哲學(xué)家加繆曾說：“在沒有未來的城市里，人們只能放棄忍耐和矜持，盡情滿足自己的各種欲望，這樣的末世狂歡的場景實屬必然?！?/p>
狂歡是時代的榮耀也是時代的壓迫，電影《楚門的世界》就用一個獨出機杼的故事，展示了一個時代的欲望與個體的救贖。
電影《楚門的世界》海報
電影的情節(jié)是這樣的：一個被電影公司收養(yǎng)的嬰兒楚門，被圈禁在一個巨大的，塔一般的攝影棚，被電影公司向全球直播成長、生活的全部過程。他覺醒后堅持與道具、演員和劇組作斗爭，最終成功逃出欲望之塔、獲得自由。
而看完這部電影，我感受到了它賦予我們對真實與虛偽的思考、對窺視欲與媒介關(guān)系的清醒認(rèn)知、和逃離集體主義，拒絕平庸之惡達到自我救贖的特別技巧。
前面我已經(jīng)提到，《楚門的世界》本身是一個極富創(chuàng)意和深度的故事，平淡的表現(xiàn)主義是支撐不住它的故事架構(gòu)的，那么實踐制作和選角則成為考量電影至關(guān)重要的一環(huán)。
20世紀(jì)末黑色幽默片正在流行，金·凱瑞主演的《神探飛機頭》和《大話頭》又大獲成功，由于金·凱瑞聲名在外，導(dǎo)演威爾認(rèn)為主角非他莫屬。
演員金.凱瑞本人
劇本中楚門生活的環(huán)境是一個人造的“世外桃源”，所以要求電影的表現(xiàn)手法和鏡頭語言需要接近“喜劇”和“童話”，然而原著又充分體現(xiàn)了人性的陰暗，直接的諷刺只會讓電影不倫不類，只能用欲揚先抑的反諷來增加深度。
把反諷玩味到極致，又接近喜劇和童話，這只有文學(xué)上的“黑色幽默”可以做到，加上黑色幽默電影大興的社會大勢，這些都奠定了這部電影的框架。而黑色幽默在這部電影上的體現(xiàn)，就是楚門這種命運的無常性。它就像裹著蜜糖的芥末，沒有出聲就感覺到了辛辣。不得不說正因為這種黑色幽默，才讓電影更加獨特，它能讓人啼笑皆非又不寒而栗，在真實和虛幻之間搖擺。
除了題材，《楚門的世界》視覺風(fēng)格和劇情隱喻也表現(xiàn)出了亦真亦幻。
《楚門的世界》的視覺風(fēng)格，體現(xiàn)在考究的配色上，這很好地加強了楚門與外界觀眾的區(qū)別，卻加重了這種亦真亦幻。
因為，楚門在“桃源島”小鎮(zhèn)的鏡頭都是色彩鮮活和明媚的，目的是為了表現(xiàn)楚門單線但充實快樂的生活。而島外的觀眾與導(dǎo)演的色彩主要是灰且深的顏色為基調(diào)，來形成“烏托邦”和“現(xiàn)實”的對比。
另外值得一提的是，導(dǎo)演彼得·威爾為了影片看起來更像一檔電視節(jié)目，用了1.66：1的畫幅比格式去拍攝，這樣的精心制作無疑是空前絕后的，可以說真正打下了真實與虛幻的基礎(chǔ)。
而劇情設(shè)定和人物的刻畫，把這種真實與虛幻推到了高潮。
片中，一位叫克里斯托弗的長者勸導(dǎo)楚門說：“外面的世界比我虛構(gòu)的世界更不真實，同樣充滿謊言、虛偽。但在我的世界，你不必害怕，你會成為歷史?！?/strong>
這個時候，楚門不知道說什么比較好，也不知道外面的世界是不是就會比現(xiàn)在的生活更加虛偽，他只覺得不知所措。這里對應(yīng)了“洞穴理論”，而熟悉洞穴的代價是“會被外面真實的陽光刺痛”。
這個洞穴理論最早出現(xiàn)在柏拉圖的《理想國》中，它的內(nèi)容大概是：一個洞穴中有一批囚徒，他們自小呆在那里，被鎖鏈?zhǔn)`，不能轉(zhuǎn)頭，只能靠身后的木偶由火映射在洞壁的影子去認(rèn)知世界。有個囚徒掙脫鎖拷，看到火和木偶不過都是虛假的，他覺得十分糾結(jié)，直到他發(fā)現(xiàn)有一條小道會迎來刺眼的陽光，才明白什么是真實。
《紅樓夢》里說：“假作真時真亦假,無為有處有還無?！背T長期以來信以為真的真，頃刻之間被推翻，他該選擇欺騙自己的“真”還是看似假的“假”？
其實《理想國》的著作中還有一種囚徒被真實刺瞎雙眼，而引發(fā)悲劇的結(jié)論。由此可見，作者柏拉圖并非強烈支持某一種結(jié)論，而是就著哲學(xué)思考的本源，揭露本質(zhì)，提出多種視角，引發(fā)討論。然而現(xiàn)世的主流價值觀是鼓勵跳脫舒適圈的，鼓勵敢于探索、追求“新”和“真”的領(lǐng)域。
