墨與云煙起,心隨寶地平——李自行先生的繪畫世界
【編者按】中國文人畫傳統(tǒng)與中國文化的傳統(tǒng)互為表里。國畫大師傅抱石曾說過,“中國繪畫是中國民族精神的最大表白,也是中國哲學(xué)思想最親切的某種樣式”。中西文化的差異最為直觀、最為集中地體現(xiàn)在中西繪畫之中。《劍河風(fēng)》雜志社擬從中國國內(nèi)挑選出一批優(yōu)秀的中青年畫家,陸續(xù)介紹給中外讀者、觀眾,以期達(dá)到傳播國粹,增進(jìn)了解之目的。
李自行先生迷戀于中國傳統(tǒng)繪畫(從作品到精神),尤其鐘情于宋畫,認(rèn)為宋畫既不偏執(zhí)于寫實(shí)又不偏執(zhí)于抽象、既不同于唐人的刻畫又不流于明清的墨戲,這種既來源于現(xiàn)實(shí)又超越乎現(xiàn)實(shí)的神奇、這種極其認(rèn)真又極其不認(rèn)真的狀態(tài),這種不即不離的境界每每令他擊節(jié)贊賞不已、喟嘆不盡……
莊子說:“明白入素,無為復(fù)樸”。蘇軾也曾極力推崇“蕭散簡遠(yuǎn),平淡天真”,這一理念,一直都被中國文人畫家們所奉為圭臬。自行先生早年學(xué)黃賓虹,后轉(zhuǎn)入宋元繪畫,朝夕相看,心摹手追。后來常在畫作中運(yùn)用云氣和遠(yuǎn)山,藉以烘托出一種似真非真、似幻非幻的感覺,加之先生對佛理的深入,他的畫常有一股蕭散煙嵐之氣,使人體會(huì)到了一種有形的“空”。即使有時(shí)畫的是山光妍和,風(fēng)云爛漫,觀者亦能從中探取一絲幽微寂曠,素質(zhì)清聲。先生一直所追求的在技法臻于熟練之后的“得與象外”,也就是中國畫在超脫于“形”的基礎(chǔ)上所講究的“境”。
江村煙夢2008年作 絹本 29.5CM×235.5CM
絹本手卷《江村煙夢》就是他鄉(xiāng)居湘江之畔的宋畫似的寫照,既是眼中所見又是心中所感,畫面從右至左,由實(shí)到虛以至于無,右邊的樹、房、山、鳥均由實(shí)景中來,左邊霧中的農(nóng)夫以及縹緲的遠(yuǎn)山則是隨勢生發(fā)出來的夢幻似的點(diǎn)化。
《牧牛圖冊》系列 (節(jié)選)
《牧牛圖冊》也是從真實(shí)生活中而來,不同的是,它們來源于遙遠(yuǎn)的童年時(shí)代,是幾十年之后對故鄉(xiāng)的深情回望,由當(dāng)年的親歷到現(xiàn)今的旁觀,卻因宋畫般的表達(dá)而呈現(xiàn)出一片牧歌似的超越??烧f是傳統(tǒng)技法運(yùn)用于現(xiàn)實(shí)表達(dá)中的典范。
暗香有約2013年 紙本, 40.7CM×43CM
巖居圖2013年 紙本, 40.7CM×43CM
素雪如衣2009年 絹本 69CM×69CM
先生的哥哥在九峰山租了一棟瓦房,雖離城市不遠(yuǎn),但轉(zhuǎn)隴過坳后便恍有隔世之感。山里有大小水庫五六座,分布在不同的海拔層面,幾座主峰也近兩百多米,飛泉、瀑布、溪水之清音終年不絕于耳畔,野鳥、山花、牛羊之閑態(tài)晨夕自在于眼前,山中住戶上百,民風(fēng)純樸,生活簡單,徜徉其間,油然而生世外桃源之慨。先生常常在此居住,《暗香有約》、《云山孤棹圖》、《耕樂圖》、《巖居圖》、《空山秋凈》、《素雪如衣》等等便是山居游歷時(shí)的有感而作。
披云獨(dú)釣2013年 絹本 85.5CM×39.7CM
當(dāng)然象《披云獨(dú)釣》這樣不可多得的豪放雄逸之作,便不是表達(dá)某時(shí)某地的某種感受了,應(yīng)該是所游、所歷、所學(xué)、所感的一次偶然性的揮發(fā),雖然畫幅不大,內(nèi)容單純,但從內(nèi)在的筆墨圖式看,似乎既有董源的身影又有馬和之的身影、既有倪云林的手法也有黃賓虹的手法,都是又都不是,來之于生活又超越了生活,在這既細(xì)致認(rèn)真又淋漓灑脫之間,自行先生似乎找到了自己的安身所在,也似乎發(fā)現(xiàn)了他的心之所求:超越二元但不離二元。而這也正是中國文化精神的核心所在。
孤征 (節(jié)選)2013年 紙本 33.5CM×33.5CM
在人心日益浮躁的當(dāng)代社會(huì),如何在這不安的環(huán)境當(dāng)中讓心靈安樂,應(yīng)該是中國傳統(tǒng)文化的擅勝之處,這也應(yīng)該是藝術(shù)家責(zé)無旁貸的使命和價(jià)值。自行先生經(jīng)常將藝術(shù)家比作蜜蜂,蜜蜂的采花、釀蜜一如藝術(shù)家的采風(fēng)、創(chuàng)作,雖然辛苦、孤獨(dú),但也要將釀得的蜜——美的精神、美的境界展獻(xiàn)給觀眾?!豆抡鳌废盗芯褪沁@種情懷下的象征性的創(chuàng)作。用先生自己話說:杖策孤征,身邊沒有同伴,前面也沒有鮮花、沒有掌聲,只有溝壑縱橫、荊棘滿地甚至是迷云障霧、萬丈深淵,但自己也必須堅(jiān)定地朝著自己的藝術(shù)追求行進(jìn)。
陶淵明詩云:“結(jié)廬在人境,而無車馬喧。問君何能爾?心遠(yuǎn)地自偏。采菊東籬下,悠然見南山。山氣日夕佳,飛鳥相與還。此中有真意,欲辨已忘言。”自行先生一直不擅交際,喜愛田園生活的他現(xiàn)在大部分時(shí)間閑居鄉(xiāng)間,日出而作日入而息,花開花落,秋雨春風(fēng),過著半隱的生活,晨起讀經(jīng)練字,偶而栽花種草,他自己戲稱為“調(diào)心”。中國畫本身是人與自然結(jié)合的果實(shí),對于先生來說,畫畫是自然生活狀態(tài)下的偶得,不能為畫而畫。
耕樂圖2013年 紙本, 40.4CM×28.2CM
立于自行先生的畫前,每每心生靜氣,有鴻蒙之感,仿佛人最初與世界的素面相見,與真我的拈花一笑。尼采說以藝術(shù)拯救人生,藝術(shù)的功用或可在此?
本文作者:李靜怡, 18歲,字予吉,號(hào)稽古齋主,畫家李自行之女。擅長書畫,好詩。初中畢業(yè)后輟學(xué)在家,拜名師兼自學(xué)精修國學(xué)經(jīng)典,同時(shí)研習(xí)詩、書、畫、印。愛好純音樂,喜品茶,崇尚一書一世界,一筆一乾坤的生活狀態(tài)。
責(zé)任編輯:東方堰
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