友情提示：內有劇透，沒看過本片又想看的朋友慎入。
關于柯萊利上尉這個角色的人設，在前一部分討論了不少。這一部分想首先結合尼古拉斯·凱奇這位演員的演繹來談談我對這個角色的理解。
印象中在豆瓣和海外影評都看到過一些批評的聲音，有些批評者們認為這部影片中的凱奇，以臨時抱佛腳現(xiàn)學的意大利語口音英語來演繹這么一位軍官，不是最佳選擇。有的國外影評人甚至直接毒舌：“凱奇演的更像是一個美國人，而不是意大利人?！?/p>
但我在觀看這部影片時，口音問題沒讓我感到是個問題。相反，我個人認為凱奇的加持為柯萊利上尉這個角色增色了不少。首先聲明，我只是凱奇大叔的一位曾經(jīng)的路人粉，對凱奇巔峰年代的作品贊賞有加，對成為爛片之王以后的凱奇完全無感。
我一直有種感覺，凱奇這位演員具備某種混合的氣質，一種能把悲劇感和喜劇感毫不違和地混合在同一張臉上的那種氣質。在某些微表情的狀態(tài)下，他會給人一種宿命般的悲劇感；然而在很多電影里，他又有那種囂張、輕佻、甚至有些欠扁的橋段。
所以他相當適合去飾演那種不太正經(jīng)的、常常會走霉運的非典型正面人物或者非典型反面人物，前者如《勇闖奪命島》，后者如《戰(zhàn)爭之王》，而兩者結合到一起，既正且反的角色，除了那部經(jīng)典的《變臉》，就當屬本片中的柯萊利上尉了。
柯萊利上尉最初出現(xiàn)的時候是更像反面角色的定位，侵略者的身份、初見佩拉吉婭時輕佻的舉動，讓人不禁擔心會發(fā)生一段侵略軍強搶民女的故事，也讓人為正義凜然的未婚夫曼卓斯而捏了一把汗。
這個角色在觀眾心目中之所以能夠快速地去反面化，是因為一次次對心理預期的打破。熟悉心理學的都知道，對一個人的評價，實在是件很奇妙的事情。我們認為一個人好或者不好，往往不是因ta本人的客觀狀態(tài)決定，而是因ta的客觀表現(xiàn)與我們對ta的心理預期之間的差值而決定。古諺所謂的“聲妓晚景從良，半世之煙花無礙；貞婦白首失節(jié)，一生之清苦俱非”，說的就是這個道理。
柯萊利上尉也是如此。在我們思維定式中，侵略者會做的事情，他一件都沒做。他的言行遠遠超出了我們的預期：作為占領軍軍官卻在市政府門前的受降談判中碰壁，歡迎新戰(zhàn)友的破冰溝通變成了他的即興清口歌劇秀，在醫(yī)生的數(shù)落面前沒有以勢壓人而是像法庭辯論中那樣提出抗議，各種有趣的橋段與反差萌，讓這個有關侵略與征服的故事顯得一點沉重感都沒有，也一步步地烘托出這個角色的獨有魅力。
真正讓柯萊利從有魅力升格為迷人、進而徹底“洗白”變成正面角色的，還是那個經(jīng)典的橋段，也是劇中最重要的道具——柯萊利上尉的那把曼陀林首次隆重登場的那一幕。
醫(yī)生父女期待的曼陀林琴聲遲遲沒有響起，只能聽到空蕩蕩的節(jié)奏敲擊聲，畫面上分別是沉醉于“演奏”中的柯萊利、一臉懵逼的醫(yī)生，和安靜等待的佩拉吉婭，三人的表情神態(tài)同現(xiàn)于一幕顯得十分有趣。
不耐煩的醫(yī)生終于忍不住發(fā)問，好容易從陶醉中回歸神來的柯萊利道明了原委，此刻的他，已經(jīng)置身于一個完整的交響樂團，前面的節(jié)奏敲擊聲，是為管弦樂隊留出的四十五分半小節(jié)，是一段輕松優(yōu)雅的前奏樂章。
