蜻蜓的形態(tài)特征是復(fù)眼突出，胸部斜列，腹部細(xì)長，翅長而窄，呈透明的網(wǎng)狀翅脈，翅 前緣近翅頂處常有翅痣，觸角1對，細(xì)而較短，足細(xì)而弱，上有勾刺；黃蜂身長腰小，腹痩尾尖。蜜蜂則身短腰粗，腹肥尾禿；蟬的復(fù)眼突出，有透明的膜翅。
蜻蜓、蜂和婢，都是傳統(tǒng)繪畫中常見的草蟲類題材。畫家不僅借其表現(xiàn)自然生靈的勃勃生機(jī)，也表達(dá)對社佘生活的豐富情感。歷代畫家都根據(jù)自身對草蟲形態(tài)的觀察與寫生，探索合適的表現(xiàn)方式。透明的膜翅與不透明的草蟲軀牛的對比關(guān)系，使畫家在虛實(shí)、疏密和墨色的枯濕濃淡方面形成了更多的表現(xiàn)技法。
在傳世古代繪畫作品中，傳為五代徐熙《豆花蜻蜓》團(tuán)扇，宋代吳炳《嘉禾草蟲圖》以及黃筌《寫生珍禽圖》是描繪蜻蜓、蜂和蟬的精妙之作。唐宋元時(shí)期，在技法上多以勾勒法為主，如徐熙、黃筌、吳炳、錢選；清代的華嵒、黃慎、任伯年則采取兼工帶寫的方；現(xiàn)代齊白石則在技法上廣收博取，熔鑄新意，形成了極工又極寫的獨(dú)特鳳貌，將草蟲畫法推到了一個(gè)新的紀(jì)元。
自史前濫觴算起，中國繪畫歷史已逾五千年，從早期的顧愷之、陸探微、張僧繇、吳道子到近代旳任伯年、吳昌碩、齊白石、黃賓虹等歷代大家均未脫離技法承傳與創(chuàng)造的軌跡，即通過繼承傳統(tǒng)技法（當(dāng)然還有師造化的寫生實(shí)踐），為后人創(chuàng)造出新的『技法傳統(tǒng)』。中國前代畫家大都是通過師傅帶徒弟旳『作坊式』或師法傳統(tǒng)技法跨時(shí)空的『課徒式』訓(xùn)練，由此產(chǎn)生了許多輝映千載的藝術(shù)作品。國畫傳統(tǒng)技法之重要可見一斑。
中國畫的學(xué)習(xí)是一個(gè)『由技進(jìn)道』的過程，『技』在『道』前，是進(jìn)『道』之必要條件。《莊子·養(yǎng)生主》中 的『庖丁解?！挥诖丝勺骼斫鈪⒄铡?/span>
繪畫技法的產(chǎn)生直接源于畫家的性情及其所處的地域風(fēng)貌，以大家熟知的斧劈皴、披麻皴法為例，出自南派的『董巨』山水秀潤平和，而源于北派的『荊關(guān)』山水則雄偉瑰麗。有關(guān)傳統(tǒng)技法的著述頗豐，其博大精深亦非短篇小冊可以詳盡。如人物畫有『十八描』，山水畫有『十六皴』，工筆畫有『三礬九染』，寫意畫有『五筆七墨』（黃賓虹）等。荀子在《樂論》中言『不全不粹，不足以謂之美』，倘以此而論，中國畫傳統(tǒng)技法體系可謂大美！『凡操千曲而后曉音，操千劍而后識器。』(劉勰《文心雕龍·知音》〗國畫技法的學(xué)習(xí)應(yīng)博采眾長、通覽各家，藉此豐富自己，方能厚積薄發(fā)，創(chuàng)自家面貌。
該畫集精選出歷史 上最具代表性畫家的繪畫技法并分門別類，以『局部寫真』的呈現(xiàn)方式匯集成冊，且各章節(jié)輔以簡明扼要的文字說明和技法介紹，使讀者能夠?qū)媯鹘y(tǒng)技法精髓進(jìn)行系統(tǒng)的欣賞、學(xué)習(xí)，同時(shí)對其生成、演變有一個(gè)概略認(rèn)識。
