安迪·伊萬森(美國) | Andy Evansen (USA)
安迪畢業(yè)于明尼蘇達大學的商業(yè)插畫專業(yè)，并成為了一名醫(yī)學繪圖員。此后不久他重回藝術領域開始他的水彩畫生涯。他的作品被大家熟知和認可源于他獲得了一個國際水彩大獎和他作品2005年出版在了美國《藝術家雜志》的封面上。而后他的作品在很多出版刊物上發(fā)表，他成為了一名搶手的短訓班老師，在世界各地繪畫、教學。2004-2006年他一直擔任明尼蘇達水彩畫協會會長，2012他被當選為著名的美國寫生畫會署名會員，現在擔任該會會長。
他的作品獲得了許多獎項，包括2012年美國水彩畫協會銅獎，北美水彩畫協會畫家獎，2015年他獲得了美國水彩畫協會的高風獎章和署名會員資格。他分別擔任2014和2016年戶外寫生會和博覽會的主持人，2015年11月他和約瑟夫，阿爾瓦羅，約翰·薩爾明，康斯坦丁和左拉茲等畫家來到中國參加第三屆國際水彩名家展。安迪也被邀請擔任多個展覽的評委，包括2016年著名的印第安納沙龍，他將擔任2017年紅河水彩畫協會全國展的評委。安迪最近開設了他自己的畫廊：艾萬森工作室，位于明尼蘇達州黑斯廷斯。
鄉(xiāng)村早晨，38cm×56cm
十月一日的黑斯廷斯，38cm×55cm
村莊里，38cm×56cm
馬克·法利（法國）| Mark Folly (France)
馬克·法利喜歡用強光和深色表現事物，他總能輕松駕馭那些復雜的題材，源于他對身邊平常事情的觀察和捕捉。無論是描繪城市或工業(yè)場景，他都試圖展現出在各種工廠里工作的人類勞動景象。當人們在雜亂和看似雜亂的環(huán)境中勞動時會更有創(chuàng)造力，馬克福利正好捕捉了他們勞動時的這種思考的動態(tài)。馬克·法利是生活在法國里昂的畫家。
陶瓷間，55cm×55cm
珍妮·歌芝莉雅（法國）| Janine Gallizia (France)
珍妮·歌芝莉雅是澳大利亞水彩畫家，現在居住在法國。她舉辦參加過200多場個展和聯展，是多個世界著名水彩展的受邀參展畫家與佳賓，包括：法國世界水彩競賽，英國皇家水彩畫家學會年展、美國水彩畫協會國際年展、法國巴黎樂哈節(jié)、俄國圣彼得堡水彩大師展、意大利奧斯塔當代水彩展、臺灣世界水彩展、中國深圳國際水彩畫雙年展、韓國首爾世界水彩畫三年展、上海朱家角國際水彩畫雙年展、第三屆中國絲綢之路藝術節(jié)等。珍妮的作品也獲得了不少的獎項，其中包括她因出色的水彩作品而獲得的法國巴黎榮譽獎章。珍妮在世界各地也舉辦了國際大師短訓班、示范表演和講座。她也擔任了美國、歐洲和亞洲大多數世界頂級水彩競賽的國際評委。珍妮是《水彩藝術》雜志的聯合創(chuàng)始人和藝術總監(jiān)，作為世界頂尖的水彩雜志，它在36多個國家發(fā)行。珍妮編輯出版了4本水彩書和5張水彩DVD。
既不在這也不在那，54cm×32cm
青花碗，55cm×66cm
兩個人的茶，54cm×62cm
切都很平靜 57×45cm珍妮·歌芝莉雅 法國
停泊的帆船，30cm×50cm
肯·戈德曼（美國）| Ken Goldmen (USA)
肯·戈德曼是國際知名的藝術家、作家、老師和藝術評委。他獲得過許多獎項，在荷蘭、巴黎、墨西哥、紐約、波士頓和華盛頓特區(qū)舉辦過各種聯展和個展。最近2012-2016年，肯的作品在中國上海朱家角國際水彩畫雙年展，第一、第二屆深圳國際水彩畫雙年展，五所大學包括集美、廣州、清華、青島和上海大學展出。在意大利2015年法比里亞諾國際水彩節(jié)和美國加利福尼亞展海濱藝術館、菲舍爾藝術館和歐特里博物館展出。
