墨竹的表現(xiàn)方法是以墨為主，它的物質(zhì)則是毛筆、水、墨和宣紙。這種特殊的工具和材料決定了寫意墨竹的表現(xiàn)形式。我們知道西洋畫表現(xiàn)的是體面和色彩，而國畫就是點(diǎn)線和水墨的韻律。在線條和筆墨中形成國畫的一個(gè)重要的特征。伴隨著寫意畫的發(fā)展，線和水墨又提高到了一個(gè)新的境界。畫者完全可以只追求線的變化，還可以運(yùn)用筆的微妙變化、提按頓挫、干濕濃淡等不同變化處理，來追求線的快慢節(jié)奏、韻律變化、濃淡變化等意趣。
一、氣韻生動 變化統(tǒng)一畫竹體現(xiàn)氣韻。至唐宋以來，畫墨竹的常取其臨霜傲雪之態(tài)，體現(xiàn)清氣滿林勢，其氣韻生動，畫桿的方法，一般先從梢起筆，再向根部順勢畫出，難在節(jié)節(jié)跌下，筆意連貫，整個(gè)桿部要留節(jié)，梢和根部較短，中間較長，彎節(jié)不彎桿，桿桿點(diǎn)節(jié)，同時(shí)禁忌類同，如果只畫一兩只桿，要注意濃淡變化，一般的前重后輕，使之有空間變化，在同一個(gè)只桿上墨色要統(tǒng)一，用筆中鋒圓厚，行筆時(shí)穩(wěn)健，粗細(xì)均勻，變化統(tǒng)一。
畫墨竹，墨不要太濃，筆毫應(yīng)選用純正之筆，落筆前要胸有成竹，用筆圓渾厚重，快捷爽利，不宜太快，過快，太快則漂浮，也不宜快慢，太慢則顯癡濁；墨色變化不宜太大，墨色變化大則顯的甜俗，線條不宜太瘦，太瘦就會顯得枯弱；墨色深淺變化得當(dāng)，落筆應(yīng)有深淺輕重，用筆有順鋒，有逆鋒，有疾有遲，筆筆生動自然。畫竹要用狼毫筆，市場上有一種專門用于畫蘭竹的筆，叫“蘭竹”。畫寫意畫一般要用大筆畫小畫，切忌用小筆畫大畫，所以在選購時(shí)要買大號“蘭竹筆”。
二、筆斷意連 形神兼?zhèn)?/strong>畫竹構(gòu)圖，畫墨竹首先要畫干，畫竹干要留節(jié)，接近稍的地方漸漸超短，中間漸長，到根部又漸短，畫竹干要兩邊如界，節(jié)要上下相承，勢如半圓，又像“心”字無點(diǎn)，距地五節(jié)開始生長枝葉，畫葉子畫用飽和的墨色，一筆畫出，中間不要凝滯，畫葉要顯自然葉尖鋒利，不能像桃葉，也不能像柳葉，畫“個(gè)”字時(shí)要注意有破“個(gè)”字之法，畫“人”字用筆要分開一定角度，畫頂端的葉時(shí)，要畫出鳳尾式，使之左右顧盼，枝節(jié)分明，葉與枝相接，符合自然規(guī)律。
畫竹的姿態(tài)，主要取決于干和枝葉的態(tài)勢，畫干宜在婉媚中求剛正，畫節(jié)要在斷處筆斷而意連，畫枝要堅(jiān)韌而挺拔，柔中帶剛，畫葉要硬朗中求柔美，干、枝、節(jié)、葉形神兼?zhèn)?，主要體現(xiàn)柔和之美。主干出枝，可從下往上，也可從上往下，一般情況下，人們往往習(xí)慣從下往上。畫時(shí)用筆先蘸墨在調(diào)色盤上調(diào)和，讓淡墨滲入筆根，再用筆尖蘸濃墨，用側(cè)鋒一節(jié)一節(jié)畫出。一般一桿以蘸一次墨為宜，這樣從起筆到收筆墨色會有由濃到淡的自然變化，如果中途換墨，則一桿之中墨色不統(tǒng)一。畫時(shí)要注意：每筆要留出一定的空隙，以便后期勾勒竹節(jié)，切不可留得太小或太大，這樣都不利于竹子特征的表現(xiàn)。老干要?jiǎng)偨∮辛?，?jié)大而枯瘦，用筆要“力透紙背”，用墨要干枯；嫩枝則要柔美流暢而婉順，竹節(jié)小而肥滑。竹子小枝的生長規(guī)律是“互生”，也即左右交替生長，出枝的位子要合乎竹子生長的規(guī)律，切不可畫成“對生”和“輪生”。小枝下筆須流暢挺健，不可遲緩，這樣才能遒健圓勁，生意連綿。畫小枝時(shí)還要考慮到葉片的多寡，葉多則低垂，葉少則昂揚(yáng)，同時(shí)還要根據(jù)風(fēng)、雨、雪等自然氣象變化而描繪?？梢圆捎眯≈Τ鲋Ψǎ鞲尚轮M合法。
