“繪事之妙，多寓興于此”，中國花鳥畫歷來是畫家內(nèi)心情感的代言者。
那么，花鳥畫中最受歡迎的代言鳥又是誰呢？
前三甲就是鶴、鷹和雁。
鶴和鷹我們另篇再議，今天先來說說——雁。
吳冰《泊雁》
如果用數(shù)據(jù)說話的話，古籍文獻中對雁多有記載，但記錄最詳盡的是宋代的《宣和畫譜》，畢竟兩宋是花鳥畫最繁盛的時期。《宣和畫譜》中記錄的花鳥畫共1614件，其中雁畫85件，畫雁的畫家16位。
也因此，自宋代起禽鳥就被賦予了特殊的含義，如鶴取其子和之意，鴛鴦喻夫婦，鹡鸰喻兄弟……
幾千年流傳下來，禽鳥的寓意形象已成定式，也更加豐富了畫作的情感表達，包括但不限于對宇宙生命的贊嘆，對時令變化的哀思，對男女情愛的歌頌以及對家國命運的擔憂。
在中國花鳥畫的園囿中，雁可算是一株無與倫比的奇葩，因為它不但包含了上述一切情感，還與儒、釋、道都有著千絲萬縷的牽系。
作為“五常俱全”的禽中之冠，雁的自然形態(tài)和生物習(xí)性，完全符合儒家以花鳥“比德”的教化標準。
如雁群中的病老殘雁會得到壯年雁的照顧，幫其覓食，為其善后，絕不會棄之不顧，其為仁；
雁實行一夫一妻制，另一半故去便不再尋找新的伴侶，其為義；
雁群飛行時，排列有序，從不僭越，其為禮；
雁群在落地歇息之前，會口銜蘆草以試探營地安危，更莫說夜宿站崗了，雁也因而成為最難捕獲的鳥，這是雁的智；
寒來暑往，南北遷徙，從不爽期，是為信。
說到這里，突然對一只鳥肅然起敬！
在佛教故事中，雁王是佛陀的化身，據(jù)說釋迦摩尼就是鳥變的。
禪宗作為披著佛教外衣的莊子學(xué)說，受道家“任自然”觀念的影響，產(chǎn)生了“鳥道”。如“雁過長空，影沉寒水，雁無遺蹤之意，水無留影之心?！币匝阈锌罩胁涣艉圹E，體現(xiàn)禪宗的“空”，認識“真我”無處不在，體現(xiàn)的也是“鳥道說”的精神。
蘆雁因其平遠清淡的野逸特點，成為畫僧以畫悟道修緣的首席代言鳥，如牧溪和八大山人的雁畫都以獨特的視角傳遞出深刻的禪畫寓意。
牧溪《蘆雁圖》
古代政治體制的殘酷，使封建文人極為向往道家倡導(dǎo)的“自在無為”。雁秋去春歸，長途遷徙，常常會受到威脅，這種艱苦而危難的遭際，令文人聯(lián)想到仕途之險惡，期許自身能像雁一樣高飛遠遁避開政治的迫害，也引發(fā)出人們對家國命運的關(guān)注。顧愷之、王廙就曾以《木雁圖》表達了對社會世事的感悟。
這樣一只“五?！迸c顏值兼?zhèn)涞撵`鳥，自然備受畫家的鐘愛，宋代至今，雁寄托了歷代畫家不同的情感與志向，延續(xù)著超越時空的雋永生命力。
雖說宋徽宗因癡情書畫而疏理朝政，但作為一國之君，他仍然抱有收復(fù)燕云之地的夢想，《柳鴉蘆雁圖》便是他借鴻雁抒發(fā)對家國河山的懷念。
宋徽宗《柳鴉蘆雁圖》局部
崔白個性疏闊不喜循規(guī)蹈矩，宋神宗請他去畫院供職，被他以不愿受約束而拒絕，最后，還是皇帝老兒做出讓步，準許他除了皇帝下旨，其他時間可自由支配，他才勉強同意。而豪放不羈的性格，也使他與畫院的守舊派畫家格格不入，他則樂得自在，以“孤雁”表達自己的不在乎。
明代中葉以后，由于商品經(jīng)濟的發(fā)展，原有的社會秩序被“熙熙攘攘為利來”的風(fēng)氣打亂，作為明末院體畫家，王守謙借《千雁圖》井然有序的雁陣隱喻君子之道，以“其進也有漸，飛也有序”呼喚人性和道德的回歸。
王守謙《千雁圖》
秋天的雁，更易撩起畫家的愁思，邊壽民最喜用蘆雁來寄托對人生世事的感慨，“道人本是無愁容，寫到蒼茫亦感秋。”借蘆雁抒發(fā)其內(nèi)心深沉的悲秋情愫。
邊壽民《蘆雁圖》
雁畫的背景以秋冬居多，清曠荒寒的意境仿佛更加深了憂、思、哀的氛圍，但，在畫家的心中，雁同樣是靜謐柔美的化身！
吳冰《秋戀》
“秋涼玉露清，早雁生空鳴”，在一方寧靜的小天地間，雌雄雙雁的呢喃細語，傳遞出一曲曲安樂和美的生命情調(diào)。
當代，也有很多畫雁大家。
在花鳥畫家吳冰的筆下，雁呈現(xiàn)出更加豐富的姿態(tài)與意蘊。
作為中國第一位花鳥畫實踐類博士，吳冰對蘆雁情有獨鐘，經(jīng)過多年的探索與研習(xí)，吳冰的花鳥畫別具生命氣象，而蘆雁更成為他獨特的語言符號。
吳冰筆下的雁，嫻靜、野逸、壯美，寄寓了他對生命力的贊嘆，對遙遠故鄉(xiāng)的思戀，對俗世凡塵的感悟，偶爾也會悄然抒發(fā)他樂觀外衣下的小感傷?；暮捝那锒闳敚谒墓P墨演繹下，散發(fā)出美好、寧靜與和諧的氣息，恰如他不露聲色的幽默，看似不經(jīng)意間的娓娓道來，卻令人回味無窮。
畫家在創(chuàng)作中傾注了自己的情思，而讀畫的人又何嘗不是呢？
除了對雁的敬仰之情，更萌生了一個沖動——真想畫只雁！