戈德曼的作品在多地被永久收藏，包括：圣地亞哥美術館、北卡羅萊納?？评锩佬g館、圣地亞哥自然歷史博物館、圣地亞哥水彩畫協會和中國青島卓文博物館。肯戈德現任美國全國水彩畫協會會長和加利福尼亞水彩在線畫廊的代表。
他是關于粉畫、丙烯、木炭和藝術解剖學等八本教學書的作者，他還在多個雜志上發(fā)表過文章，包括：《水彩藝術》、《西南藝術》、《國際藝術家》、《水彩魔力》、《飛濺》第12-13集和《藝術家雜志》等等。1995年到2006年間，他成為美國全國水彩畫協會、美國水彩畫協會、圣地亞哥水彩畫協會、國際丙烯畫家協會和和美國粉畫協會的署名會員。他曾在國家設計學院，藝術學生聯盟和紐約畫室學校教學?，F在他在拉霍亞雅典娜藝術學校和全國各地的短訓班里教授人物畫、藝術解剖學和戶外風景寫生。
相距甚遠之三，56cm×56 cm
相距甚遠之二，56cm×56 cm
油炸食品店，56cm×56 cm
勞倫·麥克拉肯（美國）| Laurin Mccracken (USA)
麥克拉肯出生在密西西比默里迪恩，他曾就讀于奧本大學，并獲得萊斯大學藝術學、建筑學學士學位和普林斯頓大學建筑與城市規(guī)劃碩士學位。麥克拉肯是一個屢獲殊榮的藝術家，他的畫在世界各地的各項評展中獲獎，包括：費城水彩協會、尼亞加拉邊境水彩畫會、匹茲堡水彩畫協會和阿迪朗達克美國全國水彩展、加利福尼亞水彩畫會、西部水彩畫會、南部水彩畫協會、美國全國水彩畫協會和美國水彩畫協會。他的作品也在中國各種著名畫展中展出：2010 - 2012上海朱家角國際水彩雙年展，2010、2012 和 2015北京國際美術雙年展，2013-2015深圳國際水彩畫雙年展和2014青島國際水彩沙龍。他的作品還在多個國際水彩評展中展出，包括：泰國世界水媒介博覽會、馬來西亞國際水彩展、俄羅斯圣彼得堡水彩大師展、比利時國際水彩雙年展，意大利法布里亞諾國際水彩雙年展。他是多個水彩畫協會的署名會員，包括：美國水彩畫協會、美國全國水彩畫協會、美國透明水彩協會、南部水彩畫協會、西部水彩畫協會和美國榮譽水彩畫協會。他還是美國藝術家聯合會的水性媒介部分的當選會員。他的作品在多個國內國際雜志中刊登發(fā)表，包括：《水彩》、《水彩藝術家》、《藝術家雜志》、《繪畫》、《美國藝術家》、《國際藝術家》和《西南藝術》。他的作品也在許多書中刊登包括：《飛濺》第9-18集、《天才的筆觸》2-3集、在中國出版的《靈感與技法的突破》第一卷，在德國出版的《現實主義意象大師》。他現在擔任美國榮譽水彩畫協會會長。
有茶具的靜物 50.8 x 66.04cm 勞倫·麥克拉肯
銀器里的葡萄和梨，50cm×66cm
積木和罐子，40cm×97cm
安古斯·麥克尤恩（英國）| Angus Mcewan (UK)
安古斯·麥克尤恩1963年出生在蘇格蘭鄧迪。安古斯就讀于鄧迪大學藝術與設計學院，美術專業(yè)研究生學歷。他也擅長教學并拿到了蘇格蘭中學教育的研究生文憑。
