2017-10-10 16:23
《短片的法則》
來自業(yè)內(nèi)達人的靠譜忠告！
本書作者金·阿德爾曼（Kim?Adelman），獨立電影制片人，導演，任教于美國加利福尼亞大學洛杉磯分校（UCLA），教授“短片制作與營銷”“低成本電影制作”兩門課程，并在紐約、加拿大、新西蘭等地開設短片創(chuàng)作工作坊，頗受學生歡迎。她推動了美國?？怂闺娪邦l道短片項目的成立，并為該項目擔任制片。她制片的 19 部短片在150多個電影節(jié)中拿到了30多個獎項，其中連續(xù)四年都在圣丹斯電影節(jié)有所斬獲。金曾擔任多個獨立電影節(jié)的策展人，同時還是各類獨立電影相關網(wǎng)站（indie WIRE等）的專欄作家。她深諳獨立短片的制作與發(fā)行，電影節(jié)的運作與推廣，另著有《小妞電影終極指南》。
以下內(nèi)容節(jié)選自書籍《短片的法則來自業(yè)內(nèi)人士的靠譜忠告》
寫一些你能拍的東西
每個人都會有短片的靈感， 例如勞倫· 博蒙特（Lauren Beaumont）。博蒙特去洛杉磯拜訪教母時，有了靈感，于是寫了一部短片。故事發(fā)生在她拜訪期間看到的地標：拉爾夫商店（Ralphs）、尊尼火箭美式餐廳（Johnny Rockets）、堅寶果汁連鎖餐廳（Jamba Juice）和咕咕嚕連鎖雞肉餐館（Koo Koo Roo）。人物方面，她決定用她的教母貝爾（Bear）和教母的朋友格雷戈（Greg），但主角卻是五只小狗，這是獲得自由后漫游洛杉磯街頭的小狗。她的短片標題是《五只逃亡的狗狗》（FivePuppies on the Run）。
勞倫·博蒙特是非常簡單的導演。但同時，她明白打造快速強勁的開頭對視覺故事的重要性。跟其他短片導演一樣，她還沒為《五只逃亡的狗狗》想出好的結局就乏力了。讓她休息一下吧，她那時才八歲，而且我們應該表揚她：她拿起筆（準確地說，是紫色魔法馬克筆），把短片寫了下來，并畫了故事板，而這已經(jīng)秒殺了大多數(shù)新手。
重中之重
在開始寫短片劇本前，你得回顧一下我們之前說過的內(nèi)容。你最重要的考慮是——為什么我們要拍短片？現(xiàn)實情況是你不一定非要拍短片，況且短片已泛濫成災。記住，你很可能要為自己拍的片子買單。如果你的預算相當高，還不如買部新車呢！為什么不更好地利用時間，寫部長片劇本呢？這可是零成本，你還可能把劇本賣了弄點錢。
想讓你的制片公司值得干一票，就必須搞清楚為什么拍片。如果你是為了學習當導演，那就不用怎么花錢。要是你的目的是成為好萊塢導演，那就拍個讓經(jīng)紀人和制片廠負責人驚艷的片子。為?？怂闺娪邦l道拍短片時，我們“一切免費”的行事風格意味著最終多數(shù)場地都是在外景、在現(xiàn)成的地方以及在日光下進行。雖然這不會讓導演或?？怂闺娪邦l道不快，但我給尼克羅頓國際兒童頻道的一位負責人看短片時，她極為不爽：“你的短片都是在街角拍的！”好在我們拍片時不需要想著取悅尼克羅頓國際兒童頻道負責人。無論你拍片是為了什么，不要忘了初衷。
你將拍這部電影
“我總是很緊張，我能做到嗎……有資源實現(xiàn)嗎？”《壞動物》的導演大衛(wèi)·伯塞爾承認，“別人總是想些什么就寫什么，寫完才擔心拍攝的問題。因為他們是優(yōu)秀制片人，他們會說要是能再拿到50 美元的話。在我創(chuàng)作首部短片《藍色城市》劇本時，并不知道能否找到想象中的街道，后來我確實沒找到，但也很接近?！比绻銢]法再弄50 美元或找到合適的街道，那就再想想你的故事。在寫短片劇本時，你勾勒的并不是天馬行空的夢幻小屋，而是你即將親手建造的施工藍圖。
一如短篇故事不可能像長篇小說那樣構建，短片的劇作技巧跟長片也不一樣。
① 迅速確立情境
看看勞倫·博蒙特的劇本或故事板，第一個畫面是狗狗們在籠子里，這確立了第一個鏡頭。我們無需知道狗狗背后的故事，例如什么時候被關？原因是什么？關的人又是誰？五只小狗被關在籠子里，而片名是《五只逃亡的狗狗》。觀眾會抓住關鍵信息，迫不及待地踏上旅程。
丹尼·西蒙（Danny Simon）當年為西德·西澤寫系列喜劇時，曾說了一句很有參考價值的話，這話可以讓大家明白開門見山、直奔主題的重要性。他舉了個例子，兩個男人站在普通街角，其中一人說：“我們在這兒，陽光下的西班牙?！辟?！觀眾立馬理解了情境，并預期故事可能的走向。在勞倫的短片中，“我們在這兒，陽光下的西班牙”是通過籠中小狗的鏡頭來體現(xiàn)，效果也相當好。
② 讓故事晚些開始、盡快結束
“長片導演有充裕的時間來發(fā)展人物、鋪墊基調(diào)，”電影節(jié)策展人珍妮弗·斯塔克（Jennifer Stark）評說，“短片導演必須從簡行事。在敘事方面，你必須非常專注，講清楚一個點就可以了。否則你的時間都會花在基調(diào)鋪墊上，實際上卻什么都沒做?！?
③ 總是推進故事
導演經(jīng)常會遇到這個難題，當時你認為非常關鍵、堅持要拍的場景，在剪輯時卻發(fā)現(xiàn)是多余的。一開始你就要明智一些，如果某場景或某時刻不能推動故事，在劇本階段就刪除，盡量讓情節(jié)緊湊一些。
④ 增加緊迫感
如果你的故事慢條斯理，那就想辦法增加緊迫感，也就是增加“定時炸彈”（ticking clock）。在勞倫·博蒙特的例子里，成年演員貝爾和格雷戈必須在某個時間點之前解救小狗，或者小狗必須在崩盤前到達指定的地點。
⑤ 精簡對白
你會很驚訝，很多短片沒有對白，我不是指《勞萊和哈代》（Laurel and Hardy，1931）那些單盤默片，而是當代短片。為什么呢？因為短片的視覺媒介特質(zhì)如此之強，導演完全可以通過畫面和動作講述故事。此外，對白會暴露平庸演員的弱點。很多對白拍攝時是有的，卻在剪輯時刪了，這樣可以讓表演更好些?！拔业氖撞慷唐?2分鐘，沒有對白，”導演馬特·弗勒說，“這聽起來像無聊的藝術片，實際并非如此。這片子有高潮，也很扎實。即使是我不喜歡的人，也沒聽說他們覺得這片子無聊！”
⑥ 堅信你的選擇
導演馬克·波查特提醒我們，“在短片中，你可以做長片做不到的事，你可以打破敘事規(guī)則，忽視三幕式結構，想怎么拍就怎么拍。拍短片，一切皆有可能！”
⑦ 用“大爆炸”結束你的故事
正如你從《周六夜觀場》那些糟糕的滑稽劇中所學到的，不要因為不知該如何結束，就讓故事拖拖拉拉耗下去。在勞倫·博蒙特的小狗故事中，她可以留些時間，讓可愛的小狗跑過大家熟悉的城市場景，但為了讓短片贏利，她需要強有力的結局。實際上，干掉小狗不失為好結局。
⑧ 避免俗套故事
弗雷德·G·索恩（Fred G. Thorne）在教大學生短片劇本寫作時，指出要盡量避免陳腔濫調(diào)。作為教學方法，他創(chuàng)造了“勸誡清單”來對付“目前多數(shù)搞藝術的學生眼中有吸引力的主題”。樹立了這些新標準后，他的學生成了劇本大賽常勝軍。為了幫助大家避開爛大街的故事，索恩慷慨地分享了以下禁忌主題。他建議大家遠離這些主題，找有新意的故事來寫，讓有趣的人物面臨新的環(huán)境挑戰(zhàn)，進而陷入沖突，一波才起萬波相隨。
○學生生活，學生派對，在姐妹或兄弟會中因毒品或酒精引發(fā)的事件。
