藝術(shù)是變形和夸大的，跟胖子沒有關(guān)系。不只是人，我畫的動物、水果、樂器也都是脹鼓鼓的。
——費爾南多·博特羅
2010年11月20日，博特羅于1985年創(chuàng)作的描繪斗牛士的作品《家庭場景》在佳士得拉丁美洲拍賣行以170萬美元的高價售出，一舉奪冠，打破了戰(zhàn)后巴西、哥倫比亞、墨西哥及阿根廷藝術(shù)家作品的拍賣記錄。2014年11月24日，博特羅在佳士得拍賣行打破了自己的記錄：他的青銅雕塑《亞當(dāng)和夏娃》又以257萬美元的高價售出。如今，博特羅已經(jīng)毋庸置疑地成為全球藝術(shù)收藏中炙手可熱的藝術(shù)家。
博特羅是誰？
費爾南多·博特羅，哥倫比亞著名雕塑家、畫家，被認(rèn)為哥倫比亞國家的榮耀和人民信仰之父。
年幼時期，曾拜師學(xué)習(xí)斗牛，立志成為一名斗牛士。16歲時，發(fā)現(xiàn)繪畫能夠反映人類更強(qiáng)的搏斗精神，而后投身繪畫事業(yè)。初期在 麥德林 畫院學(xué)習(xí)，后到首都波哥大投奔名門大師。
1952年只身赴歐洲學(xué)習(xí)西歐繪畫技巧，曾在圣費爾南多畫院接受名師指導(dǎo)，并于1955年在意大利研修西方繪畫。1961年，在美國紐約舉辦第一次個人畫展，獲得巨大反響。自1965年后，博特羅繪畫日臻成熟，并自成一派，被人們譽“博特羅塑料藝術(shù)風(fēng)格”。1966年，他在歐洲舉辦首次畫展，最為著名的“平松一家”獲得高度評價，自此，博特羅繪畫作品及風(fēng)格得到世界公認(rèn)。自1978年，他開始在世界各地舉辦巡回展，主要國家有：挪威、瑞典、美國、意大利、波多黎各、日本、西班牙、墨西哥、德國和法國。
1952年，其早期作品“海岸”榮獲第9屆哥倫比亞藝術(shù)沙龍一等獎。
博特羅的作品帶有濃郁的民族色彩，體現(xiàn)了哥倫比亞的文化風(fēng)格，從傳統(tǒng)人物到反映社會的暴力題材，無一不呈現(xiàn)出他個人的才智和繪畫的超人智能。他的很大部分作品成為世界各地收藏家的熱門淘金品。
他最為國人所知的是創(chuàng)作于1978年的肥胖版《蒙娜麗莎》。雖然一望而知取材于達(dá)·芬奇的名作，卻又被博特羅以自己的風(fēng)格重新演繹了一番：蒙娜麗莎的頭部和身體大大膨脹，撐滿了畫布，眉眼擠到了中央，成為博特羅固有的比例，背景里的山脈也被卡通化。
博特羅堅持畫胖子幾十年畫成為蜚聲世界的藝術(shù)家，除了蒙娜麗莎，他還把戈雅的瑪哈畫成了胖子，把頂著皇冠的教皇畫成了胖子，把窈窕的芭蕾舞演員也畫成了胖子，胖子們的身體就像被塞進(jìn)了一床棉被那樣夸張地鼓起?！安┨亓_在中國——費爾南多·博特羅作品展”正在中華藝術(shù)宮舉行，偌大的展廳墻上，掛滿了膨脹的人物、水果、器具，除了從上世紀(jì)70年代延續(xù)至今的84幅油畫和44幅素描，還有9座大型雕塑在室外展出。
博特羅說：無論我畫什么，女人、男人、靜物或動物，他們都是活生生的，有一種豐滿圓潤的感覺，而不是平面的。重要的是我決定用這種方式來表達(dá)我的想法，來完成我的畫作。哥倫比亞的人沒有那么胖，大部分人都挺瘦的，還有人在挨餓。你看到的是一種繪畫風(fēng)格，能給人帶來愉悅感，是一種感性的美，會引起人想要去觸摸的想法。但就我個人而言，我認(rèn)為體積很重要。因為體積感長久以來一直是藝術(shù)的基石。體積感能創(chuàng)造出空間，對其進(jìn)行創(chuàng)作后能傳播感官上的享受。