1995年安古斯當選皇家蘇格蘭水彩畫家協會會員，并在2012年當選皇家水彩畫協會會員。2005年他成為為美國國際現實主義協會準會員，他也是美國水彩畫協會和美國全國水彩畫協會的準會員。2016年他當選為格拉斯哥皇家學會成員。2007年安古斯獲得了在倫敦舉辦的星期日泰晤士報水彩畫競賽第二名，2012年獲得了意大利法比里亞諾水彩國際第一名。2013年獲得了中國深圳國際水彩畫雙年展銅牌獎。2015年他獲得了皇家蘇格蘭皇家水彩畫家協會年展的五月馬歇爾布朗獎。2016年他獲得了美國圣地亞哥水彩藝術協會國際年展水彩愛好者獎和被授予意大利法比里亞諾榮譽市民稱號。
安古斯作品在多個畫家展出，包括紐約哈里斯畫廊和上海全華水彩藝術館。最近的展出是在深圳國際水彩畫雙年展。他曾在意大利法比里亞諾舉辦個展。2014年他在法國納博納第一屆世界水彩競賽中入圍前23名。安古斯也在泰國世界水媒介博覽會、邁羅畫廊和希臘展出。他也參加了2016年中國西安第三屆絲綢之路國際節(jié)。
退出循環(huán)，53cm×57cm
等待一個答案76cm×55cm，
所剩無幾，56cm×80cm
絲，36X68cm
大衛(wèi)·凡·紐綸（澳大利亞）| David Van Nunen (Australia)
大衛(wèi)·凡·紐倫現在是澳大利亞水彩畫學會會長，同時也是澳大利亞畫家與雕塑家協會的創(chuàng)始執(zhí)行委員。1952年他出生在新南威爾士的格拉芙頓，獲得了新南威爾士大學美術學院的美術碩士學位。
自1974年以來，他舉辦了40多場個展，包括在澳大利亞駐巴黎、華盛頓哥倫比亞特區(qū)和墨西哥城的大使館。參加了世界多地的100多場聯展，包括澳大利亞、美國、法國、墨西哥、英國、臺灣、韓國、泰國、中國等地。他獲得了眾多澳大利亞本地和國外的藝術獎項，最近的展出是2013年6年在中國朱家角喜瑪拉雅美術館的個展。
另外他也為許多展覽畫冊撰寫文章，大衛(wèi)是2015年出版的《歷史畫筆：水彩大師》的合著者。自2009年擔任學會會長以來，他擔任了"澳大利亞、英格蘭、蘇格蘭優(yōu)秀水彩畫家聯展"的策展人，分別在英國、蘇格蘭和澳大利亞三地展出；他與臺灣國際水彩畫協會理事長黃進龍教授聯合策展的"傳統和變革-臺灣、澳大利亞聯展"，分別在臺灣和澳大利亞兩地展出；與中國陳希旦聯合策展的名為"穿過水彩：中國-澳大利亞現代水彩名家聯展"，分別在上海朱家角全華水彩藝術館，深圳美術館和悉尼瞻博館的莫蘭藝術基金會展出。
他的作品還被國際主要的公共和私人收藏，包括澳大利亞國家畫廊，新南威爾士藝術畫廊，悉尼現代美術館和阿姆斯特丹荷蘭博物館。
張家界，56cm×76cm
羅斯·佩特森（澳大利亞）| Ross Paterson (Australia)
羅斯出生在澳大利亞維多利亞，他在墨爾本考爾菲爾德技術學院學習，獲得了平面設計和繪畫文憑，同時他也在霍索恩師范學院進行藝術教師培訓的學習。
羅斯是一位以水彩和油畫為主的畫家，自1980年以來他獲得了200個獎項，包括：2007年首屆"肯尼思杰克"水彩獎，三次墨爾本坎伯威爾風景畫一等獎，兩次韋弗利山第一獎，在維多利亞、南澳大利亞和其他各種墨爾本展覽上獲得多個主要獎項。2012他還榮獲了中國上海朱家角國際水彩畫雙年展優(yōu)秀獎。羅斯的作品也被澳大利亞和國際許多公共和理事會收藏，包括：寶麗雅畫廊；馬里伯勒畫廊、謝珀頓藝術博物館、金斯頓城明亮美術館、博克斯希爾理事會、克洛瓦藝術空間、優(yōu)樂諾克斯市理事會收藏、日本江刺旺加拉塔畫廊、中國上海朱家角全華水彩藝術館、中國即墨德馨藝術館、法國圣·海上畫廊等。他在1990-2014年間作為一名作者為澳大利亞雜志撰寫了許多文章，2010、2011、2016也在法國《水彩藝術》雜志和2016年英國《藝術家》雜志發(fā)表文章，2010年發(fā)行了一張教授水彩畫的DVD。羅斯也被邀請參加歐洲、法國、泰國和中國舉辦的各種水彩雙年展和聯展，包括：2015年在中國太原、 2014在中國上海、2016青島即墨市舉辦個人作品展。羅斯是澳大利亞悉尼水彩畫學會會員和墨爾本二十位畫家協會會員。