當曼陀林琴聲終于響起，醫(yī)生已經(jīng)離開，鏡頭給了佩拉吉婭幾個特寫，此時她的微表情在片中相當少見，眼神游移閃動，仿佛在思考什么，也像是在尋找什么。也許像此時屏幕前的我一樣在想著，如果不是這場戰(zhàn)爭，眼前的這位演奏者，會是怎樣一個人生狀態(tài)？
音樂上的天賦暫且不論，這里的柯萊利上尉，是一個走到哪里都背著曼陀林，在戰(zhàn)爭中也要腦補出并享受著一整場音樂會的人；是一個不管在什么環(huán)境下都能為自己營造一個獨立、完整的內心世界的人。從后面逗小女孩玩耍的片段、炮兵官兵忘情投入地合唱那首經(jīng)典的桑塔露琪亞的片段等等太多地方都可以印證這一點。
柯萊利上尉是不完美的，有時候甚至是相當笨拙不靠譜的。親自指揮爆破一戰(zhàn)遺留舊炸彈那一段，作為一個失敗的軍事操作案例簡直是太成功了。
到了影片后段，放下武器準備回家的意軍官兵，目睹戰(zhàn)友被德軍殺害決定倒向游擊隊同德國人奮力一搏時，也看不到任何主角光環(huán)的加持。
作為專業(yè)的炮兵部隊，在炮位和伏擊掩體都提前準備完畢的情況下，面對無論是遠距離的敵軍軍艦，還是中近距離的敵軍坦克與步兵，精心瞄準連發(fā)數(shù)炮竟然全部打偏無一命中；當火炮已經(jīng)無能為力不得不舉槍巷戰(zhàn)時，柯萊利的舉槍射擊姿勢又是活脫脫一個軍事小白，與網(wǎng)上常被調侃的黑叔叔怪異射擊姿勢相比也專業(yè)不到哪里去，敢情兒這幫人的天賦樹技能點全點在了音樂上！
這種不完美，并非刻意為之的喜劇化處理，它是這個故事本身對戰(zhàn)爭的一種控訴態(tài)度。這幫人技能點的點錯，不是他們的錯，而是戰(zhàn)爭的錯。
以兩次世界大戰(zhàn)為代表的總體戰(zhàn)，幾乎把主要參戰(zhàn)國的所有青壯年人口都裹挾進了戰(zhàn)爭機器，一群本來有著各自人生軌跡的不同民族的青壯年，被迫在戰(zhàn)場相逢，無論你過去的專長是種田、烹飪還是音樂，到了這里評判標準只剩下殺人的技巧。
然而即便在這種戰(zhàn)爭修羅場的局面下，我們仍然能夠看到影片中的柯萊利上尉，始終保持了他癡迷沉醉于音樂世界的文藝、善良的本色，以及能夠隨時把周圍的人們帶入音樂世界享受美妙音樂所帶來快樂的奇特感染力。
對于戰(zhàn)爭，他可能是個差勁的不專業(yè)的軍人；但對于生活，對于長期與世隔絕缺乏新鮮事物體驗的塞佛倫尼亞島民，對于身邊早就厭煩了戰(zhàn)爭渴望回家的戰(zhàn)友，對于同樣注重內心世界豐富體驗的佩拉吉婭：柯萊利上尉，足夠迷人。
影片最后，戰(zhàn)爭結束，渡盡劫波的柯萊利和佩拉吉婭終于重逢走到了一起。有人說這個結尾相對于原著過于happy ending，但我想說，只有這樣的happy ending，才配得上柯萊利這樣迷人的和可愛的人。
從影片一開始，老父親就好像電影的旁白敘事者一樣出現(xiàn)在我們面前。沒錯，旁觀者清，這位老醫(yī)生一直都是影片中看人情世事看得最門兒清的那個人。
