史彬士(陳姿穎/譯)
如同道教與儒家思想，佛教跟隨17世紀(jì)下半葉大陸地區(qū)漢人移民渡海來臺的高峰而傳入臺灣。以今日嚴(yán)格挑剔的藝術(shù)鑒賞標(biāo)準(zhǔn)來看，傳統(tǒng)臺灣廟宇里面祭拜的佛像，其藝術(shù)性并非評斷其重要性的主要因素。換言之，臺灣長期以來佛教藝術(shù)的發(fā)展一直處于弱勢的狀態(tài)。
直到近幾十年來，情況才有所改觀。這個變化來自于兩個主要的因素：其一是宗教，其二是經(jīng)濟(jì)。在臺灣，佛教獲得長足的發(fā)展，并且沒有受到大陸“文革”導(dǎo)致大批佛像盡毀的浩劫。另一方面，臺灣經(jīng)濟(jì)的繁榮，自然而然地使得佛教藝術(shù)開始獲得收藏家的青睞。本次展覽的佛像僅占臺灣佛教藝術(shù)收藏的一小部分，同時(shí)也僅展現(xiàn)了清翫雅集收藏的一個方面，但卻能體現(xiàn)當(dāng)今臺灣佛教藝術(shù)收藏的規(guī)模與質(zhì)量。
此次精選的佛像作品，從多個方面呈現(xiàn)了佛教造像的歷史性與圖像風(fēng)格，意在展現(xiàn)中國佛教藝術(shù)發(fā)展精華時(shí)期的面貌，而非各個時(shí)期序列式的發(fā)展軌跡。作品所代表的地域性也很廣，除了“主流風(fēng)格”的中原地區(qū)佛像，還有來自古代西藏、蒙古、大理國、印度等地風(fēng)格的佛像，它們分別代表這些文化圈佛教藝術(shù)發(fā)展的精華。
中國6～8世紀(jì)佛教造像
本次展出的作品中，時(shí)代最早的是6世紀(jì)中期至晚期的菩薩立像(圖1)，應(yīng)是一尊觀音像，姿態(tài)綽約，手勢優(yōu)雅，一邊膝蓋微彎。以此一時(shí)期的銅佛像而言，此尊的尺寸特別大，比例與細(xì)節(jié)上跟這個時(shí)期的大型石雕很相近。作品中時(shí)代第二早的是隋代的彌勒佛坐像，亦即未來佛。彌勒是這個時(shí)期流行的佛像主題，雙腳下垂著地呈善跏趺坐。善跏趺坐相對來說并非常見，尤其到晚近時(shí)期，當(dāng)彌勒佛造像勢微以后，善跏趺坐就更少見了。
唐代(618～907年)的佛像由4件作品為代表。其中兩件為如來佛立像(圖2)。唐代與佛教發(fā)源國印度重新開始接觸，直接影響了這時(shí)期的中國佛教藝術(shù)風(fēng)格。這兩件作品衣紋緊貼身體的特征，明顯地是受到北印度笈多王朝時(shí)期雕塑風(fēng)格的影響。展品唐銅鎏金觀音立像同樣也有很明顯的印度風(fēng)格影響，特別是S形綽約的體態(tài)。這時(shí)期的觀音很受歡迎，觀音像以男性的形象表示。自宋代(960～1279年)以降，觀音以女性的形態(tài)出現(xiàn)，并維持至今。直到今日，觀音在中國文化里仍是非常受歡迎的神祇。
印度帕拉王朝佛教造像
如今，佛教在其源始國印度早已衰微了，但它和印度教及稍晚的伊斯蘭教曾同時(shí)在印度盛行了好幾個世紀(jì)。奠基于孟加拉的帕拉王朝(750～1199年)，其統(tǒng)治者信奉佛教，在他們的影響下，印度佛教藝術(shù)獲得興盛。一般來說，臺灣或其他地區(qū)的華人收藏家鮮少收藏印度佛教藝術(shù)，然而此尊觀音坐像(圖3)的風(fēng)格與后來的西藏和中原的佛像風(fēng)格關(guān)系密切。它尺寸小，銅胎錯紅銅及銀，工藝精細(xì)。
大理國佛教造像
佛教是大理國(937～1253年)的國教。大理國的位置即今日的云南省，當(dāng)時(shí)該國全國上下皆信奉佛教，22位國王中有10位為了剃度出家成為佛教徒而遜位。大理國的佛像有強(qiáng)烈的印度風(fēng)格，體態(tài)細(xì)瘦纖長，寬肩，袒胸，高發(fā)髻。此尊阿嵯耶觀音立像(圖4)年代約在12世紀(jì)，是大理國佛像風(fēng)格的最佳范例。研究推測，制作這類佛像是為皇室用來作為護(hù)身符的。大理國的佛像風(fēng)格與東南亞鄰近地區(qū)包括泰國的佛像風(fēng)格有明顯的關(guān)聯(lián)性。
藏傳佛教造像
