前言
群星，宇宙。
龐大的架構(gòu)，震撼的視效。
維倫紐瓦的新作《沙丘》沒看過癮？
三部史詩級科幻“巨制”，
滿足你的一切暢想！
1.《2001太空漫游》 1968
導(dǎo)演: 斯坦利·庫布里克
編劇: 亞瑟·克拉克
主演: 凱爾·杜拉
豆瓣 8.8 IMDb 8.3
因為它，NASA每天用藍色多瑙河叫醒宇航員。
因為它，盧卡斯拍攝了星球大戰(zhàn)系列。
因為它，斯皮爾伯格做了導(dǎo)演。
很難想象，現(xiàn)在大眾對人工智能的很多印象，其實來源于半個世紀前的一部科幻電影。
1968年的4月，這部影片在美國上映。
最初一批觀眾看完電影后徹底懵了——據(jù)說美國演員洛克·哈德森隨著241位懵圈的觀眾一起走出劇院，大喊著：“你們誰能告訴我這電影到底在講啥？”
很多影評人也紛紛對此片給出差評。
甚至一向意見相左的兩位著名女影評人寶琳·凱爾和朱迪斯·克里斯特都一致加以諷刺……這就是庫布里克執(zhí)導(dǎo)的前無古人后無來者的《2001：太空漫游》。
然而到今天，本片和庫導(dǎo)都已被封神。
上世紀60年代，是一段隨時處在變化中的歲月。當時成就的種種科學(xué)事實，可輕松超越僅數(shù)十年前，那些異想天開的頭腦中，最為瘋狂的幻夢。
太空競賽，核子陰影，兩個超級大國間劍拔弩張的比拼，讓肯尼迪總統(tǒng)向NASA承諾，他們的預(yù)算將不設(shè)上限。
那時庫布里克也剛好完成了《奇愛博士》，正與一位名叫亞瑟·克拉克的英國人，共同構(gòu)思一部新作品——《2001太空漫游》。
但此前，或者說僅二十年前，
科幻這一術(shù)語還不曾存在。
60年代之前所謂科幻電影，大多只是借科技發(fā)展之勢，向觀眾賣弄奇巧淫技的圈錢之作。通常以外星人入侵，瘋狂科學(xué)家等如今看來爛俗至極的面目出現(xiàn)。
換句話說，“科幻”要么是為滿足在太空冒險漫畫書里泡大的少年；要么就是撩撥在冷戰(zhàn)隱喻中惴惴不安的中產(chǎn)。
沒人在意，也沒人有能力改變現(xiàn)狀，直到《2001太空漫游》出現(xiàn)。
出于政治理想與宣傳考量，被登月攪得焦頭爛額的NASA找來了庫布里克。
許以重金支持，要求影片能盡可能寫實，向觀眾展現(xiàn)登月的真實情況。
還派專家加入制片，甚至如通用電氣與波音等品牌設(shè)備也任其選用。
由此，這部前后花費四年時間，投資過千萬，在當時已算天價的作品，真正初露端倪。
而擺在庫布里克面前，還有一個亟待解決的問題，就是他到底要把這部電影，拍成一個怎樣的故事？
就像所有真正對類型起到推動作用的偉大作品一樣，一個僅在小銀幕就能完整展現(xiàn)的故事，即使足夠精致自洽，也無法比擬真正的龐然巨著。
于是，庫布里克把目光投向了宇宙。
如果說庫布里克是臺前的策劃者，那么這部影片的成功還離不開兩名重要的幕后策劃者，人工智能先驅(qū)馬文·明斯基和原著小說的作者亞瑟·克拉克。
明斯基是2001影片的顧問。
當庫布里克執(zhí)導(dǎo)2001時，他前去請教明斯基，電影里的人工智能哈爾應(yīng)該是什么樣子的？
“原來有一個裝飾著彩色標簽的計算機，庫布里克問我，您覺得這個怎么樣? ”在接受雜志采訪時明斯基回憶，“我說我認為這個計算機不應(yīng)太過復(fù)雜，實際上應(yīng)該只由許多小黑盒子組成?！?/p>
后來，庫布里克把原來的裝飾撤掉，設(shè)計了影片中的哈爾。
電影上映后的一年，年僅42歲的明斯基獲得了計算機科學(xué)領(lǐng)域的最高獎：圖靈獎，成為第一位獲此榮譽的人工智能學(xué)者。
而電影背后另一位功不可沒的人物，是原著的小說家亞瑟·克拉克。
和海因萊因，阿西莫夫并稱為“世界三大科幻小說家”的克拉克是一名科幻大師。
亞瑟·克拉克與庫布里克導(dǎo)演共同創(chuàng)作的《2001太空漫游》，從最初的便沒有打算重復(fù)前人傳唱的舊戲。
