展覽共分為三單元，第一單元“雙彩聯(lián)乘”，主要呈現(xiàn)乾隆皇帝視洋彩和琺瑯彩瓷兩類產(chǎn)品同樣重要，他一方面?zhèn)鞒杏赫娘L(fēng)格樣式，另一方面也將極具個人特色的御制詩納入裝飾紋樣，讓詩與畫的布局散發(fā)出濃濃的帝王格調(diào)。第二單元“集錦新樣”，邀請觀眾仔細品味乾隆朝開始出現(xiàn)的新式紋樣，其中包含的中西人物、仙山樓閣、金魚水藻和各式錦地紋，無不刷新您的視覺經(jīng)驗。第三單元“收納典藏”旨在通過傳世可見的木匣，重溯乾隆皇帝降旨盤點整理清宮舊藏之際，亦置入新造瓷器，并加以匯整、分類，定名和包裝的經(jīng)過。如您所見，超乎想象的精致作工與細節(jié)，正是乾隆朝琺瑯彩瓷令人嘆為觀止的風(fēng)格故事。
雙彩聯(lián)乘
“雙彩”是指洋彩和琺瑯彩兩種彩瓷?，m瑯彩瓷是宮廷技師在景德鎮(zhèn)生產(chǎn)的白瓷上以琺瑯料彩繪裝飾紋樣的作品。而洋彩瓷，依照督陶官唐英（1682-1756）的說法，則指裝飾紋樣模仿琺瑯彩瓷，且在景德鎮(zhèn)御窯廠一次性完工的產(chǎn)品。乾隆朝時兩種彩瓷幾乎同時生產(chǎn)，且裝飾紋樣互為流通，乾隆皇帝收納貯存時也將兩種彩瓷歸為一類，所以討論乾隆年制琺瑯彩瓷，必須同時關(guān)注兩者。這個單元的展品安排則是：第一組表現(xiàn)傳承自雍正朝的風(fēng)格。第二組為改變雍正朝的題句與布局，更加強調(diào)細節(jié)和色彩的變化。第三組則是以乾隆御制詩取代古人題句的新創(chuàng)洋彩。
詩意/畫境
以詩畫相呼應(yīng)作為主題紋飾，同時透過印章傳達出紋樣的含意，堪稱是清雍正皇帝刻意降旨推廣的宮廷限定圖式。相似的布局也存在于乾隆朝燒制完成的琺瑯彩瓷。以院藏品為例，大約可以對比出仍有一些題句沿用了雍正朝選錄的詩品。即使如此，在紋樣的表達上，依然可以從中比較中看出乾隆朝的留白逐漸減少，下筆更加注重細節(jié)的特色。
清雍正 琺瑯彩青山水盤
高4.3公分 口徑17.5公分
這件盤侈口、淺壁、矮圈足，胎骨極薄。器內(nèi)平素?zé)o紋，器外壁一面以藍料畫山水樓閣，山勢俊秀巍峨，水面煙波浩渺，屋舍樹叢，船浦小橋，盡皆細筆描繪。外壁另一面以墨書寫有“樹接南山近，煙含北渚遙”詩句，二句出自唐朝李矯《侍宴長寧公主東莊應(yīng)制》五言律詩之第三聯(lián)。詩句前有“壽如”，后有“山高”（白文）、“水長”共三枚紅料印。器底寫“雍正年制”二行藍料宋體字雙方框款。
清乾隆 琺瑯彩壽山福海碗
新選詩品
由于雍正朝選錄的題畫詩，主要取材自康熙皇帝降旨編纂的詩集，因此從延續(xù)康熙皇帝文化政策的角度來看，雍正朝制作的琺瑯彩瓷，基本上仍然可以看成是延續(xù)康熙朝以來的同一脈絡(luò)。至乾隆朝，即使求新求變的新皇帝，想要改變成規(guī)，創(chuàng)作新品。但如同傳世品那樣，盡管選詩方面已出現(xiàn)一些不見于雍正朝的題句，然而大致不偏離康熙詩集的范疇。
