轉(zhuǎn)自 瓷器鑒定收藏
明成祖朱棣在位二十二年，當時政局穩(wěn)定，經(jīng)濟發(fā)展，大大推動了制瓷工藝的進步，使其在繼承元瓷工藝的基礎(chǔ)上，又不斷有所創(chuàng)新。在我國的陶瓷工藝史上，此時的鮮紅釉、甜白釉和青花瓷器獨樹一幟，占有特殊的地位，成為明、清兩代的典型，并廣泛影響于后世 。
明初，隨著手工業(yè)和城市經(jīng)濟的迅速發(fā)達，對外貿(mào)易也日益繁榮。自永樂三年(1405年)始，鄭和曾先后七次下西洋，足跡遠涉地中海、東非一帶，向外推銷了精美的瓷器，又帶回制瓷所需“蘇尼勃青”色料(波斯語音為“拉吉瓦德”——LAJIWARD，譯為如青金藍色料，產(chǎn)于古波斯雷伊城，今伊朗德黑蘭城以南約40公里處)，為景德鎮(zhèn)燒制獨具特色的青花器皿提供了物質(zhì)基礎(chǔ)。
由于頻繁的中外文化和貿(mào)易交流，這一時期的瓷器在造型和紋飾上，也受到西亞地區(qū)文化的影響。如永樂青花水注、無擋樽、花澆、臥壺及天球瓶等，就與古代波斯陶器的造型、紋飾有很多相似之處。這種通商的影響不獨瓷器為然，在銅器、金銀器上也有表現(xiàn)。這一時期出現(xiàn)的部分異國造型和紋飾，反映了我國陶瓷史上中外交流的盛況。
造型特征
永樂瓷器的造型，以優(yōu)美俊秀、厚薄適度、儀態(tài)萬方為其突出的特點。型制都很新穎，與宋代迥然不同，比元代和明初洪武有較大的發(fā)展和改進。
此時瓷器品種繁多，僅從釉面特點來看，一改宋、元時的釉色單一而富于色彩。如有些相同的器型卻具有不同的釉色，有些不同的器型卻具有同一的釉色，等等。
過去，因永樂和宣德青花器的器型、釉面、紋飾都很相近，人們往往不加區(qū)分，統(tǒng)稱之為“宣青”，故有“永宣不分”的說法。隨著對永樂、宣德瓷器風(fēng)格的深入研究，現(xiàn)在已經(jīng)基本摸清其各自的面貌特征，完全可以把兩者區(qū)分開來。
一般說來，永樂時大件器皿較少，圈足矮淺；盤、碗底心略微內(nèi)凹外凸；大盤砂底細密，足墻外直內(nèi)坡，偶見火石紅斑。同樣的器型，永樂的胎體比宣德的要輕薄，修胎工整；琢器腹部的胎體拼接痕跡不明顯。
較為突出的，是那些受外來影響的器型，如無擋樽、執(zhí)壺、花澆、僧帽壺、魚簍樽、八方燭臺、折沿盆、大盤等，有的上面還寫有阿拉伯文、波斯文或藏文(包括宣德時期)。這些器物是明初專為西亞人燒制的外銷瓷，大盤與西亞人的飮食起居習(xí)俗有關(guān)，花澆、執(zhí)壺等是信奉伊斯蘭教的穆斯林舉行禮拜活動的用器；除此而外，這些器型也受到了元蒙文化的影響。
圖案紋飾特征
永樂時期，瓷器上的裝飾手法日益繁多，不僅有劃、刻、印、錐拱即里印外刻(如白釉雞心碗，里印蕉葉，外刻纏枝蓮紋，或反之)，而且還有青花畫花、青花加金彩畫花、釉上彩繪、雕塑、活環(huán)等。有的器里印花，器外為青花畫花(如高足杯或盤的里壁上常印有暗龍紋)，這種裝飾是承襲了元代樞府窯的傳統(tǒng)方法。
元代青花裝飾繁縟，永樂時期風(fēng)格一變，大都疏朗秀麗，筆意自然。由于“蘇尼勃靑”料呈色不穩(wěn)定，易于暈散，紋飾中較少畫人物。同時，內(nèi)外加花、器心繪畫的裝飾手法得到廣泛使用。元代器上習(xí)見的卷草、海水、回紋、點子花、變形蓮瓣等邊飾紋樣，明初仍舊沿用，至宣德時依然可見，成為永樂、宣德兩朝共有的邊飾。
永樂時纏枝蓮葉和元代不同，花大而葉小。蔓葉淸秀，運筆流暢，形象生動，常繪纖細齒狀的葉紋，而有別于宣德同類器上的畫法，引人注目。
永樂時瓷器上所印暗花，線條圓潤，似隱似現(xiàn)，生動自然；清代康熙、雍正時仿品上的暗花則用白粉狀的線條凸出釉面，紋飾淺露。