中國磧口，55cm×75 cm
在基奧賈河上討論捕魚，35cm×55cm
尤羅阿路邊的樹，45cm×60 cm
意大利北部村莊，45cm×60 cm
大衛(wèi)·波克森（英國）| David Poxon (UK)
大衛(wèi)·波克森出生地在的英格蘭的工業(yè)中心，但他現在住在英國什羅普郡鄉(xiāng)村。他當選為著名的皇家水彩畫家學會的會員并在理事會工作，他也是美國全國水彩畫協會的署名會員，2015年大衛(wèi)出任了美國全國水彩畫協會的入選評委。
多年來，他憑借著精湛的繪畫工藝獲得了無數獎項和榮譽。他也是兩本繪畫技法書的作者，并且他在很許多藝術雜志發(fā)表了文章，同時他的作品也刊登在了世界許多的藝術書籍里。他在這種純水彩媒介的繪畫中采用了難得的多層施彩技術，使他的作品有時多達到20個透明階層，而且每一層都經過顏色的精心調制。他的任何一張作品都沒有使用過白色顏料，而是保留著畫紙的本色。他可能要花費好幾周時間才能完成一幅作品。
在他的作品中一個反復出現的主題是人類創(chuàng)造和廢棄的物質，他在物體和環(huán)境之間尋找新的生命。
約會威尼斯，50cm×70cm
私人生活，50cm×70 cm
人們在這里工作，50cm×70cm
農場機械，50cm×70 cm
工廠里的標語，50cm×70cm
皮特·奎恩（英國）| Peter Quinn (UK)
彼得·奎恩是一位在日常生活中尋找題材的畫家，一般在當地或是更遠的地方。他因色彩鮮艷的異域建筑、船舶和街景水彩畫而出名。彼得1986年畢業(yè)于格拉斯哥美術學院，他現在居住在紐卡斯爾，在這里他致力于繪畫和教授藝術歷史。彼得擁有桑德蘭大學的博士學位，曾在英國東北部藝術上發(fā)表過文章，現在是比威克協會的主席。2007年他當選為皇家水彩畫協會準會員，2011年成為了正式會員。
他的作品獲得了多個獎項，包括：2010年格拉斯哥皇家學會第149屆年展的格拉斯哥皇家內外科醫(yī)學會獎。他于1997年在馬耳他舉辦了第一次畫展，最近2016年5月又在那辦了一次畫展。2002年，他的作品被印刷在了專門繪畫馬耳他的國際畫家字典里。他的作品也在美國《水彩藝術家》雜志2014年6月刊上發(fā)表。
最近的展覽包括如下：
倫敦獨特空間-皇家水彩畫家協會秋季展弗蘭克蘭特里沃獎，倫敦河岸畫廊。2016年5月，敦切爾、坦納和勞森慶祝會展，2016年7月，爾福德劇院的伊馮阿爾諾藝術展，2016年7月，士比亞慶祝會展，2016，連接-蘇格蘭和意大利莉莉畫廊，2015.中國深圳國際水彩雙年展在深圳美術館展出，參加新光獎展在共達勒姆博斯博物館和哈羅蓋特美世畫廊展出，在愛丁堡RSA大廈蘇格蘭皇家水彩畫家協會第135屆年展上展出。
運河街，60x95cm，
紐約肉丸店,104X85cm,
紐約切爾西午后 50 x 70cm
紐卡斯爾朝圣街，65x95cm