清乾隆 琺瑯彩燈火升平碗
高7.5公分 口徑16.1公分 底徑6.5公分
侈口窄唇，深壁，矮圈足。薄胎白潔，全器施白釉，器外壁一面彩繪青綠山林，黑瓦、白墻、紫綠彩樓閣，白春燈及門前戲嬰圖；另一面墨彩題詩：“一派讙聲和鼓吹，六街燈火樂升平?！辈⒂屑t料書“先春”、“山高”、“水長”三印。器底青花書“乾隆年制”雙方框楷書款。
清乾隆 琺瑯彩赭墨蘆雁酒鐘
乾隆御制詩
乾隆皇帝說他的休閑嗜好就是寫詩。所以終其一生，他總共創(chuàng)作了四萬多首詩，算下來平均每天至少要完成一首以上；這么多的詩，除了結(jié)集出版，鐫刻古器之外，也有一部分融入裝飾紋樣，題寫于當(dāng)朝官窯。如展品所見，景德鎮(zhèn)燒制完成的洋彩小品即題寫著御制詩，內(nèi)容既有一稿兩用的題畫詩，也有四時感懷，過橋所見，不一而足。
清乾隆 洋彩山水人物觀音瓶
高19.9公分 口徑5.5公分
敞口，寬頸，碩腹，平底，淺凹足。通體白釉，對瓶外壁繪通景青綠山水人物圖，畫上崇山迭嶂，煙云裊裊，飛瀑流泉，碧樹重蔭；設(shè)色殿宇亭閣，金碧輝煌，橋前一士人跟隨抱琴童子，正往亭閣行去。瓶肩山嶺空處墨書乾隆御制詩一首《過玉蝀橋》三首之一（1735）：“蘆荻蕭蕭飐碧流，長空渺渺望中秋。御河八月芙蓉紫，彷佛江南一段秋?！本浜蠹t料描畫“乾隆宸翰”、“惟精惟一”朱白紅篆方印二章。白釉瑩潤細膩，胎薄透光，底心青花書“大清乾隆年制”六字三行篆款。
紅山水
以紅色琺瑯料彩繪的風(fēng)景人物即為紅山水。從康熙朝閩浙總督覺羅滿保（1673-1725）曾收到皇帝賞賜的“法瑯白地紅山水鼻煙壺”，而說明紅山水紋樣于康熙朝已出現(xiàn)。這類源自于西洋銅胎琺瑯器的紅彩繪畫，同樣獲得乾隆皇帝的青睞。乾隆三年（1738）他對著一件銅胎紅山水鼻煙壺，贊揚圖畫精妙可愛，影響所及，讓皇家作坊的技師也將之移植至瓷胎作品。
清乾隆 琺瑯彩綠地剔花紅山水碟
高2.9公分 口徑10.7公分 底徑6.7公分
斂口，淺弧壁，平底，矮圈足。碟內(nèi)面白地以胭脂紅料畫山水樹石人物，上有墨書題句：“晚峰晴露巔”，詩句上下朱紅描繪“壽如”朱文印、“山”、“高”白文印三印?？谧懔舭滓坏溃魍獗跍\綠釉地，近口沿下方飾錐剔回紋一道，器外身錐剔繡球花卉四朵，近圈足處飾錐剔四方形錦花圖案紋一道。胎薄透光，器內(nèi)壁釉色瑩白，足底緣未上釉，胎骨潔白細膩，外底白地上以藍料書“乾隆年制”雙方框楷書款。
清乾隆 琺瑯彩綠地福山壽海紅山水盤
高3.2公分 口徑14.2公分
