牡丹，中國著名的觀賞植物，素有“花王”之稱。長期以來，牡丹都被作為幸福、美好、繁榮昌盛的象征，深受人們的廣泛喜愛，并以各種藝術形式加以表現，瓷器上的牡丹紋就是其中之一。牡丹紋的陶瓷表現技法有刻花、印花、繪畫等；形式有獨枝、交枝、折枝、串枝、纏枝等。 宋代牡丹紋 瓷器裝飾題材豐富，內容也很廣泛。當時的定窯、耀州窯有刻劃牡丹紋制品，磁州窯則為白地黑花品種。不僅有新的紋樣的產生，還出現了植物紋和動物紋或人物紋的組合紋。其裝飾手法不僅有印刻，而且有繪畫，使花卉顯得更加自然活潑。與此同時，構圖方式有適合式、對稱式、均衡式等，各種形式的折枝牡丹、交枝牡丹、纏枝牡丹等繼續(xù)使用，花紋在器皿上的層次也明顯增多。 宋珍珠地牡丹腰圓枕 宋白釉珍珠地劃花折枝牡丹紋枕 宋定窯白釉刻花牡丹紋折沿盤 遼代牡丹紋 瓷器裝飾上也深受宋文化的影響，牡丹花紋占有重要的地位，刻、劃、印、繪手法創(chuàng)造的牡丹紋飾顯示出不同風姿。在遼三彩釉（黃、綠、茶葉末釉）中，牡丹花紋多以壓印的形式出現，或在潔白的器底印上牡丹一枝，或在器外壁印上朵朵團花，與白地刻花牡丹具有不同的藝術效果。 遼赤峰窯白釉劃花填黑彩牡丹紋尊 金代牡丹紋 瓷器裝飾上同樣受宋文化的影響。在釉色裝飾中，黑釉凸白花紋是金代繼承宋代裝飾手法并加以發(fā)展的一個突出表現，花卉或花鳥紋是金代瓷器裝飾的一個明顯特征。在紋飾技法上刻、印、剔、劃繼續(xù)沿用，并出現許多傳世佳作。 金白釉褐彩牡丹紋盒 元代牡丹紋 宮廷為了加強對陶政的管理，首先在景德鎮(zhèn)設立了“浮梁瓷局”，從而使瓷器的燒造的工藝取得較快的發(fā)展。在花紋內容方面，牡丹紋依然是一個主要的裝飾圖案，而且表現的比宋遼金更加層次繁復。除以牡丹為單一主題的圖案外，牡丹與其它花卉的組合紋也是元代花卉裝飾中的一個特色，其中牡丹與菊花、茶花、石榴花的組合較為常見。 元青花纏枝牡丹紋罐 元青花鳳穿牡丹紋執(zhí)壺 元釉里紅地白花暗刻牡丹紋玉壺春瓶 明代牡丹紋 瓷器上的裝飾題材比元代更加豐富，可以說是植物、動物、景物、人物一應俱全。永樂宣德年間花卉在瓷器裝飾中占有絕對優(yōu)勢?；ɑ芏嘁越M合形式出現，牡丹除了與菊、茶石榴組合外，較為常見的是同菊、茶、蓮的組合，顯示鮮花四季不敗。景德鎮(zhèn)官窯中的牡丹紋多工整細膩，清晰秀麗，而民窯中的牡丹紋則多形象簡練，瀟灑自如。 明洪武釉里紅纏枝牡丹紋執(zhí)壺 明洪武青花怪石牡丹紋菱花式盤 明天順青花牡丹紋盤 清代牡丹紋 陶瓷發(fā)展的進入鼎盛時期，尤以康熙、雍正、乾隆三朝景德鎮(zhèn)所生產的瓷器最具代表性，其釉色花紋可謂是富麗堂皇，精美絕倫。 牡丹作為清代瓷繪中的主要花卉之一，歷朝的畫法都不一樣，其中康熙朝的雙犄牡丹（花朵上半部分突出的兩個似動物頭上的犄角而得名）最具特色，其次還有纏枝牡丹、折枝牡丹等。在釉色上無論是青花和彩花，在器形上，無論是圓器和琢器，均大量出現?？滴醯默m瑯彩器物上，多繪制含苞待放的牡丹，充滿生機。雍正牡丹，在一器上多通體繪畫，花團錦簇，枝繁葉茂。在琺瑯彩器物上，常見雉雞牡丹，并有牡丹與鳳凰、牡丹獅子的組合圖案。 乾隆時期的牡丹紋更是非常普遍，常見于粉彩、琺瑯彩青花，甚至霽藍描金，單色釉等。粉彩器上，牡丹很少單獨為飾，多與菊花、桃花、荷花、梅花等組成四季花卉，另外還有蝙蝠、靈芝、山石、飛蝶、螳螂等共同組成生動活潑的畫面。牡丹多采取寫實法，一般畫面疏朗，充滿盎然生機。 清康熙藍地琺瑯彩纏枝牡丹紋碗 清康熙紅地開光琺瑯彩牡丹紋杯 清雍正粉彩雉雞牡丹紋盤 清乾隆木紋釉粉彩牡丹紋書式墨床 清嘉慶粉彩龍鳳穿牡丹紋雙耳瓶 清道光青花鳳穿牡丹紋罐 牡丹品種層出不窮，千變萬化，而作為裝飾紋樣，能適應各種工藝的需要，深深地影響著人們的精神生活和審美意識。
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