佛羅倫薩的游客，32x51cm
紐約蘇荷區(qū)的用餐者，70x51 cm
鮑勃·陸克文（英國）| Bob Rudd (UK)
鮑勃1969年到1973年間在巴斯藝術學院學習美術。繼平面設計的職業(yè)生涯后30多年他一直將繪畫作為他的生活。多年來他已經贏得了許多獎項和榮譽，1995年他當選為皇家水彩畫家協會會員。2010年獲得特納水彩畫獎。他的作品被公眾機構與企業(yè)收藏，其中包括在英國議會下院和上議院的15張作品。很多出版物都刊登了他的作品，如《議會藝術》，《23位國際藝術家水彩風景技法》，《藝術家營救攻略》等，也包括很多藝術教育雜志。
一直將風景作為他繪畫主題的主要原因在于：他第一次繪畫靈感來自于他的成長之地：東盎格魯原野。他因水彩而激動，他愛這種透明、流動的質感，快，自發(fā)和直接。另一方面，水彩可以將畫面鋪得非常平，認真布局并在每一次洗筆后可以創(chuàng)作出美麗的層次感。水彩比大多數人想像得還要強大。我從100多個顏料中選擇顏色來畫，顏色和色調是我作品的一個重要環(huán)節(jié)。我喜歡探索自然界的色彩并在畫中進行渲染，在同一幅畫中輕松自如地創(chuàng)作一些不同的未知畫面。他會將描繪風景的多種方法在繪畫和拼貼時并置，使畫面產生張力，并具有不可預測性，給觀者帶來興趣和情感。他將想像和素材相結合，他的個別作品會傾向于強調表現光的不同部分，無論是表現得更自然，還是更抽象，他們都是二者的結合統一。
北康沃爾圣艾夫斯灣，53 x 74 cm
北康沃爾康斯坦丁灣，53 x 75 cm
北愛爾蘭的海崖，53 x 57 cm
北康沃爾特雷巴威思，53 x 75 cm
河和柳樹，53 x 74 cm
約翰·薩爾明（美國）| John Salminen (USA)
約翰是多個藝術協會的署名會員，包括美國水彩協會海豚會士、美國全國水彩畫協會、美國透明水彩協會大師會員。他還出任了美國透明水彩畫協會和美國水彩協會的理事。他是中國江蘇水彩畫研究會的榮譽會員，他還是第一個被授予澳大利亞水彩畫學會會員的美國人。
約翰獲得了國內國際展的230多個獎項，包括兩次美國水彩畫協會金牌獎，兩次美國全國水彩畫協會展的最高獎銀星獎章，美國藝術家聯合會金牌和銀牌獎，三次美國透明水彩協會第一獎。他還獲得上海朱家角國際水彩畫雙年展獎、泰國文化藝術部獎、巴基斯坦水彩協會終生成就獎和最近中國深圳國際水彩畫雙年展的丹尼爾·史密斯獎。
約翰曾被中國、臺灣、泰國、俄羅斯、新加坡、墨西哥、巴基斯坦、加拿大、意大利、土耳其、比利時和澳大利亞受邀請成為63個國際水彩展的參展畫家，他在美國舉辦了32場個人展。他的作品被亞洲、歐洲等國永久收藏同時也被美國的多個私人和企業(yè)收藏。
約翰曾在70個國內、國際展上擔任評委。他的作品也在8個主要的國內國際雜志，美國、歐洲、澳大利亞、俄國和亞洲等地的42本主要書中刊登發(fā)表。一本關于他作品回憶錄的書在2016年秋天出版。
停車，61cm×93cm
圣堡羅的騎車人，53cm×57cm
康尼島的蟲子玩具，60cm×85cm
布賴頓百安居，61cm×84cm
法戈的小巷之二，72cm×53cm
亞歷山大·夏姆斯斗夫（俄羅斯）| Aleksandr Shumtsov (Russia)
亞歷山大1967年出生于俄羅斯鄂木斯克，1987年畢業(yè)于克里米亞藝術學校，1991年畢業(yè)于俄羅斯電影學院(VGIK) 動畫專業(yè)?，F為國際藝術基金會、國際藝術家聯合會（聯合國教科文組織）會員。