○醉醺醺地前往墨西哥蒂華納尋找性生活，作為21歲生日禮物。
○去拉斯維加斯尋歡作樂或幫朋友找一夜情。
○分手、約會或?qū)ふ倚曰锇椤?/p>
○性成為武器或習慣，不必要或沒由來的暴力，尤其是對女性的暴力，種族主義或自殺。
○剽竊電視臺節(jié)目。
索恩補充道：“我讓學生挖掘興趣和愛好，找出他們眼中最有趣的人（他們自己），作為探索的起點，大家都躍躍欲試。當老師挺有意思的，可以幫學生在紙上寫滿有意思的故事?！?/p>
是時候嚴肅了
你有了想法，然后完整地寫出來，這不表示你就有了可以開拍的劇本。在你的制片公司進入前期制作之前，通讀劇本，先做做自我批評。
是否必需？
如果跟多數(shù)短片導演那樣，你是親自操刀拍片，那你一定要讓故事更緊湊。小狗非得跑過堅寶果汁店嗎？真值得你花時間精力去拿堅寶果汁公司的許可嗎？在剪輯時，你可能會認為小狗跑過的商店太多而拖慢了節(jié)奏，只要跑過三家店就夠了。狠狠心，在討論階段就下狠手。
可以讓劇本更好嗎？
既然劇本中的內(nèi)容都是必需的，那你得看看能不能更好一些？例如更有趣、更原創(chuàng)、更獨特、更猛烈、更出乎意料等。除了把勞倫的教母及其朋友放進故事之外，這些“人類”角色怎樣設定才更出色？怎樣才能讓小狗的冒險更激動人心？再檢查一下故事，確保每個元素都是最佳狀態(tài)。
能在腦海里看到它嗎？
這么多想法塞進劇本后，你得緩一緩，好好琢磨一下。下一步就要畫故事板了，但你先緩一下，在腦海里“播放”你的電影。如果你是很贊的“就地取材型”導演，你可能已經(jīng)有了心儀的場所和演員。閉上眼睛，在腦海中播放整部電影。希望你已經(jīng)能夠看到特定的鏡頭，就算看不到也沒關系?！坝^看”影片后，回過頭再去讀讀劇本，你之前的想象準確嗎？哪些畫面是現(xiàn)在就能剪掉的？哪些場景需要根據(jù)地點調(diào)整？為了讓他人了解你腦海中的畫面，哪些需要畫出來？該好好細化了。
真的能做到嗎？
閃現(xiàn)靈感的火花很容易，但實現(xiàn)這些想法可不容易。你可能寫了超贊的劇本，然后三下五除二就把片子拍了——沒這么簡單，除非你中獎了?，F(xiàn)在你只能用手頭上的錢來實現(xiàn)劇本，該好好做前期籌備了。如果勞倫決定將拉爾夫、尊尼火箭美式餐廳、堅寶果汁和咕咕嚕連鎖雞肉餐館都用上，那她就得去拜訪這些店，跟店經(jīng)理談談許可的事兒。如果他們不同意，勞倫就得做出艱難的選擇。
哪些內(nèi)容能調(diào)整以便在預算和資源內(nèi)把片子拍出來？
如果不想放棄，那你必須有創(chuàng)造力。你的劇本里可以寫燃燒的人，但除非你認識免費做特效的人，不然根本拍不了?！段移鸹鹆恕罚↖’m onFire，1988）實際上是編導瑞恩·羅伊（Ryan Rowe）在?？怂闺娪邦l道兜售給我們的短片。我最擔心的是如何做出大量燃燒的特效，而且還不花錢。導演是個喜劇作家，他說：“找個流浪漢，把他點了唄！”這當然是個玩笑。但我們確實拜訪了斯派克·瓊斯（Spike Jonze）的片子《蠟》（Wax，1995）的火焰專家，這片里有個家伙著了火慢慢地沿著街道走。結果我們發(fā)現(xiàn)，特技人員太燒錢了。最后，導演找到了為《星際迷航》（StarTrek）系列做特效的人，他可以下班后用家里的電腦創(chuàng)造出火焰。
我是導演的最佳人選嗎？
并非所有的編劇都適合做導演，這話在理。你可能想出了超贊的故事，寫下了有史以來最贊的劇本，但你不一定是導演的最佳人選。作為制片公司，你必須誠實地決定是否雇自己當導演。在小勞倫·博蒙特的例子里，是現(xiàn)在用媽媽的家庭攝像機拍《五只逃亡的狗狗》，還是等長大了讀完電影學院再說？除了小勞倫，誰說了都不算。不過，小孩子拍出的片子可能又萌又奶氣，這片子可能會因為導演是小女孩而受到電影節(jié)青睞。