展品中有5件是藏傳佛像，時(shí)代從12、13世紀(jì)至15世紀(jì)。4件作品屬于立體雕，不同于同時(shí)期的中原地區(qū)佛像，他們身體的瓔珞鑲嵌是以孔雀石為主的各類寶石。其中最早的是12、13世紀(jì)的金剛薩埵坐像(圖5)，結(jié)跏趺坐，寬額，這是這個時(shí)期的風(fēng)格特征。另一尊是14、15世紀(jì)的金剛亥母像，呈舞立姿，右手持金剛鉞刀，左手持顱器嘎巴拉，夾持喀章嘎(天杖)。約同一時(shí)期的密集金剛像為怛特羅(多頭多臂)菩薩雙修相的一個實(shí)例，密集金剛與他的佛母皆三頭六臂。
紅銅鎏金大日如來說法浮雕(圖6)是此展中最大的一件作品，由尼泊爾的工匠鑄造，原本屬于丹薩替寺的眾多佛像之一。丹薩替寺位于今日西藏中部的桑日縣境內(nèi)，海拔750米。一位印度旅人于1882年到訪該寺時(shí)曾說道：丹薩替寺在所有西藏寺廟中，擁有最豐富而珍貴的佛教藝術(shù)珍藏，并且特別受到拉薩當(dāng)局的關(guān)注。在1966～1969年“文革”的初期，丹薩替寺的文物遭到嚴(yán)重破壞并散佚各地，寺廟本身已空無一物。幸運(yùn)的是，有許多該寺的文物，包括此件大日如來說法浮雕，于1948年由意大利藏學(xué)家圖齊(Guiseppe Tucci,1894～1984年)所率領(lǐng)的探險(xiǎn)隊(duì)拍攝下來，留下了珍貴的影像資料。
明代早期佛教造像
明朝的第三位統(tǒng)治者永樂皇帝(1403～1424年在位)，雖然對蒙古與越南用兵，但與西藏的關(guān)系達(dá)成了和平并建立了彼此互信的機(jī)制。藏人承認(rèn)永樂皇帝為其現(xiàn)世的宗主，而永樂皇帝則允許藏人自治，并且使其宗教在中國享有崇高的地位。永樂皇帝與西藏建立的關(guān)系影響深遠(yuǎn)，他與其孫宣德皇帝(1426～1435年在位)，贈送了許多禮物給西藏重要的喇嘛，在這些禮物中包含了鎏金佛像及其他相關(guān)的器物，它們都是由明代宮廷作坊鑄造，品質(zhì)優(yōu)良，精確地反映了西藏的圖像風(fēng)格。
本次展覽中有3件屬于永樂時(shí)期的佛像，一件是金剛薩埵坐像(圖7)，一件是持劍的文殊菩薩坐像，另一件是羊尊燭臺(圖8)。比對兩尊金剛薩埵坐像，一尊具有典型的中國皇室風(fēng)格(圖7)，另一尊具有早期的西藏風(fēng)格(圖5)。其他還有不同大小的金剛薩埵像與文殊菩薩像，而最特殊的應(yīng)是這件羊尊燭臺，它是這類文物存世的唯一寶物例證。這3件明代早期皇家鑄造的佛像與燭臺施有六字永樂年款，就如同其他致贈西藏喇嘛的禮物一樣，這3件年款銘文的施寫的方式為藏式，即由左至右書寫的橫款，而非當(dāng)時(shí)中式慣用由右至左的直款。
清代早期佛教造像
明末的紛亂使得中國佛像的鑄造品質(zhì)普遍下降，佛像的精確程度不如以往。這種情形也發(fā)生在其他類項(xiàng)的工藝制作上，直到清代康熙朝(1662～1722年)，佛像的制作工藝技術(shù)才又獲得復(fù)興。
中國佛教在后期的發(fā)展階段更加明顯地受到其他外在因素的影響，特別是與庶民的物質(zhì)與精神生活息息相關(guān)的民間宗教受外在因素的影響更深。展品中的財(cái)寶天王坐像(圖9)便反映了此種現(xiàn)象。早期佛教中，財(cái)寶天王(Vaisravana)又稱多聞天王，是四大天王之一。四大天王為護(hù)法神，守護(hù)四大洲，其中的多聞天王是北方的守護(hù)神。佛教發(fā)展到后期，多聞天王也是財(cái)神，遂又稱財(cái)寶天王。也因如此，他比其他三方的天王在民間更受歡迎。此尊財(cái)寶天王坐于伏地的獅子上，左手托蒙鼠，蒙鼠作吐珍珠狀，象征廣布財(cái)富。
蒙古地區(qū)佛教造像
蒙古地區(qū)佛教造像的高峰期在17世紀(jì)晚期至18世紀(jì)早期，起因于當(dāng)時(shí)最重要的宗教領(lǐng)袖札那巴札爾(Zanabazar,1635～1723年)對蒙古藏傳佛教的貢獻(xiàn)與對藝術(shù)的提倡。他早年改宗為當(dāng)時(shí)藏傳佛教中勢力逐漸龐大的格魯派。展品中具有蒙古佛像風(fēng)格的是這組三件式的蓮花生佛及左右脅侍(圖10)。蓮花生佛是藏傳佛教早期噶舉派的創(chuàng)立者。另一尊代表蒙古佛教風(fēng)格的佛像是四臂觀音坐像，它是由札那巴札爾所屬的作坊所出，風(fēng)格與烏蘭巴托藝術(shù)博物館收藏的一件阿彌陀佛像很近似。