主要畫展：1998.莫斯科藝術沙龍展，1999-2000.莫斯科馬訥杰藝術展，1997-2013.莫斯科藝術家中心長期展出，2005-2016.塞瓦斯托波爾綠色金字塔畫廊水彩展，2015.圣彼得堡大型水彩雙年展國際展，1998.參加蘇富比拍賣行-藝術鏈接（特拉維夫）的拍賣活動，所有展出作品全部售出。2000.捷克共和國布拉格希瑟畫廊展出作品《會議》，2013.烏克蘭基輔水晶畫廊展出作品《我想要》，2015.比利時布魯日水彩聯展，2015-2016.中國深圳國際水彩畫雙年展獲銀牌獎，2016.臺灣世界水彩競賽展評委會成員。
出版記錄:2011. 短篇小說與插圖《以悄悄的方式講故事》，2011. 出版畫冊《夏姆斯斗夫水彩》2013. 關于城市塞瓦斯托波爾短篇故事插圖《悄悄講故事》，2015.《深圳國際水彩雙年展》畫冊。他的作品也在法國雜志《水彩藝術》和俄羅斯圖書《水彩大師》上發(fā)表。
暴雨來臨，72cm×105cm
你會有更多，72cm×105cm
倫敦食物，35cm×105cm
魚和球， 35cm×105cm
布賴恩·斯特拉頓（澳大利亞）| Brian Stratton (Australia)
布瑞恩1936年出生在悉尼，1952-1957年在悉尼的國家藝術學校學習繪畫、構圖和水彩。由于他作為一名畫家和教育家為藝術作出的杰出服務和對專業(yè)機構包括澳大利亞水彩畫學會作出的突出貢獻，在2016年的澳大利亞日他被授予澳大利亞勛章。
澳大利亞：分別在 1964-1972 和2006-2009年間擔任澳大利亞水彩畫學會會長，1961年當選為其會員，1989年成為終生會員。61年來他每年都在澳大利亞水彩畫學會年展中展出。1958年當選為維多利亞的皇家藝術協會的會員，1964年當選為研究員。1959年為萊德藝術協會創(chuàng)始會員，1962-1969年成為會長，1968年成為其終生會員。他獲得300多個藝術獎項和無數個宋譽，并擔任評委和講師。
國際：自1975年來，他作為澳大利亞水彩畫學會的會員分別在加拿大、中國、香港、墨西哥、新西蘭、臺灣、美國和亞洲盛大水彩畫展中展出。2010年在首屆上海朱家角國際水彩雙年展上獲得優(yōu)秀獎。2011年9月到10月被邀請在上海朱家角舉辦首個個人國際水彩大師展。2013年在首屆深圳國際水彩畫雙年展上獲得優(yōu)秀獎。2015年參加臺灣水彩畫精英展，2016年臺灣水彩畫國際展受邀畫家、2016年寶島臺灣藝術展受邀畫家、2016年10月臺灣世界水彩畫大賽決賽、2016年10月臺灣世界水彩畫大賽決賽受邀畫家。
藍色的石頭，54cm×73.5cm
藍色的石頭，54cm×73.5cm
浮木，54cm×73.5cm
弗林德斯嶺，54cm×73.5cm
法里納洲際大酒店，54cm×73.5cm
大衛(wèi)·泰勒（澳大利亞）| David Taylor (Australia)