外壁以淺黃綠色彩料作底，間飾蝙蝠、靈芝、波濤、山石和纏枝花卉，足圈畫一圈藍料回文，形成博采各類紋樣于一器的多元特色。底施白釉，中心以藍料書“乾隆年制”四字宋體款，外加雙方框。整體而言，此盤子正好表現(xiàn)出與雍正朝不同的發(fā)展與轉(zhuǎn)變，如同樣節(jié)錄自唐朝詩人李嶠的兩句詩：”樹接南山近，煙含北渚遙”卻搭配紅料山水，傳達出來的視覺效果，和雍正朝習(xí)見的藍料和赭墨山水完全不同。若對照康雍兩朝為研發(fā)金紅彩而付出人力、物力的經(jīng)過。以及乾隆皇帝于乾隆三年（1738）降旨表示：”畫紅山水琺瑯鼻煙壺?zé)蒙鹾茫諛佣酂鞄准?，得知常見于西洋琺瑯器上，以紅色琺瑯料彩繪的圖畫深受乾隆皇帝喜愛。并且，乾隆八年（1743）的《陶冶圖說》中，也有關(guān)于官窯生產(chǎn)具有同時掌握三種調(diào)料技術(shù)的說明，流露出琺瑯彩料的提煉與繪制技術(shù)，至乾隆朝似已取得更進一步的突破與發(fā)展。另外，盤外同時匯集而成的各式紋樣，不僅具有“福山壽?！钡南笳饕夂B綿不絕串連其間的纏枝花卉，展現(xiàn)出乾隆皇帝喜愛“錦上添花”的藝術(shù)品味。
仙山樓閣
16世紀以來，漢唐宮殿建筑儼然已成為蘇州作坊用以制造名畫的重要題材。相對于此，出現(xiàn)于乾隆朝琺瑯彩瓷上的仙山樓閣圖畫，則可看成是將雍正時期的單色調(diào)圖飾重新上彩、增添情境的新創(chuàng)紋樣。畫面上折帶白云穿過郁郁青山，地面綠草如茵，岸旁流水有聲，居中修筑的連綿高臺宮殿群，在紅墻與彩色屋瓦和巨石樹木襯托下頗具仙氣。根據(jù)造辦處檔案記載，至遲于乾隆五年（1740）時，已制作完成此類圖式。
清乾隆 琺瑯彩山水樓閣碗
高6.6公分 口徑15公分
碗侈口，深弧壁，平底，矮圈足。整器胎薄，通體白釉，瑩潤似玉，器內(nèi)底心彩繪折枝月季、梅花各一枝。外壁一面工筆彩繪山水樓宇殿閣人物畫，一面有墨書題寫“樹接南山近，煙含北渚遙?！痹娋渖舷乱约t料描繪“壽如”、“山高”、“水長”三枚朱白二篆體方印。底藍料書“乾隆年制”四字雙行仿宋體款，外加雙方框。此碗詩句出自唐代詩人李嶠的《侍宴長寧公主東莊應(yīng)制》詩作“別業(yè)臨青甸，鳴鑾降紫霄。長筵鹓鷺集，仙管鳳凰調(diào)。樹接南山近，煙含北渚遙。承恩咸已醉，戀賞未還鑣?！贝钆洚嬅孢h景層巒浮云，宮苑建筑融入青綠山石、蒼翠樹木，呈現(xiàn)幽遠意境，點景仕女、持扇侍仆三三兩兩穿梭于水上橋面及宮苑之中，增添逸趣。畫中各建筑部件如屋頂、斗栱、門窗、欄桿、臺基等精確寫實，乃運用中國繪畫的界畫畫法，雖是中國傳統(tǒng)山水人物繪畫，但又參入西洋光影明暗的透視技法，如殿閣墻面、屋宇亦見相同的表現(xiàn)方式。反映出清初康熙、乾隆年間宮廷畫家焦秉真與丁觀鵬受歐洲西洋技法影響，以透視圖法與傳統(tǒng)題材形式相結(jié)合的繪畫風(fēng)格。
轉(zhuǎn)足碗