用畫面思考
好吧，在劇本上你已經(jīng)全情投入了。接下來是將想法變成拍片的藍圖。劇本中有很多泛泛的描述，到了故事板階段可以細化。例如，在?？怂闺娪邦l道的短片《我起火了》中，第一個鏡頭是典型的南加州郊區(qū)房屋，在私人車道上停著一輛敞篷車。屋子前門砰一聲打開了，一個渾身著火的男人沖了出來，跳進敞篷車走了，但火還在燒。
真的需要畫故事板？你自己決定。車到底停在路邊的哪個位置？男人從哪邊跑進車里？車從哪個方向開走？弄清楚還是挺有幫助的吧！是用主鏡頭展現(xiàn)整個場景？還是用特寫鏡頭展現(xiàn)細節(jié)？《我起火了》的導演想用連續(xù)的主鏡頭拍這一場，攝影機在街對面跟蹤拍攝。
如何做故事板
故事板怎么做？這沒有死板的規(guī)定，你喜歡就好。你在DVD 或書里看到的都是專業(yè)故事板。短片導演不需要這樣華麗麗的藝術品，除非你想！有的導演寥寥幾筆，有的導演巨細無靡，有的導演用電腦軟件，還有的導演是用鳥瞰圖勾勒劇本情節(jié)。不要讓“不會畫畫”成為你的絆腳石。有一些導演會實地考察，然后用合適的焦距拍些照片，預先把文字變成畫面?，F(xiàn)在流行用視頻故事板，開拍前用家庭攝影機拍場景。
做故事板時，你是為攝影機傳達視覺化的信息。這是導演工作中的“作曲”部分。攝影機和演員的位置關系是怎樣的？哪些會出現(xiàn)在前景和后景？是特寫還是主鏡頭？不要陷入靜態(tài)思維，電影是運動的。因此，箭頭是故事板的首選，你可以用箭頭來表示人物動作和攝影機的移動。還有，不要忘了場景之間的轉換。
以下是做故事板的小貼士。
盡可能確定外景地
腦中有真實的外景地，做故事板會更輕松。沒有外景地也能畫故事板，但外景地敲定了，情況肯定不一樣。
畫故事板之前，跟攝影指導聊一下整個劇本
你們討論的時候，攝影指導可能會畫一些草圖，或提些問題幫你弄清鏡頭。在記錄下來之前討論你腦海中的圖像，這樣會幫你省一些時間，減少一些不必要的挫折。
分鏡太多的話，就刪一些
要是畫完所有的鏡頭太耗時，那就好好想一下拍攝需要多長時間。很明顯，這是因為你的野心太大了。刪一些吧！立即動手！
你的故事板并非神圣不可侵犯
故事板是工作文件，想怎么用就怎么用，又不是衛(wèi)兵。有的導演會剪出靜態(tài)幀，放在索引卡上，排成鏡頭列表。
關于故事板重要性的業(yè)內(nèi)信息
羅賓·康辛不僅是一位才華橫溢的短片導演，還是一位故事板藝術家，曾經(jīng)參與過《少數(shù)派報告》（Minority Report，2002）和《碟中諜2》（Mission:ImpossibleⅡ ，2000）等大片?！白龆唐划嫻适掳?，你肯定完蛋，”羅賓宣稱，“不畫故事板，你還拍什么片！這是你的第一部影片，光靠想象，并不能幫你學會如何控制，而故事板會逼著你弄清楚畫面。如果到了片場兩手空空，只要你跟劇組說感覺，劇組成員就會明白。不要以為自己到了片場就會靈感爆棚，這會讓整個劇組陷于萬劫不復之地?！?/p>
故事板是讓大家進入情境的方式。攝影指導要明白你的想法，演員要知道走位。如果他們不清楚該做什么，只是因為你沒時間畫故事板，而你還負責制定日程表，當一切崩盤時，你覺得大家會怎么評價？故事板最重要的是鏡頭清單。你的劇本也要寫得清清楚楚。如果你拍了一堆垃圾，剪輯時你會發(fā)現(xiàn)很多鏡頭都用不上。有了故事板，你就能判斷你的素材夠不夠剪成一部片子。