1941年生于澳大利亞墨爾本。大衛(wèi)的藝術生涯自彩色蝕刻版畫始，在北墨爾本版畫藝術學校學習過6年。他獲得過100多項水彩畫大獎，包括2002年坎伯韋爾·羅德展的先驅太陽報金獎及1976和2007年銀獎，1976、1980和1989年三度贏得著名的維多利亞藝術家協會藝術家年度獎。1989年鑒于其為水彩藝術的突出貢獻和教學成果，獲得《國際杰出領導人名錄》授予的杰出領導獎。作品被全球許多公共機構和個人收藏，并在澳大利亞、美國幾個州、英國、海峽群島及斯德哥爾摩等國家和地區(qū)定期展出。自1975年來定期舉辦個人作品展，近10年來分別在上海、青島、即墨、泰安、汕頭舉辦了五次個人作品展覽。曾出版書籍《解開水彩畫的秘密》以及影片和DVD等。
盧港，55 cm×75cm
下午陽光下的英國波爾佩羅，55cm×75cm
七月薄霧中的卡科爾，50cm×74cm
雪莉·特里韋納（英國）| Shirley Trevena (UK)
雪莉未受過正式的藝術教育，但她是目前是皇家水彩畫家學會的會員，也是蘇塞克斯水彩協會的會長。她的主要獲獎包括：1995年溫莎牛頓獎-皇家水彩畫家學會獎、1995年盧埃林畫廊獎、2007年約翰·布洛克利獎。主要展覽包括：1994-2006年倫敦莫爾畫廊的皇家水彩畫家學會年展，2010年比利時安特衛(wèi)普第7屆國際水彩節(jié)，2011年法國圣希爾蘇梅爾水彩雙年展，2014年首屆法國納博訥國際水彩展（27個入圍作品）。她的作品被收藏遍及英國、美國、澳大利亞和法國。她出版了以下四本水彩圖書：《雪莉水彩》、《打破水彩的規(guī)則》、《充滿活力的水彩》、《和水彩一起冒險》。她也在《藝術家和插畫家》、《藝術家》、《世界水彩》以及許多其它國際藝術刊物上發(fā)表文章。她也錄過4張藝術教學的DVD。
藝術概述：傳統的英國水彩畫被認為是非常精致的，而且它常常使用的是有限的色彩，但我總是試圖利用強烈的構圖和動態(tài)的色彩去打破這些傳統的水彩畫規(guī)則。我是皇家水彩畫家學會的會員，世界上歷史最久的職業(yè)水彩畫家協會成員之一，1832成立，協會總部設在英國倫敦莫爾畫廊，在那里我每年展覽我的作品。
有中國梨的靜物圖，46cm×38cm
木蘭花香充滿了房間，55cm×45cm
兩個植物和兩個毛毯，47cm×47cm
倚在藍色的墻邊，63cm×57cm
弗蘭克·韋伯（美國）| Frank Webb (USA)
韋伯出生在賓夕法尼亞州的北凡爾賽，現居住在華盛頓山，從山頂可以俯瞰匹茲堡。在軍隊服役后他就讀于匹茲堡藝術學院，開始學習廣告藝術，后來成立了一家以工業(yè)為主的公司。1980年他放棄生意開始繪畫和教學。他在全美50多個州和全球無數個地方進行客座講課。2006年《美國藝術家-水彩》雜志上的一篇文章評出了“20位偉大的水彩教師”，韋伯被包含其中。他是美國水彩畫協會的副會長同時還是該協會的海豚級會士。
韋伯的作品被許多地方收藏，包括：美國巴特勒藝術學院，臺灣藝術教育學院，貝勒大學，特威德藝術館，賓州的帕爾默館，波特蘭藝術館，英格蘭湖泊區(qū)藝術中心，南阿肯色藝術中心和南阿勒格尼藝術館。費城水彩協會由于他在藝術上的成就授予他克雷斯特獎章，他還獲得過國內競賽的110多枚獎章和獎項，包括6次美國水彩協會頒發(fā)的獎項。他撰寫過三本書和多篇文章并發(fā)行5個DVD。《美國藝術名人錄》和《東方名人錄》中記載了他的自傳。美國透明水彩畫協會授予他為大師會員，中國江蘇水彩畫研究研究會授予他為榮譽會員。
作為華盛頓州的居民，韋伯當選為匹茲堡水彩畫會會員40余年，被當地匹茲堡藝術中心稱為"視覺藝術大師三，且是受保護的文化遺產"。
碼頭，56cm×76cm
庫珀維爾，56cm×76cm
克萊德港，56cm×76cm.