《理想國》和“洞穴原理”
片中的絲薇婭，就是追求“新”和“真”的人。她愛著楚門，想告知他真相，讓他不再迷茫。也是她，留下一顆指引著楚門的種子，她對楚門說“當(dāng)你足夠努力，全世界都會為你讓路?！彼€對他說：“你要逃出去，逃出去找到我?！?/strong>
美麗的絲薇婭
楚門正是因為她的鼓勵，才不顧一切的要逃出小城，哪怕一個人與一個世界反抗也在所不惜，只想追求“新”與“真”。
楚門最終成為了克里斯托弗口中的“歷史”，是因為他就是那個掙脫枷鎖的囚徒，他真正成為“洞穴理論”中的覺醒者，敢于撕開生活的假面，迎接自由與真實。
而一直觀看他直播生活的觀眾，都被楚門的執(zhí)著感動，并意識到楚門應(yīng)該有作為人的獨立自由，這時幾乎所有觀眾的思維都因楚門而改變。楚門的一舉一動也牽動著他們的心。當(dāng)楚門走出門獲得真實自由的那一刻，觀眾曾經(jīng)有多依賴楚門的節(jié)目，就有多慰藉。
《楚門的世界》先是揭示虛假的本質(zhì)，再用絲薇婭和楚門哪怕犧牲一切也要打破這虛假的行動來告訴世人：雖然虛幻讓我們舒適和習(xí)慣，但只有真實具備讓我們付出一切去追求的價值。
電影一開始就是一場理所應(yīng)當(dāng)、順其自然的集體偷窺。那是一段采訪，楚門的妻子說“楚門秀是她的全部生活”，楚門的朋友卻這樣回答：“沒有真實，沒有虛假，有的只是克里斯托弗的調(diào)控?！?/strong>
這絕對是鮮明辛辣的譏諷，那么它到底又在諷刺什么？
——媒介時代所有人膨脹的窺視欲。
窺視欲的本質(zhì)源于人性中對于這個世界的不確定與和安全感的缺失。當(dāng)窺視欲得以發(fā)泄，人們便會從某件事已經(jīng)在自己的了解或掌握的狀態(tài)中得到快樂。
在《楚門的世界》里，全球人民都在習(xí)慣性光明正大的窺探楚門各種隱私、他的全部生活……并且理所當(dāng)然的認(rèn)為那是他們生活難以分割的消遣部分，不覺得對楚門有所侵犯。
從某種邏輯來講，當(dāng)群體窺視欲不斷積累，就會誕生了書籍戲劇、電影和電視。而在媒介超速發(fā)展趨勢下，真人秀綜藝、選秀、藝人瘋狂不實的爆料、網(wǎng)絡(luò)毫不理智的吃瓜等等，會被媒體用“娛樂消遣”的名義包裝和營銷，以掩蓋其利用大眾窺視欲的底層邏輯。這是電影的暗喻，也是今時今日我們時代的現(xiàn)狀。
法國社會心理學(xué)家古斯塔夫·勒龐在《烏合之眾》里說到：“掌握了影響群眾想象力的藝術(shù)，也就掌握了統(tǒng)治他們的藝術(shù)。”
在《楚門的世界》中，群眾集中的想象力與窺視欲，就真的被掌握媒體與資本發(fā)展的導(dǎo)演克里斯托弗所統(tǒng)治，他制作了“The Thum show”，用真人直播秀操縱著直播觀看者，并加重他們的欲望。
萬人欣賞“The Thum show”
而電影對于這場直播秀的調(diào)控表現(xiàn)得越自然，我們越細思極恐。
因為，它把變態(tài)窺視欲普世化，把“烏合之眾”包裝成“集體共識”，并對之后出現(xiàn)的荒誕瘋狂的現(xiàn)象進行了合理化，但是歸根究底，就是一種文化滲透。
尼爾·波茲曼在《娛樂至死》中提出：“媒介的形式偏好某些特殊的內(nèi)容，從而能最終控制文化?！蔽幕扇藙?chuàng)造，所以它的核心是人，而人將被自己成就的東西吞噬，媒介可能使我們陷入對價值認(rèn)知的偏離，最后形成多數(shù)人的狂歡，少數(shù)人的理智。
其中，狂歡的人被消費，被剝奪卻樂在其中；大部分理智的人已經(jīng)對媒介主宰的世界失去信心，而剩下的則消極應(yīng)對。
這種場景放在今天的網(wǎng)絡(luò)與媒體環(huán)境上，就表現(xiàn)綜藝為刺激窺視欲無下限的造假和黑幕；網(wǎng)友沉溺于“深扒”與“人肉”的快感；對某一種人、觀點的極力推崇或打壓……
以理性與智慧為代價去實現(xiàn)窺視、吐槽欲望的放縱，我們逐漸變得麻木，并明顯感覺到無能為力。