器身可以在圈足上旋轉(zhuǎn)的碗稱為“轉(zhuǎn)足碗”。我們從督陶官上呈乾隆皇帝的奏折中可以了解，在乾隆皇帝力求燒制和康熙、雍正兩朝官窯不同的新品下，唐英雖然有壓力，卻也不得不遵旨研辦。終于在乾隆八年（1743）他交出了玲瓏鏤空雙層套瓶和具有旋轉(zhuǎn)機巧設(shè)計的瓷器共計九種，而來年（1744）的造辦處檔案也登錄一件“洋彩山水詩意連架大靶碗”，由于兩份材料的時間點非常相近，更加透露此類作品的創(chuàng)燒和可能完成的時間。
關(guān)注公眾號：高古瓷
清乾隆 洋彩漁村行樂圖轉(zhuǎn)足碗
高9.9公分 口徑18.5公分
集錦新樣
乾隆朝琺瑯彩瓷的裝飾紋樣可以簡單地分成兩類，一類是寫有詩句，紋樣富含意境，如同雙彩聯(lián)乘單元的選件。另一類則布局宛如繪畫，以各式精美紋樣取勝。這個單元特別推薦只有在乾隆朝才看得到的創(chuàng)新風(fēng)格。第一類是人物畫，舉凡文人雅士、十八羅漢和別具新意的中西母子圖，清晰可辨的面容與栩栩如生的表情，無不引人注目。第二類是仙山樓閣，一系列蓋在青山綠水邊，屋檐高聳入云霄的宮殿建筑，道出可居可游的愿望。第三類是細致精密的錦地紋，無論彩繪、錐刻與貼彩，在東風(fēng)與西潮的襯托下，益發(fā)彰顯錦上添花的意象。
瓷繡花
有別于使用琺瑯彩料揮灑裝飾紋樣的作法，這組在紅色或藍色單一釉彩上，逐一剔除不必要的彩料，使之呈現(xiàn)紅底或藍底的白描圖案，也許可以和精剔細劃的錐刻錦地紋看成是相同作工，但紋樣略簡的風(fēng)格表現(xiàn)。令人感到訝異的是，17世紀下半葉的伊斯蘭陶瓷也出現(xiàn)以類似技法的紋樣，無論兩者之間有無實質(zhì)交流，剔除釉彩的技法，在民國初年的職人眼中有如織品繡花般的質(zhì)地，所以他們把這類作品稱為紅地繡花或藍地繡花。
清乾隆 琺瑯彩洋紅地剔花團花碗
高5公分 口徑10公分
撇口，弧壁，矮圈足。外壁以琺瑯紅彩為地，其余紋飾均以錐剔技法雕花，口、足各回紋及留白一周，碗壁團花四朵，底邊卷草紋一周，內(nèi)壁白釉上琺瑯彩繪月季花及藍雛菊各一株。白釉瑩潔，胎薄透光，雕工精致。器底藍料書“乾隆年制”四字二行仿宋體楷款，外加雙方框。此器在《琺瑯、玻璃、宜興、磁胎陳設(shè)檔案》內(nèi)所載名為“瓷胎畫琺瑯白番團花紅地茶鐘壹對”。
清乾隆 琺瑯彩藍地剔花番蓮茶碗
高4.9公分 口徑10.1公分 足徑4.0公分
碗侈口窄唇，深壁，矮圈足，外壁施藍釉，釉面以針狀工具逐一剔除底釉，描畫出折枝花卉兩朵，上下加飾卷云紋兩圈，碗內(nèi)罩白釉，底心畫折枝石竹花卉，底以藍料書“乾隆年制”四字宋體款。
洋彩洋花