哈德森工廠，56cm×76cm
觀海景，38cm×56cm
約翰·亞德利（英國）| John Yardley (UK)
約翰·亞德利1933 出生于約克郡貝弗利，20世紀50年代，服完兵役后他開始學習畫畫，主要是風景題材的水彩畫，作品受愛德華·西戈和愛德華·威爾森的影響以輕快的印象派風格為主。1960年第一次向皇家水彩畫家學會投稿參選。1980年舉辦第一次個人畫展。1986年成為專職畫家后，繪畫題材包括花、室內、海灘、咖啡館和人物等題材，從此也加大了對油畫的關注。1990當選成為皇家水彩畫家學會會員。
出版物：1990年由羅恩蘭出的《約翰亞德利的藝術》。1991 《水彩中的陽光》（DVD：APV電影公司）。1995 《威尼斯水彩》（DVD：APV電影公司）。1996《水彩，個人見解》。2000由蘇珊·海崽斯出的《約翰亞德歷》。2001《多樣的水彩》（DVD：APV電影公司）
獲獎：1989年作品獲皇家水彩畫協會公開展的卡托畫廊獎。1989年作品獲皇家水彩畫家學會年展水彩基金獎。1993年作品獲皇家水彩畫家學會年展盧埃林-亞歷山大獎。1996年作品獲皇家水彩畫家學會年展的肯音米的德畫廊獎。
聯展/團體展覽：1960-2009 皇家水彩畫家學會。1988-89皇家西英格蘭學院。1989皇家水彩畫家協會公開展。1992-5辛格&弗里德蘭德水彩競賽。1993華盛頓特區(qū)霍利斯塔格特畫廊'"英國印象"。1995 康涅狄格州格林威治巴尼藝術畫廊"95 春天" 。個展：1980 比靈斯赫斯特, 33號畫廊。1981漢普頓山畫廊。1987/89/91/93/95/97/2000/03/06布里斯托爾亞歷山大畫廊。1987/88/92斯托克威克姆畫廊。1989/92/94貝克韋爾格蘭比畫廊。1990巴尼斯威克姆畫廊。1990/92/94漢普斯特德卡托畫廊。1991/93/96/2001/04/07賴蓋特伯恩畫廊。1995/97/2002/05/08倫敦盧埃林-亞力山大畫廊。1996哈特利溫特尼巴尼藝術畫廊。2003泰晤士河畔亨利世紀畫廊。
特拉法加廣場，36cm×53cm
約瑟夫·祖布科維奇（澳大利亞）| Joseph Zbukvic (Australia)
約瑟夫有著多樣的早期的教育，包括表演和視覺藝術。1978年他迅速地投入到全職的繪畫中并且努力讓自己很快地成為了他本國的主要藝術家之一。至今他在墨爾本、悉尼、布里斯班、阿德萊德、英國倫敦和圣安東尼奧，美國德克薩斯舉辦了40多場個人展。
1991-1994年他當選維多利亞水彩畫協會會員并成為副會長。1988年他也被邀請加入澳大利亞現實主義藝術家協會。自1988年以來他一直是維多利亞畫家協會的會員，他還是查爾斯特大學米切爾藝術學院的兼職教師。他也是墨爾本二十位畫家協會的長期會員。1998年他被澳大利亞水彩畫學會提名成為會員。他的職業(yè)生涯中獲得了200多個獎項，包括三次坎伯韋爾旋轉藝術展中大家夢寐以求的最佳繪畫金牌。他也是理查德·斯通皇家肖像畫家的評委主席。
威尼斯夕照，47cm×67cm
巴塞羅那，36cm×28cm
斯坦尼斯瓦夫·左拉茲（瑞典）| Stanislaw Zoladz (Sweden)
左拉茲于1952年出生在波蘭，就讀于克拉考美術學院。1978年他搬到了瑞典，在那里他開始選擇畫水彩畫。他獨特精湛的技法和對北歐風景銳利的捕捉使他成為北歐最出名的水彩畫家。他的工作室位于斯德哥爾摩群島北方的納卡。他是瑞典美術家協會和北歐水彩畫家協會的會員。作品出版于《水彩畫家斯坦尼斯勞·左拉茲》、《精通水彩畫》等書刊，以及《藝術實踐》（法國）、《水彩藝術》（法國）等雜志。
主要獲獎：2000．溫莎牛頓繪畫競賽第二名。2013．深圳國際水彩畫雙年展優(yōu)秀獎。2014．泰國世界水彩博覽會優(yōu)秀獎。2014．法國納博訥世界水彩競賽23位入圍水彩畫家。
停泊，76cm×56cm
晴朗的一天，76cm×56cm
淺水區(qū)，56cm×76cm