在佩拉吉婭與曼卓斯的熱戀期，當女兒試探性地談及嫁娶時，老醫(yī)生就當頭潑上一盆冷水：“你們倆都太年輕。大家都結婚得太早。我常想你只有嫁給外國人才會幸福?！边@三句臺詞仿佛三句預言，分別印證了之后的故事進展。
從電影拍攝技法看，影片設置這么一位帶著上帝視角的角色提前埋下各種伏筆，為這段故事增添幾分宿命般的厚重感；從這個角色的內生邏輯來看，老醫(yī)生仿佛先知那樣料事如神，也不算出格。
這位老醫(yī)生熟知本島歷史，對歷史上本地發(fā)生過的戰(zhàn)爭屠殺和地震了然于胸，他的臺詞里多次提到這一點。
屠殺與地震，事關生死，是比愛情分量更重一個層級的母題。沉浸在故紙堆里的老醫(yī)生，經(jīng)歷了兩千多年諸多次生死命題的洗禮，在精神世界里仿佛走過了普通人多少輩子的輪回。以這樣的精神體驗回頭看自己所處的現(xiàn)實生活和女兒的感情之路，那么老醫(yī)生表現(xiàn)出來的豁達通透的人生智慧，也就不是無源之水。
影片中，老醫(yī)生的金句很多很多，這里就不一一摘錄。老醫(yī)生對女兒的感情，其態(tài)度也不是一成不變，一直隨著劇情進展而調整。
在曼卓斯這條線，最初潑冷水，然后接納、配合參加完訂婚禮，然后又為女兒的感情設置一道保險閥（力主婚期后推，等曼卓斯打仗回來再完婚；要是沒有這波操作，女兒見到柯萊利上尉就只能恨不相逢未嫁時），最后為女兒指明怎樣體面地結束這段感情，給曼卓斯母子一個交代。
在柯萊利這條線，老醫(yī)生總體以鼓勵和推動的態(tài)度為主，但也不忘適時地潑上一桶冷水，不對，是兩桶。第一桶是潑在柯萊利上尉頭上，當時柯萊利對佩拉吉婭剛剛完成第一次表白，佩拉吉婭動心卻不松口，柯萊利不得要領怏怏而回。
老頭子幽幽地旁敲側擊，說自己當初追佩拉吉婭母親時，人家也是有未婚夫滴。加完這把柴，就緊跟著潑冷水，借歷史上這片土地發(fā)生的屠殺和地震告訴柯萊利，世事無常，尤其是在這個亂世中，少做計劃為妙。第二桶是潑向再次進入熱戀中的女兒，告訴她真正的感情，看的不是在感情的上升期兩個人有多么激情燃燒，而是到了激情褪去之后二人還能保持怎樣的狀態(tài)。
老醫(yī)生在這兩條感情線中表現(xiàn)出來的態(tài)度，看似有些反復搖擺，但是背后遵循的是完全統(tǒng)一的邏輯?？炊嗔颂嗟娜碎g生死世態(tài)無常，老父親的智慧已經(jīng)足夠將感情提純，把感情中摻雜的其他雜質剝離，還原出最純粹本真的感情來。他的推動鼓勵、接受現(xiàn)實和潑冷水，背后的驅動力都是鼓勵女兒從最純粹的感情出發(fā)而做各種決策。
他希望女兒體驗到的愛，完全遵從于內心最本真的聲音，不摻雜民族大義、世俗評判，不被激情澎湃的熱戀期迷惑雙眼，也不因外部世界的急劇變化而不得不做出可能有違于本心的選擇，總之，是那種剔除掉一切雜質、而且當各種絢彩幻化于烏有一切復歸于平淡之后真正純粹的愛。
這是多么的理想主義??！現(xiàn)實生活中的婚配嫁娶，要考量的因素太多太多，能到達這重境界的，有幾人歟？
也正因其稀缺可貴，我要感謝這部電影，讓我們領略到這世間罕有的、不摻雜質的純粹感情，原來是這個樣子。
好好欣賞這部影片吧，讓感情的歸感情，其它的歸其它。
