他認為,對低俗的藝術傾向應當?shù)种疲婕暗脚匀烁褡饑?,更反映出畫家審美價值觀的取向,對今天女性自身生存狀態(tài)、生命價值的思考和表現(xiàn)才是畫家的責任。他在中國的畫壇上占據(jù)著重要地位,提起他,你就只會想到工筆畫。
何家英,當代中國畫壇的著名工筆人物畫家,1980年畢業(yè)于天津美術學院并留校任教?,F(xiàn)任全國政協(xié)委員,中國美協(xié)副主席、天津美術學院教授、博士研究生導師、天津文史館館員、第九屆中國美術家協(xié)會副主席。享受國家津帖,國家人事部授予“有突出貢獻”的專家稱號。
何家英在寫實造型的基礎上,切入了以線造型、骨法用筆的傳統(tǒng)方式,將傳統(tǒng)程式的釘頭鼠尾描、蘭葉描和西方人體結(jié)構(gòu)、透視結(jié)合起來,即顯示線的獨立的形式美感,又傳達了對象真實的面、體、空間。
在衣物和道具上,多選擇有花紋圖案的入畫,通過裝飾的花型,圍繞衣紋轉(zhuǎn)動,結(jié)合透視顯示其體積,并盡量追求平面化效果,僅在臉、頭發(fā)、手、腳部有體積,但又不是純西畫的體積關系,而是以主觀成分介入比較多的形體塑造,或多或少帶有結(jié)構(gòu)素描成份,畫面始終保持著線的主體,形成了中西結(jié)合的最佳方式。
在傳統(tǒng)繪畫中,絕大部分人物的尺寸都在尺幅之間,真人大小的形象只存在于壁畫之中。何家英從一次古代手卷通過幻燈機放大后在墻上的視覺沖擊力,悟到了規(guī)格尺幅對于工筆畫審美的作用,啟發(fā)他開始以大幅構(gòu)制來賦予現(xiàn)代工筆畫以新的視覺審美內(nèi)容。
何家英的大幅作品開了歷史之先河,其難度可想而知。他繪畫的魅力,最直接的在于他精細到極致的繪畫技法,而何家英的精工,又非技術上的刻意所為,乃是他內(nèi)心的追求所致。因此,他的工筆繪畫脫于匠氣,靈秀滿紙、清新逼人,在展示空間中的審美效果不亞于古典油畫。
在他眼里,繼承傳統(tǒng)和創(chuàng)新其實是“一事兩步”,哪一個都不能丟,丟了一個也就丟了另一個,真有傳統(tǒng)者總想為創(chuàng)新開路,真求創(chuàng)新者不會拿傳統(tǒng)祭刀。他的這一思路既是對當下中國畫領域的時尚潮流的反思,也是對自己創(chuàng)作的要求。他力求在東西方不同的傳統(tǒng)中探求相同的規(guī)律、彼此的契合點。
在何家英的作品中,他所描繪女性形象的居多,他所刻畫的人物形象既體現(xiàn)著隋唐時期的繪畫風格,又有對古代技法的超越和創(chuàng)新,這使他的作品不僅具有突出的人物個性和先進的時代性,又不失中國畫的韻味。
何家英速寫人物作品欣賞: