梅、蘭、竹、菊是中國(guó)畫(huà)的傳統(tǒng)題材，其中尤以竹子為人甚愛(ài)，它以虛心高節(jié)、傲霜耐寒之品格，勁直清雅、搖風(fēng)弄影之形態(tài)，為歷代詩(shī)人畫(huà)家所傾倒，以此為題吟詩(shī)作畫(huà)，借以抒發(fā)思想感情。唐代詩(shī)人李白有“高節(jié)人相重，虛心事所知”、“高枝直似凌霄漢，勁節(jié)還期傲雪霜”等句、宋林季謙有“勁節(jié)不肯俗，濃陰相映寒”、元揭侯斯有“虛心與直節(jié)，惟有太陽(yáng)知”、明劉基有“折取寄情人，感此歲寒節(jié)”、清戴熙有“心虛根柢固，指日定干霄”等句，寄托詩(shī)人自己高尚品德的追求，和深厚的情意。清代鄭板橋在寫(xiě)竹詩(shī)中還寫(xiě)道：“衙齋臥聽(tīng)簫簫竹，疑是民間疾苦聲。些小吾曹卅縣吏，一枝一葉總關(guān)情”，以竹表現(xiàn)作者關(guān)心民間疾苦的思想感情。
今天我們學(xué)習(xí)畫(huà)竹，當(dāng)然不能只滿(mǎn)足某種專(zhuān)工，而是把墨竹作為學(xué)習(xí)中國(guó)畫(huà)的一個(gè)基礎(chǔ)內(nèi)容。通過(guò)畫(huà)竹的練習(xí)，可以鍛煉用筆的肯定與利落，以及簡(jiǎn)單的構(gòu)圖原理與方法，為下一步深入學(xué)習(xí)打下基礎(chǔ)。
竹子的種類(lèi)頗多，其形各有不同，顏色也有差異，總的說(shuō)來(lái)竹以綠色為多，也有呈藍(lán)色或紫色等。竹竿圓而且空心有節(jié)（也有方形竹竿，或竹竿有斑點(diǎn)），近根處較短，逐漸放長(zhǎng)，中間部分節(jié)最長(zhǎng)，近梢處又漸短。竹竿由于空心，因此自竹竿出土只向高處生長(zhǎng)，而不象樹(shù)那樣變粗。枝從根部算起五節(jié)處發(fā)出，枝一般左右分枝，上下錯(cuò)落。葉多生長(zhǎng)在枝梢處，枝細(xì)長(zhǎng)而有彈力。竹葉有大小之分，大有尺余長(zhǎng)，小有半寸長(zhǎng)，無(wú)論大小其結(jié)構(gòu)都差不多。葉有一枝三葉到五葉或七至九葉不等，畫(huà)時(shí)一般以三至五葉為一組。
學(xué)習(xí)畫(huà)竹可分兩個(gè)階段進(jìn)行。第一步先解決局部畫(huà)法，如竹筍、竹竿、竹枝、竹葉等。第二步練習(xí)組合構(gòu)圖，在構(gòu)圖組合過(guò)程中復(fù)習(xí)局部技法。其畫(huà)法如下：
竹竿畫(huà)法：竹竿有老嫩、長(zhǎng)短、斜正、前后、濃淡之別。一般竹竿多用篆書(shū)筆法，行筆平直，要自然圓正，墨色要均勻，筆意貫穿，上下相承。一棵竹竿粗細(xì)要一致，粗一些的竹竿墨色要淡一些，細(xì)竹竿墨色可適當(dāng)重一些，這樣可取得視覺(jué)上的平衡。一棵竹竿墨色可從便，三棵竹竿以上要有濃淡之分，同時(shí)要有縱橫關(guān)系，即可兩竿交叉。交叉的部位一般在畫(huà)紙的三分之一處，或四分之一處較好。更粗一些的竹竿可用扁筆，或把毛筆壓平成扁平狀，先蘸少量的水，而后用筆的兩角分別蘸墨，平筆上紙，其效果兩邊深中間淡，有一種圓的立體感，此法徐悲鴻和江南一些人畫(huà)竹多用之。竹竿如想改變方向，可從節(jié)處開(kāi)始，非節(jié)處不要彎。常說(shuō)的“彎節(jié)不彎竿”講的就是這個(gè)道理。
其畫(huà)法自上而下或以下向上畫(huà)均可，起筆時(shí)筆成扁平狀，自左下方向右上方插筆，然后手指捻動(dòng)筆桿，食指與中指向后捻，拇指向前捻，筆鋒折向上方，筆桿和所畫(huà)竹竿的方向一致，形成中鋒拖筆。行筆至竹節(jié)處，輕輕地抬起筆，然后用筆尖向左下方挑節(jié)。第一節(jié)畫(huà)完之后，繼續(xù)轉(zhuǎn)動(dòng)筆桿，同法畫(huà)第二節(jié)，以此類(lèi)推。如畫(huà)竹梢，筆要送到竹梢，防止甩筆。在一幅畫(huà)里竹竿以三四節(jié)為好，畫(huà)竹竿時(shí)為了增加趣味，一般可以錯(cuò)節(jié)，不使竹竿呈一條直線(xiàn)。另外畫(huà)兩竿以上最好不要平行和對(duì)節(jié)，即兩節(jié)不要再一條平行線(xiàn)上。竹竿畫(huà)好后，可立即點(diǎn)節(jié)，點(diǎn)節(jié)要上一節(jié)蓋住下一節(jié)，下一節(jié)承接上一節(jié)，中間雖有斷離，但要有連屬之意，不要把空白填住，有空白可以多一層調(diào)子。點(diǎn)節(jié)的大小可根據(jù)竹竿的具體情況而定，如節(jié)空白較大或竹節(jié)畫(huà)得不好，節(jié)可點(diǎn)大些，調(diào)整竹節(jié)的感覺(jué)。點(diǎn)節(jié)一般用重墨或焦墨，水分適當(dāng)小些，猶如書(shū)法中隸書(shū)點(diǎn)法，既不可太大，也不可太小，既不可太直，也不可太彎。