畫節(jié)的方法，畫完桿后，接著就要點(diǎn)節(jié)，畫節(jié)中間要筆斷而意連，上一節(jié)要蓋住下一節(jié)，下一節(jié)要承接上一節(jié)，畫節(jié)時(shí)上一筆的兩端翹起，中間落下，如同畫彎，使每一筆都圓渾，下一筆看上一筆的筆意，相接處有變化，自然得體，畫點(diǎn)需濃墨，俯仰要圓活，不能并列，不彎的太大，不能離枝干太遠(yuǎn)，不要雷同，生動活潑，行筆稍快。枝間長葉的地方成丁香頭狀，相合的地方，成雀爪狀，直的枝我們稱釵骨，有的由外向內(nèi)，有的由內(nèi)向外，雀爪還要加畫枝稍，才能夠成全枝。畫枝的同時(shí)要分左右，不要偏向一側(cè)，畫老枝需挺拔，節(jié)較大且枯瘦，嫩枝要柔韌，節(jié)較小，且肥滑。葉子多的時(shí)候枝略向下彎，葉少時(shí)枝向上仰，根據(jù)不同情況，如風(fēng)枝，雨枝，雪枝等不同態(tài)勢，選取不同的方式方法，不拘一格。
三、有骨有肉 豐富多變畫竹最難的是畫葉，下筆要有骨有肉，實(shí)按而虛起，一抹便過，不要遲疑，方能渾厚，竹葉的姿態(tài)豐富而多變，葉葉疊加，姿態(tài)飛舞，孤一并二，探二聚五，葉分老嫩，有陰陽之分，春竹嫩則上仰之勢，夏竹濃陰則下俯之勢，秋竹有繁茂之勢，冬竹有霜雪之勢，露竹潤，雨竹垂，風(fēng)竹翻，雪竹低，各不相同，畫葉同時(shí)注意幾忌，一忌孤行，二忌并立，三忌如義，四忌如井，五忌如手指，如蜻蜓，忘似蘆葦葉，忌似柳樹葉，忌如桃葉等。
畫葉的形式很多，能表達(dá)風(fēng)情雨露，畫風(fēng)竹，桿的態(tài)勢挺拔有力，逆鋒起筆，畫風(fēng)竹葉，自然順勢，但不能作一字排開，求變化，要疏落有致，畫雨中之竹，葉子態(tài)勢和風(fēng)竹有相同之處，一般葉子不畫人字排列，姿勢統(tǒng)一，又各有不同，重疊較少。畫竹葉之前要了解竹葉的生長結(jié)構(gòu)，不妨到竹園中觀察寫生。中國畫經(jīng)過長期的實(shí)踐，已經(jīng)概括出了一套撇竹葉的方法。下筆要?jiǎng)爬?，?shí)按虛起，一掃而過，切記拖泥帶水。撇竹葉由三筆起，組成基本的“分”字結(jié)構(gòu)。撇葉時(shí)特別要注意每筆的高低穿插，切忌“平頭”，這樣就是“如叉”了。葉片無論多少，基本都是在三筆的基礎(chǔ)上發(fā)展而來。在添加四筆、五筆、六筆甚至多組遞加時(shí)都要遵循“高低穿插”“虛實(shí)相間”的原則。老葉和新篁在形狀和組織結(jié)構(gòu)上由較大的區(qū)別：老葉下垂，新篁向上，畫時(shí)要注意區(qū)分。
畫晴竹，葉子一般畫人字排列，人字相疊，枝梢先畫小葉，結(jié)頂再畫大葉，枝葉有仰背之勢。畫露中之竹和雨竹相類似，像晴竹，傾斜不太，結(jié)尾處露一長梢，枝頭略微彎曲。畫雪竹，枝條橫向取勢，葉向下垂，像風(fēng)雨竹，枝葉上留白，外圍用淡墨渲染，承掛雪之意。
畫竹勾勒法，先用線條把干外形勾出，然后用墨勾葉，注意穿叉美觀，層次變化，用墨體現(xiàn)陰陽向背，前濃后淡，小竹畫法，長的竹桿須畫節(jié)，而小的竹桿則不須要畫節(jié)，畫葉先濃后淡，注意有參差變化，虛實(shí)變化，渲染時(shí)處空白層次越顯得厚重，如果想染色，先用淡墨染，后用花青色染，如果不想有筆痕，則外輪廓不要溢出。
