在南國的冬日里，久違的陽光破寒而來，為嶺南琴友來帶了一縷暗香。自1917年王燕卿先生于兩江師范學(xué)院（今東南大學(xué)）李瑞清齋館“梅庵”設(shè)帳傳樂至今，已逾百年。盛放了百年的梅庵，如今早已是盛展于國內(nèi)外，12月13日“古琴藝術(shù)·梅庵琴派”國家級傳承人、鎮(zhèn)江夢溪琴社社長劉善教老師做客稼軒 · 進士會，為大家講述了這一個世紀(jì)以來梅庵琴派的琴韻風(fēng)采。同行的還有沈陽音樂學(xué)院教授、遼寧省非遺古琴藝術(shù)傳承人朱默涵老師，讓現(xiàn)場的琴友有幸一睹川派古琴的動人魅力。
劉善教：百年琴韻，縵妙梅庵
王燕卿先生初學(xué)山東諸城派，但因為他不滿足于當(dāng)時諸城派的現(xiàn)狀，所以經(jīng)過二三十年的時間云游四方，受到多方名師的指點，吸納各派精華，逐步形成自己的個人風(fēng)格。
后因其在孔廟里面擔(dān)任一個小小的官員，故而得以認(rèn)識康有為先生。在民國初年時，經(jīng)過康有為先生的介紹，接受了時任南京東南高等師范學(xué)校校長江謙先生的聘請，在東南高等師范學(xué)校“梅庵”教授古琴。
“梅庵”原是清末臨川名畫家李瑞清（清道人）所筑，為他作畫、臨池之所，他亦自號“梅庵”。徐立孫先生編纂琴譜后，將其命名《梅庵琴譜》也是取紀(jì)念之意，而“梅庵琴派”也由此而得名。
劉善教演奏《平沙落雁》、《搔首問天》
“梅庵派”的特點
梅庵派在音樂的處理上大膽地引進了西方音樂的一些東西，比如說點拍，在古代的琴譜上是沒有點拍的。 技法上也有創(chuàng)新，像大撮大猱、一指多弦等。梅庵派雖只有14首琴曲，但是涵蓋的內(nèi)容十分豐富。有如《關(guān)山月》這樣精煉頓挫的小曲，也有《長門怨》這樣纏綿豐富的大曲。尤其《平沙落雁》加入了模仿大雁鳴叫的“雁鳴”一段，將大寫形與大寫意結(jié)合在一起。技法精妙，琴音清麗，使該曲更加貼近自然、華彩不斷。
劉善教 《平沙落雁》
保護傳承，留住精髓
劉老師說作為非遺傳承人的使命是保護傳承以及其流派的精髓，如果消滅了這些，全部用西方音樂來取代，一個曲子大家都彈得一樣，千人一聲的話便會失去了古琴的藝術(shù)價值。
所以我們雖然鼓勵從時代的要求在學(xué)琴、彈琴上有所突破和創(chuàng)新，但是古琴核心的東西是不能被替代或改變的，如果全部音樂化了，那么就失去了它的藝術(shù)價值。
朱默涵：出于天籟，生于人心
由于幼時受家庭的影響，朱默涵老師自小就喜歡音樂，這也為她日后學(xué)習(xí)古琴音樂打下了基礎(chǔ)。70年代后期，顧梅羮先生回到老家，學(xué)院里要為老先生選擇學(xué)生。在此之前朱老師并未接觸過古琴，也沒有聽過琴的聲音。第一次見老先生的那天，也是她第一次聽到“琴”美妙的聲音，天性喜愛音樂的她立馬就被古琴那種悠遠的韻律給深深吸引了，于是就從那個時候開始跟隨顧先生學(xué)琴。
云和式 稼軒琴坊斫
在沒有復(fù)印設(shè)備的年代，每次上課之前就得先抄譜，顧先生的《琴學(xué)備要》朱默涵老師全部都抄過一遍。但朱老師認(rèn)為，她在學(xué)習(xí)過程中還是很輕松的，因為老先生很慈祥，對她是鼓勵和贊美式的教育。而顧先生的那種教學(xué)的方式也一直影響她到今天，將近四十年。
朱默涵《高山流水》
承于師，法自然
顧先生告訴她，古琴的音樂出自于自然，無論是技法、曲藝、意境都是出自于自然的，所以要盡可能在學(xué)習(xí)曲目之前去體驗與琴曲相關(guān)的背景、人文。
于是在學(xué)《高山》之前朱老師特意去登了一次泰山，她從遠處望山，到山腳下，到山腰，通過人所處的位置不同去感受“遠看成嶺側(cè)成峰，遠近高低各不同”的意境，再到山頂俯瞰，體會“一覽眾山小”的感覺。
稼軒 · 進士會
80年代開始準(zhǔn)備考音樂學(xué)院的時候，整個東三省學(xué)琴的就朱默涵老師一個，大家對于琴的認(rèn)識是很不足的，不像今天有著“非遺”的加持。但鐘愛古琴的朱老師最終仍然以第一名的成績考到了沈陽音樂學(xué)院。