他們在意的是人類的終極命運，及在如今看來依然前沿的命題，人類起源、生命進化、智能AI等一系列哲學(xué)思辯。
影片用142分鐘預(yù)言了人類50年科技文明的發(fā)展線，成為當代科幻片的開山鼻祖、教科書式的典范。
這段的主線講述了在2000年，人類在月球上發(fā)現(xiàn)了一塊向木星發(fā)出強烈信號的黑石，美國政府便派出飛船前往木星查看。
這艘飛船上個有兩名宇航員，3名處于冬眠狀態(tài)的科學(xué)家，和一臺叫哈爾的超級計算機。
有一天，哈爾警告太空船通信系統(tǒng)的AE-35組件將有故障，宇航員檢查后發(fā)現(xiàn)并未有異常，他們推測哈爾做出了錯誤預(yù)測。
這次太空之旅逐漸變得可怕起來，因為哈爾9000之前從未出錯過。宇航員有些驚慌，兩人想要關(guān)掉哈爾。
全劇的高潮在宇航員大衛(wèi)和哈爾展開殊死搏斗時來臨。
對超級計算機來說，被關(guān)掉就意味著殺死它，為了完成任務(wù)，哈爾先發(fā)制人殺死了沉睡的科學(xué)家和一名宇航員。
存活下來的大衛(wèi)最終制服了哈爾，只身前往木星。
影片看完，當你真細細盤點整個影片中對未來的描述有多少已成為現(xiàn)實時，你也會驚嘆這部電影的想象如此精準和超前。
無論是實時影像電話，還是酷似iPad的平板電腦、亦或是已經(jīng)常態(tài)性存在的太空站、靠語音識別的登陸系統(tǒng)……
庫布里克想表達的未來，已經(jīng)遠遠凌駕于一般構(gòu)想之上，而時間軸同一時段上的我國，當時正在經(jīng)歷文化大革命。
影片既有對科技精準表現(xiàn)乃至贊嘆，同時也展現(xiàn)了科技發(fā)展帶來的疑慮與反思。既有對科學(xué)精神和實證理性的認可，也有對神秘主義及宗教概念的表達。
這種復(fù)雜的結(jié)合形成了一種強大的悖反力量。
也成就了它的獨特魅力。
正如伍迪·艾倫所言，
“在導(dǎo)演的萬神殿中，
最高的兩個位子屬于奧遜·威爾斯和斯坦利·庫布里克。”
點擊下方視頻，即可觀看↓↓
2.《星際穿ui》 2014
導(dǎo)演: 克里斯托弗·諾蘭
編劇: 喬納森·諾蘭 / 克里斯托弗·諾蘭
主演: 馬修·麥康納
豆瓣 9.3 IMDb 8.6
“愛就像引力，可以穿越時間和維度?！?/strong>
這句話出自于2014年上映的電影《星際穿越》。
這不是一部英雄主義的好萊塢大片，它是一部基于科學(xué)知識的科幻片，展現(xiàn)了在應(yīng)對地球重大危機時用科學(xué)應(yīng)對的重要性，呈現(xiàn)了像謎一樣的宇宙的浩瀚及魅力。
蟲洞、黑洞、引力、多維空間……
但最重要的是整部片子的內(nèi)核，
還是回歸到愛這個主題上來。
這是一對父女，在不同的時空里，通過手表和引力傳送數(shù)據(jù)，從而拯救人類的故事。
近未來的地球黃沙遍野，小麥、秋葵等基礎(chǔ)農(nóng)作物相繼因枯萎病滅絕。
人類不再像從前那樣仰望星空，放縱想象力和靈感的迸發(fā)，而是每日在沙塵暴的肆虐下倒數(shù)著所剩無幾的光景。
庫珀不顧女兒墨菲的哀求離開家，踏上探索太空的征程，為了拯救自己的孩子。
一同的，布蘭德教授的女兒艾米莉亞踏上星際遠征，是為了再見戀人一面，確認他的生死。
她的戀人早在10年前到達一個星球卻不再回消息，同時她也承擔(dān)著父親所交代的B計劃的執(zhí)行，負責(zé)將未出世胚胎的人口的殖民，延續(xù)人類生命和文明。
墨菲，進入布蘭德教授團隊，與他一同演練計算解決讓更多的人離開地球的引力問題方程式。
即使她怨恨爸爸的離開，但還是跟隨著爸爸的腳步，做著與爸爸緊密相關(guān)的工作，相信爸爸會回來拯救他們。
