國畫家畫山不奇，自古至今山水畫家難以計數(shù)，畫山或氣勢恢宏，或蔥郁秀麗，或幽深靜謐，或小橋流水般恬靜，或群峰壓云般奇峻。但以追求山的野性為特點就有點與眾不同了?？醋蟠贯摰漠嬁傆X得風格獨特，但一直找不出恰當?shù)拿枋?，直到有一次隨他去嶗山寫生，才發(fā)現(xiàn)他一直在尋求山的真實，那就是野性。野，不受約束，不可預知，蘊含著大自然的和諧。真實的山沒有公園里山的人工雕琢和塵世喧嘩，沒有人為澆灌卻萬木蔥郁，生機盎然，神秘而令人敬畏。
左垂釗一進到山里便興奮異常，曲奇的山路絲毫拖不住他的步伐，鉆入人跡罕至的山巔谷底，不禁會產生一種對山的敬畏，這種感受是因為似乎觸到深山不受羈絆的野性。在數(shù)億年以前由于地殼運動形成了山峰，還在人類尚未出現(xiàn)時山就已經存在，山目睹了曾棲息在山地中的龐然大物恐龍，由地球霸主到消失終結。目睹了人類從猿到人的進化全部過程。正是懷著這種敬畏，左垂釗的山畫得真實。近十年來，畫家鐘情于嶗山的寫生與創(chuàng)作，每周一次徒步穿越巨峰大壑，密林深澗，遙望飛瀑流泉煙霞起，近觀巨浪拍岸千帆遠，嶗山處處都留下了他的足跡，堅持數(shù)年將嶗山之美景，盡攬于胸，“搜盡奇峰打草稿”，積累了大量的寫生素材，創(chuàng)作了不少佳作，無論大幅丈二，到小幅扇面，長卷、斗方、中堂、水墨、色彩，潑墨大寫，青綠細繪，表現(xiàn)了畫家對青島人民家山故園的摯愛之情，他是嶗山的守望者， 畫上常用“嶗山癡者”印，其言極是。其作品或肅穆幽邃，或淡遠清新，或迷朦蒼茫，或渾厚華滋，把交響在自然界大山的精神風貌作了生動的演繹，是靜穆和肅重的大山意象。
左垂釗，字原維，湖南湘陰人，1948生人，自幼酷愛繪畫，少年時師從著名畫家王仙坡先生研習中國畫，在老師的指導下，深入學習中國傳統(tǒng)山水畫。始法“清四王”，上溯宋元諸家，對中國古代山水畫大師如董源、范寬、李唐、王蒙、石濤、龔賢等作品進行了大量的臨摹，潛心研究，將古代名家山水名跡與自然山水對照，領悟自然山水與筆墨之間的轉換法則，學習和提升筆墨的表現(xiàn)技能，逐步掌握了中國山水畫表現(xiàn)的形式語言，同時加強了中國畫論、畫理的深入研究。中國畫之道法自然，中國畫之立意、造境、造型、章法、用筆、用墨，氣韻等畫理的探究，運用到山水畫的創(chuàng)作實踐中?！爸腥A大地，無山不美，無水不秀”，左垂釗遵奉“外師造化，中得心源”的古訓，以深情的慧眼面對自然山水，將所見、所知、所想熔鑄成胸中丘壑而訴諸筆墨，或淋漓酣暢，或蘊藉雅逸，或簡遠蕭散，集眾美而有象，寫意境而無窮，景無盡，情無限，達到了自然美和理趣美之化境。
近幾年，左垂釗對自己在山水畫藝術道路上的探求，進行回顧和梳理。他認為自己的山水畫分為物象山水，意象山水和心象山水三大類，三者在刻畫的事物上實為一體，在表現(xiàn)手法上互為包容，形式有異，各具形態(tài)。物象山水乃是走進自然，親近山水，將自然之萬千變化，風雨晦暝，晴開佚蕩，重巒疊嶂，橫嶺側峰，泉飛瀑涌，云流霧動，煙嵐飄渺，萬木蔥蘢，與山川神遇而跡化，表現(xiàn)平和、靜謐、自然質樸的美，即物象美。