瓷繡花很難想象，皇帝會逐件檢查景德鎮(zhèn)御窯廠送進宮廷的瓷器。乾隆二年（1737）皇帝面對一批新造完成，包含霽紅、青花、青瓷和嬌黃等各式仿古創(chuàng)新的瓷器，他獨獨認為”洋彩黃地洋花宮碗甚好”，于是要求多燒造一些。那么，什么樣的花紋是黃地洋彩洋花呢？從傳世軌跡來看，如同展品之一的方瓶般，以黃釉為底，滿畫藤蔓枝葉纏繞的花朵，且花朵迥異于前朝樣式。加上后續(xù)皇帝又于乾隆四年（1739）、十一年（1746）和十二年（1747）重復(fù)要求燒制”洋彩洋花”，而可將此類裝飾圖案看成是洋彩系列的經(jīng)典。
清乾隆 洋彩黃地洋花方瓶
高26.6公分 口徑3.5公分 底徑13.9x14.2公分
器作方槌形，直口，長頸，碩腹，平底淺凹方足。通體黃釉為地，其上滿畫洋花，有銀蓮花、洋菊、番蓮、鐵線蓮、百合、罌粟、牽?；ā⒑?、薔薇、石竹、忍冬、豆花等十?dāng)?shù)種花卉，口足加飾金邊。胎體均勻，內(nèi)頸及底均施湖綠釉，底心留白框內(nèi)青花書“大清乾隆年制”六字三行篆款。
西洋母子
華貴富麗的西洋女子也是乾隆年制琺瑯彩瓷的一大特色，無論小盒蓋上的牧羊女，還是雙耳瓶的母子圖，明暗技法及粉色顏料的使用，讓人物臉龐更為立體，表情也清晰可辨。探討圖像出現(xiàn)的來龍去脈，至少有兩個方向可以討論，一是皇家作坊的技師是否曾參考過相關(guān)的畫稿，二是回溯康熙朝畫琺瑯工藝起步的階段，大家口耳相傳避免讓裸露人物流通的說法，一旦對照西洋母子圖像，反而凸顯出乾隆朝廣納各式主題的創(chuàng)新風(fēng)格。
清乾隆 琺瑯彩錦地開光西洋仕女三羊圖長方盒
高3.7公分 口徑6.8x5.1公分
器作長方盒形，矮圈足，胎骨厚重，蓋面開光，彩畫牧羊少女及鄉(xiāng)村風(fēng)景。圖畫外圍凸起的邊棱，棱邊描金，向外構(gòu)成傾斜的邊框，并以白色顏料畫出卷草紋，使器面如同一幅裝裱完整的人物畫。周邊側(cè)面裝飾兩層蕉葉紋，足上畫紅色回紋，底以藍料書“乾隆年制”四字款。由造辦處的檔案得知，早在乾隆二年，西洋風(fēng)格已出現(xiàn)于瓷胎鼻煙壺上，此件作品雖然無法直接找到相應(yīng)檔案的文字，然而牧羊少女、少女身旁的擺飾品及身后的風(fēng)景等，即使在微小的畫面中，依然令人感受到西風(fēng)東漸所造成的影響。
清乾隆 琺瑯彩錦地開光西洋人物雙耳瓶
金魚水藻
立志超越前朝可能是乾隆皇帝的一個心愿吧，所以對于官窯乃至于其他工藝品的產(chǎn)出，只要有機會，他都想要轉(zhuǎn)成乾隆風(fēng)格?；实奂次坏念^一年，五月十七日他突然要求鼻煙壺上的圖案務(wù)必畫滿?；蛞蛉绱?，間接影響到乾隆朝琺瑯彩瓷裝飾紋樣的布局。如展品所見，許多瓷碗的內(nèi)底還要加上紋樣，其中一款就是金魚紋。它們或兩尾或三尾，自在漫游于水藻間，可愛而療愈。
清乾隆 琺瑯彩黃地剔花魚藻碟
課子圖
以母親和孩子為題的圖畫稱為課子圖，也是乾隆朝琺瑯彩瓷的特色紋樣之一。如展品所見母與子，以凹凸技法繪制完成的面容，清晰生動，完全不同于一般常見的點景人物。無論指書朗讀的小孩或持筆寫字的母親，乃至于雙雙出現(xiàn)于庭院中的游戲時刻，透過細節(jié)的描繪將宮廷日常，表現(xiàn)得淋漓盡致。