1985年朱老師又再次以優(yōu)異的成績考取了古琴碩士研究生。朱老師說，是顧梅羮先生將古琴專業(yè)級別提到碩士研究生，就猶如當(dāng)初“梅庵派”的王燕卿先生第一次將古琴專業(yè)帶入高等院校一樣。那一輩老先生們對古傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承所付出的心血，是所有我們后生晚輩都有目共睹也切身受益的。
程久霖 《長門怨》
納百家之所長
流派的形成是受到多方面的影響，各家必定都有他的優(yōu)秀的地方才能得以被傳承下來，顧梅羮先生不僅僅讓朱老師學(xué)習(xí)川派的特點，同時川派的琴譜也收集了很多其他派別的曲目，比如梅庵派的《長門怨》《搗衣》等等。
上一輩的老先生是遵循著這樣一條路：既要傳承自己流派的特點，也要吸收其他各流派的精華。
徐思杭《烏夜啼》
答 琴 友 現(xiàn) 場 提 問
一、如何去學(xué)習(xí)古琴？
1、名師的傳承：一定要選擇一位好的老師，學(xué)琴幾乎沒有自學(xué)成材的，只能說通過老師的指點加上自身的刻苦最終超過老師。
2、悟性與刻苦：個人的文化修養(yǎng)以及對音樂的感悟能力足夠的話對學(xué)琴會有很大幫助，悟性差一點也沒有關(guān)系，因為勤能補拙，多付出、多努力就會有進步。
3、堅持不能少：既然選擇了古琴最重要的是堅持二字，很多人并非不夠聰明，只是沒有能持之以恒的堅持下去。
二、鋼弦與絲弦的區(qū)別？
古琴作為一個非遺項目要傳承保護，那么絲弦一定要有。保留傳統(tǒng)的東西是必須的，但也允許根據(jù)時代的需要去改良。很多琴家包括我自己都有絲弦琴，因為絲弦在琴上的表達使我們更能感受到古代琴人演奏音樂的味道。
張倩《澤畔吟》
但是在舞臺上燈光的強照下，絲弦遇熱會有一定的伸縮，對音準(zhǔn)會有變化。在臺上要表現(xiàn)的完整的音樂給聽眾，所以要尊重到聽眾的聽覺享受，這是時代的改變。那么鋼弦的話就會更適應(yīng)于正式舞臺的表演，而絲弦則可以在一些更近距離交流的時候，比如說像今天這樣的雅集活動用絲弦琴是沒有影響的。
梁柏毓《憶故人》
孔浩泉《韋編三絕》
到 場 嘉 賓
鄧啟耀（左）、周楷模（右）
鄧啟耀，中山大學(xué)社會學(xué)與人類學(xué)學(xué)院教授，媒介人類學(xué)研究中心主任，博士生導(dǎo)師。
周凱模，星海音樂學(xué)院教授，香港中文大學(xué)哲學(xué)博士，碩士研究生導(dǎo)師
張倩（左）、許碧蘭（中）、黃祎琦（右）
中國可演奏用古代箜篌復(fù)現(xiàn)第一人黃祎琦、許碧蘭伉儷
張倩，星海音樂學(xué)院青年教師，廣東古琴研究會理事
徐思杭
新浙派傳承人徐思杭
主 講 嘉 賓
劉善教，“古琴藝術(shù)·梅庵琴派”國家級傳承人，現(xiàn)任中國音樂家協(xié)會會員、中國樂器協(xié)會民族器樂學(xué)會古琴學(xué)術(shù)委員會副會長、中國民族管弦學(xué)會古琴委員會首屆常務(wù)理事、全國民族樂器演奏藝術(shù)水平考級委員會古琴專家委員會委員、全國古琴比賽評委、鎮(zhèn)江夢溪琴社社長。
特 邀 嘉 賓
朱默涵，沈陽音樂學(xué)院教授、中國樂器協(xié)會民族器樂學(xué)會古琴學(xué)術(shù)委員會副會長、中國民族管弦樂學(xué)會古琴專業(yè)委員會首屆常務(wù)理事、全國民族器樂演奏藝術(shù)水平考級委員會古琴專家委員會委員、遼寧古琴研究會秘書長、遼寧省非遺古琴藝術(shù)傳承人。
稼軒古琴藝術(shù)家
程久霖，梅庵派第四代傳承人、中國琴會理事、稼軒琴坊琴家、廣州夢溪梅庵派古琴藝術(shù)傳習(xí)所主持。
李德榮，嶺南琴人，稼軒琴坊琴師、斫琴師、廣東古琴研究會常務(wù)理事。
藝術(shù)家現(xiàn)場合影
程久霖老師與夢溪梅庵江門傳習(xí)所學(xué)生
沙灣鎮(zhèn)領(lǐng)導(dǎo)蒞臨雅集現(xiàn)場
程久霖、劉善教老師
現(xiàn)場合影
編輯 | 漁公子