大畫家黃賓虹曾說過“山水畫乃寫自然之性，亦寫吾人之心”，意象山水注重作品的意境營造，將傳統(tǒng)筆墨語言托山川自然為胸中丘壑，隨意點染，合山水的空靈神韻，含人格化意蘊升華為一種深厚而勃發(fā)的氣勢和力度，在縱橫交錯的動態(tài)韻律中隱含悠長的詩意和無限意境，彰顯東方文化精神。心象山水是一種以“心象”為核心的藝術表現(xiàn)和精神境界，是人的一種情感符號，是以傳統(tǒng)筆墨為根基，凸顯當代的水墨語言形式，超越自然母體的限制而進入審美的自然闡釋，充滿想象力的思維圖像，復合性的空間結構，交錯，分割，打破原有的現(xiàn)實空間秩序，伴隨著水墨肌理，充滿張力而變化多端的線點，色墨塊面的交織，有著迷夢般情懷的內心世界獨白與對外在物質世界的體悟，恍若夢中境，給人以無限想象和審美體驗。它極近于現(xiàn)代抽象水墨繪畫，卻又明顯的東方精神意味。
左垂釗除了關于繪畫表現(xiàn)形式的“三象論”外，還有一個關于優(yōu)秀作品的“三分論”。他認為繪畫，尤其是山水畫是否能成為優(yōu)秀作品，畫家的意境、筆境和心境各占三分。意境是指畫家的藝術境界，也就是思想達到高度，建立在人品、閱歷、知識等基礎之上;筆境是指畫家繪畫的技術和技巧，建立在畫家的習畫歷程、 臨摹積淀、鉆研創(chuàng)新等基礎之上;心境是指畫家作畫時的心態(tài)，心態(tài)不寧，畫出的畫必然浮躁淺薄，呆板沉悶。心態(tài)滿足，則畫的畫富有生氣，和諧自然。左垂釗筆耕墨耘數(shù)十年，以攝情之筆寫山川神韻，跋山涉水，足跡踏遍長城內外，大江南北，飽游沃看，心摹手追，探本朔源，窮理侭興，長期不懈努力，創(chuàng)作了大量山水畫作品，下筆隨心所欲而不逾矩，將書法用筆法則潛意識地滲透到山水畫的點、線里，將筆之點、線、皴、染和墨之濃、淡、干、濕、虛、實進行調節(jié)和組織，并在章法結構、意境之營造上盡顯畫家駕控傳統(tǒng)筆墨語言的能力，充分表現(xiàn)了畫家內心的感受，形成一種自己的風貌與格調，其平和的創(chuàng)作心態(tài)，猶如一股清冽的山泉，既凈化畫家自身，也凈化觀者心田，畫中那種純凈、平和、清新、自然的藝術風韻，無疑是清滌世人靈魂的凈化劑。
左垂釗對山的熱愛和敬畏，再加上自幼得名家指點，經刻苦鉆研磨礪，“三境”合一，其作品很好地把握和處理了山水畫的形與神的關系，通過對山水物象的外在形態(tài)和自然特質的刻畫，凸顯其視覺感染力和山水之神采內蘊，在點、線、面的交響中，在墨色的渾融里使畫面的形式美得到了充分表現(xiàn)。另外，在對山水的審美內涵精神闡釋，統(tǒng)籌局部與整體的關系，協(xié)調水墨與色彩的和諧，深化意境的表達和提升，使作品得山水之神韻。
2008年左垂釗在深圳舉辦個人畫展，展出“三象”山水數(shù)十幅精品力作，獲很大成功。同時舉辦研討會，深圳報紙刊文稱贊其作品“藝術家筆下的山水畫，不止是對自然簡單的解釋，而且通過筆下的一山一石，真正深情而忠實地用筆墨訴說其經歷與思想，灌注一種純真的生氣，一種天地間的真氣。左垂釗將自己的人生信念和審美追求一并融入國畫世界，于空谷幽泉中，令觀者感受到那份久違的清新和遠離塵囂的寧靜。冥冥之中，仿佛天籟?！?/p>
左垂釗對山的熱愛早已經超出藝術的范疇，對山的野性尋求，正是對大自然魅力的尋求，也是他對自己人生的尋求。
作品賞析
嶗東秀色
靈峰云煙
明霞散綺
雪江獨釣
巖瀑潮音
