年前就已經(jīng)拍攝完成，后由于出品方樂視影業(yè)各種動蕩和人事調(diào)整，致使電影始終無法在大銀幕上映，甚至到了被遺忘的境地。如今上線視頻網(wǎng)站，雖然質(zhì)量堪憂，但好在熱度不錯，優(yōu)酷、騰訊、愛奇藝網(wǎng)絡(luò)播放量都名列前茅，而本片也不是國內(nèi)第一部“院轉(zhuǎn)網(wǎng)”的大制作，
之前的《冷血狂宴》《征途》等電影，也都是按照院線片的標(biāo)準(zhǔn)進行立項和制作，卻由于各種主觀和客觀原因，只能選擇小屏幕。在疫情還無法完全控制的當(dāng)下，這可能也是很多影片為收回成本的另外一種快捷方式，畢竟，在本身質(zhì)量堪憂的背景下，還固執(zhí)去上大銀幕，得到的結(jié)果很有可能和《真.三國無雙》《圖蘭朵》一樣，連宣傳費都收不回來。