在電影中，也有這種無能為力的事。女主絲薇婭是鮮有的理智者，她尊重楚門的人權(quán)與自由，想要幫助楚門逃離小鎮(zhèn)，卻始終無法與多數(shù)人作對。
人類是否會被媒介發(fā)展的弊端荼毒，結(jié)果還是個問號，但是著眼于我們現(xiàn)下的情況，誰又敢說《娛樂至死》中的話不會印證呢？
片中影視公司帶頭直接無視人權(quán)與自由，拍攝“楚門秀”，在傳媒成熟發(fā)展的背景下，這就變成了一種無形卻強有力的“號召”。
《烏合之眾》中還寫道：“當(dāng)一個群體存在時，他就有著情緒化、無異議、低智商等特征?！庇^眾作為個體可能會恥于對楚門過度的窺視欲，愧于對楚門人權(quán)的漠視；然而集體的潮流，蠶食了個體們最后的道德底線，它作為一個切入點，徹底釋放人性之惡。
舉個簡單的例子，你身邊的人有些小毛病，稍有不適但可以容忍，不過一旦有人開始公開指責(zé)，你就不再會包容他，還會加入排擠他的小圈子。而且，這個不夠包容的群體會伴隨這種聲音的擴散越來越大，最后發(fā)展成為一場霸凌。因為有團體做脫辭，每一個人都認(rèn)為自己無辜。楚門在觀眾心里，與這樣的例子本質(zhì)上無異。
這并非跟風(fēng)不跟風(fēng)的問題，說直白點，宣泄不該宣泄的欲望就是作惡，然而群體性的惡很難進行責(zé)任劃分，這也是社會上為什么一再出現(xiàn)集體作惡的重要原因。
著名的心理學(xué)研究材料《路西法效應(yīng)：好人是如何變成惡魔的》就是強調(diào)社會情境對人的心理的影響。它起源于美國心理學(xué)家菲利普.津巴多曾經(jīng)在斯坦福大學(xué)做過的一個心理學(xué)實驗，這個實驗可以算是心理學(xué)史上最重要的實驗之一。
他把在假期里的校園改造成了牢房的模樣，并讓兩組大學(xué)生在一個模擬的監(jiān)獄中分別扮演獄警和囚犯。獄警要按照嚴(yán)格的制度來管理這些囚犯，把他們當(dāng)作社會中真實的惡人。
實驗竟然只進行了一個禮拜就被迫中止，原因是那些扮演獄警的大學(xué)生們表現(xiàn)出了對扮演囚徒的大學(xué)生明顯的暴力傾向，且有多名囚徒情緒崩潰。
因為在這個實驗中，他們結(jié)束了自己的真實身份，開始了全面的角色扮演，大多數(shù)人完全進入了囚犯和獄卒的角色。他們思考、感覺和行為的每一個方面，都有了本質(zhì)的變化。
而在電影中，追捧“楚門秀”已成為一種社會風(fēng)潮，在這樣情境渲染之下，多數(shù)徘徊在邊緣的普通人便毫不臉紅的加入了“楚門秀”，參與人越多，呼聲越高，制作方克里斯托弗便越肆無忌憚，甚至威脅到楚門的生命，也要強留楚門在“桃源島”。
集體大潮下驚恐而無力的個人
所有人都因為相應(yīng)集體的大潮選擇了迷亂，集體縱欲給予個體作惡的力量，若不出現(xiàn)轉(zhuǎn)折，這將會是個惡循環(huán)。
世界上最邪惡的思想，就是任何人都認(rèn)為自己沒有犯罪，只是在響應(yīng)某種特權(quán)。他們都自認(rèn)為自己沒有動機，沒有過分的憎惡，甚至只是下意識去做。然而沒有動機也就沒有善心，也就不算一個真正的人。惡行被沒有人格的人所實施，才是最可怕的平庸之惡。
也許很多觀眾在看《楚門的世界》并沒有這么強烈的感受，因為在電影中，觀眾們最后在楚門的堅持不渝的行動中重拾理智與善良，楚門也完成了自我救贖，同時也拯救了一個將要被集體縱欲毀掉的時代。
重返自由的楚門
可是，惡就是惡，不會因為融于群體就可以模糊其性質(zhì)，楚門完成時代的救贖，在于他的覺醒。而我們要完成救贖，卻只在于我們自己。
我們一遍遍回味其中荒誕又別具匠心的安排，不外乎是想在這樣的場景刺激中擁有鞭辟入里的思考，電影里有這樣一句經(jīng)典臺詞：“我的生活不分公私，真人表演就是我的全部生活?！?/strong>
究竟什么才算真人表演？是隨心所欲還是穩(wěn)扎穩(wěn)打？不同的人一定也有不同的答案，但是我覺得獨立思考和永不放棄，會讓我們不負(fù)此生，而永遠相信美好，會讓我們得救。
茨威格說過，因為有幻想的天性，我們富有永遠年輕的秘密。那么，請你一直保持這些品質(zhì)，再祝你早安、午安、晚安。