清乾隆 琺瑯彩課子圖碟
高1.9公分 口徑14.5公分 底徑6.8公分
圈足撇口淺碟。底白地書青料“乾隆年制”四字宋體雙方框印款。外壁施一色均勻的胭脂紅彩，口緣一線留白。碟內(nèi)壁，以描金圖案式蟠螭卷草番蓮紋的寬帶紋為邊飾，中心以彩繪人物圖為主紋：一高髻婦女坐椅上，教童子認字讀書。女子裝扮齊整，桌面陳列仿古器皿，墻掛山水橫卷，窗簾束起，窗外湖石竹叢。顯然以書香家庭作為表現(xiàn)重點。此幅琺瑯彩畫作，精于線描與暈染，在衣褶、鼻梁處，顯然意圖以深淺色染表現(xiàn)凹凸立體感，界畫屋宇也有遠近透視的意圖，雖然無法完全表現(xiàn)西方素描式立體感，但用筆的纖微細勁，用色的柔和協(xié)調(diào)，已使此作可謂清宮作品的佳作。
清乾隆 琺瑯彩課子圖碟
高1.9公分 口徑13.5公分 底徑6.7公分
碟敞口，折腰，矮圈足。碟心各以六蝠及六夔鳳紋形成圈飾，圈外琺瑯白料畫卷草錦地紋；圈內(nèi)主紋各繪一仕女?dāng)y子圖，背景飾有湖石、芭蕉、月季，及桂花等點景。外壁各作二段裝飾，上段以藍料繪卷草錦紋，下段為紅地描金卷草紋，卷草紋上均加繪金絲緯線為仿織錦而作，紋飾之間均加畫金線，口足描繪金邊。胎薄透光，底白地上藍料書“乾隆年制”四字二行楷款，外加雙框。
收納典藏
我們在展覽中看到的琺瑯彩瓷和風(fēng)格與之相似的洋彩瓷器，以保存維護的角度追溯文物傳世的歷程，發(fā)現(xiàn)絕大部分和乾隆皇帝經(jīng)手典藏有關(guān)。尤其通過造辦處檔案揭露的訊息，得知他即位不久后，即著手清點、盤整紫禁城宮殿的文物，同時也特別在乾清宮專辟空間，收納康雍乾三朝的畫琺瑯器。此一作為，一方面體現(xiàn)了乾隆皇帝繼承康熙皇帝格外重視畫琺瑯工藝品，另一方面，入藏新制完成的器物，亦展現(xiàn)他致力于推廣當(dāng)朝藝術(shù)與文化的想法。
錦上添花
主題花紋搭配顏色較淺的底圖，仿佛在織錦底布加繡其他紋飾，使之產(chǎn)生繁花似錦的效果，這被稱為錦上添花。檔案數(shù)據(jù)顯示，約在乾隆五、六年（1740、1741）之際，錦上添花已成為琺瑯彩和洋彩瓷系列作品常見的紋飾?；旧?，洋彩瓷以錐畫鳳尾草圖案居多，而琺瑯彩瓷則有剔彩、筆描和貼繪的變化，無論何者，盡其所能的細膩和呈現(xiàn)滿花意象，應(yīng)該是那個時代特有的風(fēng)格。
清乾隆 洋彩紅錦地三多碟
高2.9公分 口徑10.9公分 底徑6.8公分
斂口，弧壁，矮圈足。內(nèi)底白釉上繪桃實、石榴、佛手三折枝果，外壁紫紅地上錐剔卷草紋，余隙加飾彩繪折枝洋花四組。胎骨勻薄透光，底白地上藍料書“乾隆年制”四字二行楷款。
清乾隆 琺瑯彩紅地剔花花卉魚藻茶碗