他們穿越遙遠的星系銀河，感受了一小時七年光陰的滄海桑田，也窺見了未知星球和黑洞的壯偉與神秘。
但在浩瀚宇宙絕望而孤獨的角落中，總有一份超越了時空的情感將他們緊緊相連。
可以說，該片不僅是導(dǎo)演克里斯托弗·諾蘭寫給全人類的太空史詩，更是一封寫給女兒的溫情家書。
該片在引領(lǐng)觀眾踏上太空征途的同時，也探索了人性的本質(zhì)，著重刻畫了一對父女間超越時空界限的親情紐帶。
在天體物理學(xué)研究領(lǐng)軍人之一、同時也是影片制片人的基普·索恩的科學(xué)理論支持下，該片首次把基于愛因斯坦廣義相對論方程的“蟲洞”理論展現(xiàn)在了好萊塢銀幕上。
索恩自己也表示，雖然已經(jīng)在理論上熟知“蟲洞”和“黑洞”，但真正在眼前看到還是頭一遭。
對所有觀眾而言，這將是一次前所未有的視覺享受，一場揭開太空神秘面紗的奇幻之旅。
無論是故事本身，還是呈現(xiàn)的宇宙、科學(xué)的魅力、影片的視覺效果，這都是一部值得反復(fù)觀看的電影。
點擊下方視頻，即可觀看↓↓
3.《銀翼殺手2049》 2017
導(dǎo)演: 丹尼斯·維倫紐瓦
編劇: 漢普頓·范徹
主演: 瑞恩·高斯林
豆瓣 8.3 IMDb 8.6
1982年，電影《銀翼殺手》問世，基調(diào)詭秘緩慢，風(fēng)格前衛(wèi)，在科幻電影歷史上留下了濃墨重彩的一筆。
35年后，丹尼斯·維倫紐瓦導(dǎo)演攜續(xù)集《銀翼殺手2049》講述復(fù)制人的故事，向前作致敬，再次書寫了一首浪漫凄美的未來詩篇。
故事發(fā)生在大斷電30年后。
復(fù)制人K是新一代的銀翼殺手，在如今的世界里，人類和復(fù)制人之間的界限劃分的更加明確。
復(fù)制人從剛一制造出來就被灌輸了服務(wù)于人類的思想，絕對不被允許產(chǎn)生人類的感情。
某日，一具女性復(fù)制人的遺骨被挖掘了出來。
令陸軍中尉喬什感到震驚的是，這名女性復(fù)制人生前不僅懷過孕，還將孩子生了下來，這個孩子的存在將會徹底破壞政府苦心經(jīng)營的規(guī)則和秩序。
喬什命令K找出這個孩子，并將他殺死。
在一間廢棄的農(nóng)場里，K發(fā)現(xiàn)了一些線索，然而，這些線索竟然和他被植入的過去的記憶有著千絲萬縷的關(guān)聯(lián)。
與此同時，復(fù)制人尼安德和他的手下拉芙也在尋找著這個孩子的下落。
這部一舉奪得奧斯卡最佳攝影獎的《銀翼殺手2049》，在視覺藝術(shù)方面可謂是妙極。
影片的鏡頭，明暗，色調(diào)都有著優(yōu)雅的設(shè)計。
建筑物內(nèi)部與全息投影炫麗的糖果色浪漫而迷醉，反襯了人類內(nèi)心深處的荒涼。
主角、雕塑和宇宙飛船在漫天黃沙之下的極簡構(gòu)圖，顯露出神秘末日的氛圍。
好萊塢金牌攝影師羅杰·迪金斯用豐富的色彩變化預(yù)示了影片的情節(jié)變化。
而影片的主旨更是富含深意。
故事發(fā)生在《銀翼殺手》系列故事設(shè)定的背景下，卻向觀眾講述了一個“我是誰”的問題。
男主角k執(zhí)著的追查自己的身世之謎，從線索初露端倪時他強烈的宿命感，到真相揭開后發(fā)現(xiàn)自己其實并不特別的悵然若失。
這一刻，他不用在糾結(jié)于自己究竟特別與否，他知道自己即使只是一個普通的不能在普通的復(fù)制人。
而誰又能定義說普通的復(fù)制人就不能是身具個性又特別且感情復(fù)雜的個體呢？
他渴望的靈魂與真實其實一直都在他身上。
這其實像在向觀眾講述一個人的成長歷程。
人們小時候認為'我'是主角，長大后又漸漸懂得自己不過是蕓蕓眾生中最普通的一員，默默接受這一切的時候是不是有一絲不甘和悵然若失？
而當你在眾生中重新發(fā)現(xiàn)自己，才明白：
是我的經(jīng)歷塑造了我的思想，而我的思想也影響著我將要經(jīng)歷的，這就是我。