竹枝畫(huà)法：竹枝在墨竹里，是較難的一部分。竹枝首先注意結(jié)構(gòu)，有主枝，主枝決定主勢(shì)，其次是傍枝。竹枝要有抱竹竿而出，傍枝要依主枝而出，傍枝和竹竿要有聯(lián)系，方成一體。其用筆要多用中鋒，遒勁圓健，疾速連綿，氣勢(shì)連貫，猶如書(shū)法中的草書(shū)。老枝節(jié)大，枝短而枯勁，嫩枝則柔和而婉順，長(zhǎng)而節(jié)小。風(fēng)晴雨雪，枝隨葉動(dòng)，可多可少，可曲可直，不可一律。出枝要左右顧盼，切莫一邊倒。竹枝的組織結(jié)構(gòu)一般呈三筆一組，起筆回鋒，挺拔有力，筆到力到，要防止象樹(shù)枝。
竹葉畫(huà)法：，墨竹常表現(xiàn)的以茅竹為最多，葉兩寸余長(zhǎng)，寬寸許。竹葉有風(fēng)晴雨雪，正反向背，轉(zhuǎn)側(cè)低昂，因此畫(huà)葉較難，下筆須利落勁健，實(shí)落虛起，借用腕與臂的彈力，一抹而過(guò)，猶如書(shū)法中的楷書(shū)。防止遲鈍呆板，猶豫不決。墨色可濃可淡，可前濃后淡，也可前淡后濃，或邊濃邊淡，水墨淋漓，使筆墨渾然一體。
仰竹竹葉畫(huà)法：仰葉一般指竹葉向上，常表現(xiàn)新竹，其組織單位，五筆一組，呈“人”字與“個(gè)”字相接，個(gè)字大，人字小，“人”與“個(gè)”筆觸相錯(cuò)，以增加變化。個(gè)字的中間一筆可粗可細(xì)，但要與枝的方向相一致，以表現(xiàn)竹的姿態(tài)。第二組以同樣方法在第一組的左邊相接，第三組在右邊錯(cuò)落相接，中間一筆要有所角度，這樣漸出漸小，以致連接到竹竿上。竹竿畫(huà)得好的部分，可少畫(huà)葉，竹枝表現(xiàn)有敗筆時(shí)，可多畫(huà)葉，以覆蓋枝的不足。畫(huà)大組葉要注意主勢(shì)，外形變化不要太多，一般以不規(guī)則三角形為佳。
畫(huà)時(shí)要大膽落筆，大局畫(huà)完之后，調(diào)整關(guān)系，調(diào)整時(shí)應(yīng)注意葉與葉之間的空白處理和整體布局。從大處著眼，局部的敗筆只要不影響大局整體效果，是可以存在的。反之如果每個(gè)局部都好，整體效果不理想，那么從整體來(lái)說(shuō)是失敗的，就應(yīng)放棄局部，以調(diào)整整體關(guān)系。
俯葉竹畫(huà)法：俯葉一般指向下垂的葉子。俯垂的竹葉變化較好，姿態(tài)繁雜，所謂“露潤(rùn)雨垂，風(fēng)翻雪壓，反正低昂”等，就是對(duì)俯葉的一種形容。俯葉有正側(cè)、高低等透視變化，露藏、頂梢姿態(tài)變化，多少、聚散組織的變化，又有主次、整體與局部的構(gòu)圖變化等，所以要畫(huà)好俯葉竹并非容易。由于透視和角度的不同，我們把俯葉竹分別用個(gè)字、介字、分字作為組織最小單位，而后進(jìn)行交叉重疊。個(gè)字最長(zhǎng)一筆在中間，介字最長(zhǎng)在中間兩筆，分字最長(zhǎng)在中間三筆，左右兩筆基本是平衡穩(wěn)定的，在畫(huà)每組單位時(shí)，要把中間的幾筆把握好。每組葉順序從左向右畫(huà)（右手執(zhí)筆畫(huà)起順手方便），每片葉起筆回鋒，在葉的中部，臂和腕增加壓力，后突然提筆，借用筆鋒的彈力，畫(huà)出竹葉尖部，開(kāi)始一兩筆可用側(cè)鋒，最后一筆變成中鋒。半工寫(xiě)葉則一律用中鋒畫(huà)。筆鋒和用筆的方向，要根據(jù)葉子的姿態(tài)變化而加以變化。由單位組織成大組時(shí)，外形變化不要太碎，不要成圓形、方形或長(zhǎng)方形等。單位以品字上下錯(cuò)落組合，中間和靠下部分可用個(gè)字或介字，根據(jù)透視下邊的可畫(huà)稍長(zhǎng)些，漸變短至頸部，在竹子畫(huà)法里稱(chēng)作結(jié)頂，可用分字，目的以破其光。兩側(cè)稱(chēng)作旁梢可用介字與分字，以顯示竹子的風(fēng)姿。切忌中間部分使用分字，以破壞大體效果。為進(jìn)一步表現(xiàn)竹葉之美，在個(gè)別的部分也可以在畫(huà)面的最好位置畫(huà)幾筆“亮相”的竹葉，這種所謂“亮相”以一組或一枝為宜，姿態(tài)要生動(dòng)以增加變化。包括竹葉可伸向不同幾個(gè)方向。俯葉竹還可以畫(huà)成雨竹、風(fēng)竹和雪竹等。
技法步驟（一）
技法步驟（二）
技法步驟（三）
技法步驟（四）
